SNG Maribor 27 Slovenska ulica Maribor, Upravna enota Maribor, 2000 Slovenia

Vsakoletni koncert Totega Big Banda: Jazz, pop in mladi solisti!

Patrick Marber
Od blizu

Od blizu (1997) je sodobna duhovito-inteligentna igra o intimnih odnosih, o spolnem ljubosumju, sodobnem egocentrizmu, iskanju partnerja in "večne sreče", ljubezenskih zmagah in porazih … Štirje protagonisti (striptizeta Alice, pisatelj Dan, zdravnik Larry in fotografinja Anna) se zapletajo v ljubezenske zgodbe, kjer ne manjka ljubosumja, maščevanja, moških kapric, ženske muhavosti, seksa in laži. Štiri izjemno kompleksne karakterje v skupno zgodbo združi Dan, ki mu zveza z Alice ne ponuja več vznemirjenja, in se ogreje za privlačno, a hladno fotografinjo Anno. Ker ga le-ta zavrne, se posluži internetnega spletkarjenja, s čimer nehote poveže s seksom zasvojenega zdravnika Larryja in fotografinjo Anno. Od blizu, ena najuspešnejših dram na temo razmerij, postane križišče štirih tragikomičnih zgodb, ki so predstavljene kot duhovit, neustavljivo privlačen, romantičen, resničen in silno nevaren dokument o sodobnih partnerskih odnosih. Dramo Od blizu, s katero se je Patrick Marber zapisal v sam vrh sodobne angleške dramatike, je na Malem odru režiral Dino Mustafić, evropsko uveljavljeni sarajevski gledališki in filmski režiser.

Zasedba
Anna - Nataša Matjašec Rošker
Alice - Eva Kraš
Dan - Matevž Biber
Larry - Branko Jordan

Režija: Dino Mustafić

Prevajalka Tina Mahkota, dramaturginja Željka Udovičić, scenograf in avtor videa Dragutin Broz, kostumograf Leo Kulaš, koreograf Mark Boldin, glasbeni opremljevalec Dino Mustafić, oblikovalec svetlobe Franci Rampre, lektor Janez Bostič, oblikovalka maske Mirjana Djordević

***
Nagrade

Na Mednarodnem festivalu malih odrov – Reka 2010 je Nataša Matjašec Rošker prejela nagrado Veljko Maričić za najboljšo žensko vlogo za upodobitev Anne.

Branko Jordan je prejel nagrado za igro zlati lev na Festivalu Zlati lev v Umagu 2010 za vlogo Larryja.
Predstava Od blizu je na Festivalu Zlati lev v Umagu 2010 prejela nagrado grand prix.

Eva Kraš je na 45. Festivalu Borštnikovo srečanje prejela Borštnikovo nagrado za mlado igralko za vlogo Alice.
Prevajalka Tina Mahkota je prejela Borštnikovo nagrado za prevod in jezikovno adaptacijo teksta Patricka Marberja Od blizu.
Scenograf Dragutin Broz je prejel Borštnikovo nagrado za celostni prostorski koncept predstave.
Kostumograf Leo Kulaš je prejel Borštnikovo nagrado za kostumografijo.

Nataša Matjašec Rošker je prejela Severjevo nagrado tudi za vlogo Anne.

Edinsteveno doživetje v SNG Maribor - MI2 akustični koncert.

Legendarni MI2 so svojo pot kot majhna lokalna skupina pričeli leta 1995 v Rogatcu, prehodili pot uveljavljanja z menjavami članov in ustvarjanjem prepoznavnega sloga. Najvišje glasbene lestvice so prvič zasedli s pesmijo Pojdi z menoj v toplice, ki pa ni zasenčila ostalih glasbenih izdelkov in prihajajočih albumov – Črtica (1997), Čudo tehnike (1998), Album leta (2000), Dečki s Sotle (2002), Dobrodošli na dvor (2006), Rokenrol (2010), Decibeli (2012).
Po praznovanju 20. obletnice ustvarjanja so MI2 glasnejši kot še nikoli prej! Po več kot dveh desetletjih glasbenega ustvarjanja pa se nam bodo v SNG Maribor predstavili v akustični verziji.

Mi2 so:
Tone Kregar (pevec)
Jernej Dirnbek (ritem kitarist, pevec)
Egon Herman (kitarist)
Robert Novak (bas kitarist)
Igor Peter Orač (bobnar)

Vstopnice: Eventim.si

Osrednja prireditev ob letošnjem svetovnem dnevu filozofije bo potekala v Mariboru v četrtek, 15. novembra 2018 ob 12.00 uri in dalje v SNG (Kazinska dvorana) in bo namenjena filozofskim in drugim tematizacijam vprašanja o smislu. O »nelagodju smisla« danes bodo spregovorili dr. Helena Motoh, dr. Friderik Klampfer, Sandi Cvek in moderator dr. Boris Vezjak. Pred tem bomo zavrteli film z ulično anketo, v drugem delu pa bo sledila razprava. Vljudno vabljeni vsi, vstop je prost.

Več avtorjih in njihovih prispevkih na: http://www.danfilozofije.net/aktualnisdf/osrednja-prireditev/

Kanadsko slovenska sopranistka Theresa Plut in godalni kvartet.
Skladbe, tematsko navdahnjene s Severno Ameriko.
Evropski praizvedbi dveh skladb kanadskega skladatelja slovenskega rodu Marjana Mozeticha.

Predstava traja 1 uro in 40 minut ter nima odmora Premiera: 13. november 2015, Stara dvorana
Songdrama
Staranje je postalo najhujši bavbav, najstrašnejša bolezen novega veka. Ker časa ne moremo zaustaviti, je najbolje, da skozi solze smeha pogledamo v leto 2065, kako bo, ko v gledališki stavbi na Slovenski 27 ne bo več hrama umetnosti, ampak dom za ostarele.
V uprizoritvi Večno mladi skupina igralcev in igralk, članov nekdanje mariborske Drame, na groteskno zabaven način, s pomočjo pevske oz. glasbene terapije, poskrbi za vse prej kot dolgočasen rock'n'roll tretjega življenjskega obdobja. Ob izvrstnih igralsko-pevskih interpretacijah hitov, kot so "I Love Rock'n'Roll", "Born To Be Wild", "I Got You Babe" itd., trohneče odrske deske ponovno katarzično zavibrirajo.
V songdrami Švicarja Erika Gedeona Večno mladi (2007), ki jo je vsestranski glasbenogledališki ustvarjalec Sandy Lopičić z ustvarjalci uprizoritve v vsebinsko in dramaturško adaptirani obliki postavil na oder, so (iz)našli težko iskani zvarek za večno mladost – zabavo, ki trese oder in ruši stereotipe o starcih.
Režija: Sandy Lopičić
Sestra Irena - Irena Varga
Gospod Lopičić von Horvat - Denis Horvat, Sandy Lopičić
Gospa Pucko - Mateja Pucko
Gospod Ostanek - Kristijan Ostanek
Gospod Biber - Matevž Biber
Gospod Drevenšek - Jurij Drevenšek
Gospa Šajinović Drevenšek - Mirjana Šajinović
Prevajalka Mojca Kranjc, prirejevalci besedila ustvarjalci uprizoritve, scenografa Matic Gselman, Sandy Lopičić, korepetitorja Sandy Lopičić, Denis Horvat, dramaturg Vili Ravnjak, kostumograf Leo Kulaš, oblikovanje maske Leo Kulaš, Jasminka Marksl, lektor Janez Bostič, oblikovanje luči Sandy Lopičić
Nagrade
Žlahtna komedija po izboru strokovne žirije na 25. festivalu Dnevi komedije v Celju, 2016
Žlahtna komedija po izboru občinstva na 25. festivalu Dnevi komedije v Celju, 2016
Mateja Pucko - Žlahtna komedijantka na 25. festivalu Dnevi komedije v Celju, 2016
Sandy Lopičič - Žlahtni režiser na 25. festivalu Dnevi komedije v Celju, 2016
Posebno priznanje celotni zasedbi - 40. festival Dnevi satire Fadila Hadžića, Satiričko kazalište Kerempuh, Zagreb, 2016
Mateja Pucko - igralska nagrada, 40. festival Dnevi satire Fadila Hadžića, Satiričko kazalište Kerempuh, Zagreb, 2016
Na sporedu
09.11.2018 ob 20:00Stara dvorana za izven
10.11.2018 ob 20:00Stara dvorana za izven
13.12.2018 ob 20:00Stara dvorana za izven
15.12.2018 ob 20:00Stara dvorana za izven 100. jubilejna ponovitev

Premiera: 9. november 2018, Velika dvorana
V sodelovanju s HNK Zagreb
Kot je zapisal eden izmed največjih nemških literatov in nobelovec Thomas Mann (1875–1955) v svoji prozni mojstrovini Smrt v Benetkah, je samota tista, ki "rodi izvirnost, drzno in vznemirljivo lepoto, pesem. Samota pa rodi tudi nasprotje tega: nesomernost, absurd in pregreho". Novela, katere priljubljenost se je bolj razmahnila po istoimenskem Viscontijevem kultnem filmu iz leta 1971, nedvomno nosi skozi lastno "pesimistično preroškost" in značajsko refleksivnost protagonista, slavnega pisatelja Gustava Aschenbacha, številne avtobiografske poteze pisca, umetnika in v prvi vrsti neumornega iskalca Lepote. Celovečerni dramski balet v umetniški zasnovi mednarodno priznane koreografinje in Prešernove nagrajenke Valentine Turcu, pregneten z lirično lepoto dramatične Mahlerjeve glasbe, je nova plesna interpretacija Mannove novele, ki z razpiranjem pomembnih družbenih problematik jasno pokaže, kje je pravzaprav dostojanstvo umetnika v času perpetuirane dekadence, ki ga živimo.
Koreograf: Valentina Turcu
Gustav von Aschenbach - Miloš Isailović
Angel Smrti - Sytze Jan Luske
Tadzio - Jan Trninič
Aschenbachova soproga - Jelena Lečić
Ljubimca - Catarina de Meneses, Ionut Dinita
Tadziova mati - Monja Obrul
Tadziove sestre - Vanja Vitman, Satomi Netsu, Ema Perič
Tadziove sestre - Ines Uroševič
Gosti Hotela : -
Rus - Filip Jurič
Rusinja - Branka Popovici
Bella - Olesja Hartmann Marin
Japonec - Yuya Omaki
Japonka - Asami Nakashima
Nemec - Sergiu Moga
Nemka - Tanja Baronik
Američan - Matjaž Marin
Francoz - Alexandru Pilca
Francozinja - Ines Petek
Direktor Hotela - Mircea Golescu
Asistent Koreografinje Anton Bogov, scenografija Marko Japelj, kostumografija Alan Hranitelj, asistentka kostumografa Petra Dančevič, oblikovanje luči Aleksandar Čavlek, avtor video filma Matjaž Mrak - ZFS
Na sporedu
09.11.2018 ob 19:30 Velika dvorana za OPERA BALET PREMIERA in izven
11.11.2018 ob 17:00 Velika dvorana za OPERA BALET POPOLDANSKI in izven
13.11.2018 ob 19:30 Velika dvorana za OPERA BALET TOREK in izven
14.11.2018 ob 19:30 Velika dvorana za DIJAŠKI OPERA BALET in izven
16.11.2018 ob 19:30 Velika dvorana za OPERA BALET in izven
17.11.2018 ob 19:30 Velika dvorana za OPERA BALET SOBOTA in izven

Apokaliptična preteklost kot zaskrbljujoče preroška napoved prihodnosti

Če bi bil svet preprosto urejen, črno-bel, in bi bila jasno določljiva ločnica med prav in narobe, lepim in grdim, ustvarjajočim in rušečim, čistim in umazanim, bi bil svet dobrega jasno ločen od zla. Ampak svet je od nekdaj iz tira, kaos je človekov naravni habitat, vojna je naravno stanje in vsak slehernik je rojen, da uravnava svet po svoji vesti. Čas v začetku Somraka bogov se zdi urejen, vsak ima svoje mesto za družinsko mizo in določljiv položaj v jeklarskem imperiju von Essenbeck. Rojstnodnevno zabavo družinskega patriarha prekine udarna novica o požigu Reichstaga, in slavljenec, predstavnik staronemške aristokracije, ki ji je odbila zadnja ura, je še isto noč umorjen. Po smrti magnata se poženejo mlinska kolesa boja za dediščino, v duhu novo vladajočih silnic pa so vsi nasledniki največjega železarskega koncerna v državi ujetniki še močnejšega političnega kolesja, ki s svojimi premišljenimi strategijami posega v življenja vsakega posameznega člana družine. Medsebojni družinski spopadi razkrivajo najsrhljivejše patološko spervertirane želje in brezkompromisno egoistično vodene interese. Volja do moči stopa z roko v roki ob podlih izdajah najbližjih, vse dokler somrak ne ujame tudi macbethovske baronice in njenega parvenija.
Po filmskem scenariju bo gledališko priredbo Somraka bogov, katere aktualnost je v današnjem barbarskem kapitalističnem ustroju in v vzpenjajočih totalitarizmih opravičljivo zaskrbljujoča, napisal hrvaški dramatik Ivor Martinić, režijo pa bo prevzel hrvaški režiser Dalibor Matanić.
Režija: Dalibor Matanić
Joachim von Essenbeck - Miloš Battelino
Aschenbach - Kristijan Ostanek
Friderich Bruckman - Uroš Fürst
Sophie von Essenbeck - Nataša Matjašec Rošker
Martin, njen sin - Petja Labović
Konstantin von Essenbeck - Davor Herga
Gunter, njegov sin - Timon Šturbej
Herbert Thallman - Žan Koprivnik
Elizabeth Thallman - Eva Kraš
Prevajalka in lektorica Mojca Marič, dramaturg Ivor Martinić, scenograf Marko Japelj, kostumografinja Ana Savić Gecan, lektor Janez Bostič.

Vsaka gledališka predstava lahko postane potovanje, premikanje skozi različne situacije, razpoloženja, zaznave, zmeraj nas lahko preseneti. Ne samo ponavljajoč repertoarni dogodek, ritual je lahko prikazovanje, dejanje povezanosti.

Uprizoriti predstavo o radosti je iskanje tiste edine okoliščine, prečkanje reke skrajnega sentimenta ‒ strahu, sreče, bolečine, navdušenja ‒, da bi ujeli (ali vsaj ugledali) hipno eksplozijo radosti. Pippo Delbono s svojo zasedbo ne zamrzne v slikah, zvokih in premikih, temveč skuša v vsaki uprizoritvi povsem intuitivno stopiti korak naprej proti brezmejnemu povzdignjenju. In pridejo klovni in cirkus in ples. In spomin na šamana, ki skozi blaznost osvobaja duše. Melanholični akordi tanga in pridušeni klici iz nadstropja. Razkošje podob se živahno vrsti, zaživijo in zbledijo v naslednjo sliko; na stotine papirnatih barčic in pisanih preprog, razmetanih kot razburkani valovi Našega Morja v De Lucovi sveti molitvi, vse do vélikega finala ‒ eksplozije cvetja. Igralci se pomešajo med občinstvom. Vsak po svoje izberejo gledalca za popotnega družabnika in ga za roko popeljejo na oder, vključijo ga v to neskončno iskanje. Osebne zgodbe, maske, klovnada, spomini … sami bežni človeški poskusi doseganja sreče.

Vsak večer je nova točka na zemljevidu, vsak drobec uprizoritve je korak na poti. Potovanje se nikoli ne konča, kalejdoskop podob in čustev se vrti dalje. Vsak večer pripravljen na novo presenečenje v taktu skupine na poti neskončnega iskanja radosti.

Pippo Delbono je mednarodno uveljavljen italijanski režiser, igralec, prejemnik številnih nagrad in ustanovitelj skupine Compagnia Pippo Delbono, s katero redno gostuje na največjih gledaliških festivalih po svetu.

* * *

Sklop: Mednarodni program

Predstava bo v Stari dvorani, traja 2 uri in nima odmora. Predstava je v italijanskem jeziku s slovenskimi nadnapisi.

Produkcija: Compagnia Pippo Delbono (IT), Emilia Romagna Teatro Fondazione (IT), Théâtre de Liège (BE), Le Manège Maubeuge – Scène Nationale (FR)
Premiera: 1. 3. 2018, Arena del Sole Bologna, Italija

OPOZORILO: V predstavi je uporabljen stroboskop.

* * *

Avtor in režiser: Pippo Delbono
Avtor cvetne kompozicije: Thierry Boutemy
Avtorji glasbe: Pippo Delbono, Antoine Bataille, Nicola Toscano in drugi
Oblikovalec svetlobe: Orlando Bolognesi
Oblikovalec zvoka: Pietro Tirella
Kostumografinja: Elena Giampaoli
Scenograf: Gianluca Bolla
Vodja produkcije: Alessandra Vinanti
Organizatorka: Silvia Cassanelli
Tehnični direktor: Fabio Sajiz

Zasedba:
Dolly Albertin, Gianluca Ballarè, Bobò, Margherita Clemente, Pippo Delbono, Ilaria Distante, Simone Goggiano, Mario Intruglio, Nelson Lariccia, Gianni Parenti, Pepe Robledo, Zakria Safi, Grazia Spinella.

»Kristus je edini anarhist, ki je zares uspel.«
André Malraux

Vzgib za predstavo izhaja iz prošnje Delbonove matere tik pred smrtjo, naj vendar napravi predstavo o Evangeliju. Časi so namreč spet enako kruti, je ocenila, zato ljudje nujno potrebujejo sporočilo o ljubezni in milosti. Četudi je ljubezen dandanes zveni preveč patetično, meni Delbono, je Evangelij zavezan sporočilu o odprtosti in svobodi. Tudi o tisti svobodi, ki je v nasprotju z religijo.

Evangelij je zborovsko delo, sprva zasnovano kot sodobna opera z iztočnico v atmosferah glasbe Enza Avitabila. Razkošno poetična predstava razkriva tudi travmatične izkušnje hrvaških izvajalcev, ki so doživeli kruto vojno, preoblikovanje zgodovine, krajev in mej. Istih mej, ki so ponovno zatrepetale ob prihodu deset tisočev mož, žena in otrok na poti v Obljubljeno deželo.

Pippo Delbono je mednarodno uveljavljen italijanski režiser, igralec, prejemnik številnih nagrad in ustanovitelj skupine Compagnia Pippo Delbono, s katero redno gostuje na največjih gledaliških festivalih po svetu. Delbono na odru že leta raziskuje vznemirljivo področje med javnim in zasebnim, avtobiografskim in zgodovinskim. Evangelij predstavlja logičen korak na tej poti. Posebnost predstave je njena glasbena narava, ki temelji na raziskavi glasu in besed skupaj z glasbeniki, kot so Enzo Avitabile, Alexander Balanescu, Petra Magoni, Antoine Bataille in Piero Corso. To načelo ohranja v vsej svoji produkciji zadnjih let.

* * *

Sklop: Mednarodni program

Predstava bo na tribuni na Velikem odru, traja 1 uro 40 minut in nima odmora. Predstava je v italijanskem jeziku s slovenskimi nadnapisi.

Produkcija: Compagnia Pippo Delbono (IT), Emilia Romagna Teatro Fondazione (IT), HNK Zagreb (HR), Théâtre Vidy Lausanne (CH), Maison de la Culture d'Amiens — Centre de Création et de Production (FR), Théâtre de Liège (BE)
Premiera operne izvedbe z Orkestrom in Zborom HNK Zagreb: 11. 12. 2015, HNK Zagreb
Premiera: 12. 1 2016, Theatre Vidy Lausanne, Švica

* * *

Avtor in režiser: Pippo Delbono
Izvirni digitalni posnetek orkestra in polifoničnega zbora: Enzo Avitabile
Scenograf: Claude Santerre
Kostumografinja: Antonella Cannarozzi
Oblikovalec svetlobe: Fabio Sajiz
Tehnični direktor: Fabio Sajiz
Avtor videa: Orlando Bolognesi
Oblikovalec zvoka: Pietro Tirella
Vodja odrske tehnike: Gianluca Bolla
Scenska tehnika: Fabrizio Orlandi / Enrico Zucchelli Garderoberka: Elena Giampaoli
Menedžement: Silvia Cassanelli, Alessandra Vinanti Organizatorka gostovanj: Raffaella Ciuffreda
Odnosi z javnostjo: Silvia Pacciarini
Prevajalec: Stefano Guizzi
Scenografske in kostumografske delavnice: HNK Zagreb
Fotograf: Luca Del Pia

Zasedba:
Gianluca Ballarè, Bobò, Margherita Clemente, Pippo Delbono, Ilaria Distante, Simone Goggiano, Mario Intruglio, Nelson Lariccia, Gianni Parenti, Alma Prica, Pepe Robledo, Grazia Spinella, Nina Violić, Safi Zakria, Mirta Zečević

Sodelujoč na filmskih posnetkih begunskega sprejemnega centra PIAM v Astiju: Pippo Delbono
Avtor slik in posnetkov: Pippo Delbono

Enkraten prostor-čas za ljudi.
Klub, ki prežene vse skrbi.
Dobrodošli, naj se zabava začne!
Hešteg ob vašem selfiju: #kitchpopparty
Dress code: #kitch #pop #party

PopParty je predstava, v kateri se ne zgodi nič – razen nas samih. Je eksperiment na križišču hepeninga, performansa in uprizoritve, v katerem se igramo s fenomenom sodobne popularne glasbe. Je situacija, ki afirmira potencial užitka.

Tandem Kitch interdisciplinarno eksperimentira s performansom, v kritičnem kontekstu in s teoretskim ter konceptualnim ozadjem. Performans razume kot situacijo, v kateri preverja in gradi nastavke za dezidentifikacijo vseh udeleženih, saj verjame v možnost politične emancipacije razrahljanih identitet. V poskusih preseganja odrskih zamejitev in žanrov se igra s performativnim potencialom kiča in treša. Kitch med prepuščanjem izzivom skupinske dinamike različnih generacij reducira gledališko govorico, da bi učinkoviteje segel čez odnos med gledalcem in izvajalcem.

* * *

Sklop: Spremljevalni program

Lokacija: Tribuna na Velikem odru SNG Maribor
Trajanje: 2 uri in 40 minut

Produkcija: Kitch
Koprodukcija: Zavod Bunker
Premiera: 21. 12. 2017, Stara mestna elektrarna – Elektro Ljubljana

* * *

Avtorji koncepta: Kitch
Avtor zasnove prostora in oblikovalec svetlobe: Nenad Jelesijević
Kostumografinja: Mateja Fajt
Oblikovalka maske: Tina Prpar
Oblikovalec svetlobe: Luka Seliškar
Oblikovalec zvoka: Rok Kovač
Organizatorka izvedbe: Brina Klampfer
Dokumentarna fotografinja: Nada Žgank

Performerji:
Lana Zdravković, Nenad Jelesijević, Eva Lah, Olivera Milašinović, Bela Pikalo, Žan Mrhar, Žan Debevec, Bonny Hrovat, Nataša Bjelančević, Alan Polović, Yerar Antonio, Veronika Černe, Dora Kaštrun

Dušan Jovanović:
Zid, jezero

Jovanovićeva »celovečerna enodejanka«, prvič uprizorjena v Drami leta 1989, je nenavadno, silovito besedilo na meji več žanrov, ki gledalca dobesedno posrka v svet svojih skrivnosti. Dogajanje je postavljeno v dnevno sobo, ki sta jo zakonca Rudi in Lidija že davno pregradila z zidom, zdaj pa vsak svojemu obiskovalcu pripovedujeta o dramatičnih dogodkih izpred štirinajstih let, ki so usodno zarezali v njuno življenje in ga za vselej spremenili. Pred štirinajstimi leti je namreč zgorela sosednja vila, v kateri je s svojo družino živel boemski slikar s precej nekonvencionalnim pojmovanjem svobodne ljubezni in odprtega zakona. Požar je povezan z zločinom, celo umorom otrok, dogodki niso bili nikoli povsem pojasnjeni. Zakonca, ki sta bila samo pasivni priči dramatičnemu dogajanju v soseščini, pa sta se zapletla v vrtinec strasti, ljubosumja, zamer in novih spoznanj, ki je oba pripeljal v svojevrstno norost. Rudi in Lidija po svoje interpretirata pretekle dogodke, »različnost« njunih pogledov pogosto učinkuje naravnost komično. Gledalci namreč spremljamo paralelno pripoved skozi dvojno optiko.

* * *

Ob 21.30 sledi uprizoritvi v medetaži SNG Maribor pogovor z ustvarjalci.

Sklop: Tekmovalni program

Predstava bo v Stari dvorani, traja 1 uro 15 minut in nima odmora.

Produkcija: SNG Drama Ljubljana
Premiera: 7. 10. 2017, Veliki oder SNG Drama Ljubljana

* * *

Režiser: Miloš Lolić
Dramaturginja: Darja Dominkuš
Scenografinja: Jasmina Holbus
Kostumografinja: Sara Smrajc Žnidarčič
Lektorica: Tatjana Stanič
Oblikovalec luči: Aleš Vrhovec

Zasedba
Lidija: Polona Juh
Sošolka: Saša Mihelčič
Rud:i Branko Šturbej
Zdravnik: Saša Tabaković