Šola animiranega filma/ENIMATION school poteka 1 x tedensko v Mariboru, v Vetrinjskem dvoru, pod okriljem Društva za razvoj filmske kulture, v sodelovanju z Zavodom MARS Maribor. Namenjena je vsem, ki si želite ustvarjati animirane filme v klasičnih tehnikah risanja, slikanja, animiranja lutk ali kolaža ...

Termin ob torkih od 16.30 do 18.00 je namenjen otrokom in začetnikom, od 18.30 do 21.00 pa odraslim.

Šola animiranega filma je sofinancirana s strani Mestne občine Maribor, zato je v letu 2018 cena udeležbe 30€/mesec.
Redna cena šole animiranega filma je 55€/mesec.

Vabljeni na informativno srečanje, ki bo 11. 9. 2018 ob 16.30 in 18.00, v Vetrinjskem dvoru (Vetrinjska ulica 30), Maribor.

DRFK in Zavod MARS Maribor

ARDUINO ZA OTROKE IN MLADINO: PROGRAMIRANJE IN UMETNOST Z IRENO

Sedanjost je prepletena s sodobno tehnologijo, umetnost in oblikovanje pa sta tradiciji, ki ju pozna človek že od nekdaj. Povabljeni v svet preprostega spoznavanja fizike, tehnike, programiranja in umetnosti.

Postavimo si izziv in si zamislimo motiv. Skozi proces ustvarjanja se naučimo sestavljanja preprostih elektronskih vezij, ki jih kontroliramo s programsko kodo, vezje pa nato vstavimo v izdelek, ki smo ga s pomočjo umetniškega navdiha ustvarili.

Sliši se zapleteno, pa v resnici ni. Zabavno je!

Mikrokontroler Arduino je odprtokodno razvojno okolje, ki nudi preproste in različne tehnološke, umetniške in oblikovne rešitve. Primeren je za raziskovanje in učenje, preprost za uporabo in predvsem namenjen začetnikom, ki se želijo pobliže spoznati s področji programiranja in elektrotehnike.
Tečaj vodi profesorica likovne vzgoje in izkušena mentorica umetniških delavnic Irena Pamič.

CENA: 85 € + DDV/mesec, ki vključuje strokovno mentorstvo skozi umetnost in tehnologijo, ves material in orodja

OBVEZNE PRIJAVE in več informacij na telefonski številki 040 261 931 (Irena).

Zavod MARS Maribor

ARDUINO ZA OTROKE IN MLADINO: PROGRAMIRANJE IN UMETNOST Z IRENO

Sedanjost je prepletena s sodobno tehnologijo, umetnost in oblikovanje pa sta tradiciji, ki ju pozna človek že od nekdaj. Povabljeni v svet preprostega spoznavanja fizike, tehnike, programiranja in umetnosti.

Postavimo si izziv in si zamislimo motiv. Skozi proces ustvarjanja se naučimo sestavljanja preprostih elektronskih vezij, ki jih kontroliramo s programsko kodo, vezje pa nato vstavimo v izdelek, ki smo ga s pomočjo umetniškega navdiha ustvarili.

Sliši se zapleteno, pa v resnici ni. Zabavno je!

Mikrokontroler Arduino je odprtokodno razvojno okolje, ki nudi preproste in različne tehnološke, umetniške in oblikovne rešitve. Primeren je za raziskovanje in učenje, preprost za uporabo in predvsem namenjen začetnikom, ki se želijo pobliže spoznati s področji programiranja in elektrotehnike.
Tečaj vodi profesorica likovne vzgoje in izkušena mentorica umetniških delavnic Irena Pamič.

CENA: 85 € + DDV/mesec, ki vključuje strokovno mentorstvo skozi umetnost in tehnologijo, ves material in orodja

OBVEZNE PRIJAVE in več informacij na telefonski številki 040 261 931 (Irena).

Zavod MARS Maribor

Razstava Biblične arheološke zbirke Teološke knjižnice Maribor ob 50. obletnici Teološke fakultete Univerze v Ljubljani, Enote v Mariboru
Biblična arheološka zbirka predmetov Teološke knjižnice Maribor je edinstvena zbirka v Sloveniji. V zbirki prevladujejo lončenina in predmeti, povezani z vsakdanjim življenjem in prehranjevanjem, zato se z razstavo izbranih predmetov iz te zbirke podajamo na sprehod »Od puščave do mize«: puščava v naslovu predstavlja nomadski način življenja (prehranjevanja) Izraelcev, miza pa način življenja v civilizaciji (stalni naselitvi).
Organizatorja razstave sta Center judovske kulturne dediščine Sinagoga Maribor in Teološka fakulteta Univerze v Ljubljani, Enota v Mariboru. Pripravo razstave sta finančno podprla Mestna občina Maribor in Veleposlaništvo Države Izrael.

Toni Soprano / ʹout ta kē - prodajna razstava
UGM trgovina, Strossmayerjeva ul. 6
18. oktober 2018 – 17. februar 2019
otvoritev in pogovor z umetnico: četrtek, 18. oktober 2018, 18.00

V UGM trgovini nadaljujemo s serijo prodajnih razstav, ki izpostavljajo lokalne umetnike. Tokrat se intermedijska umetnica Toni Soprano predstavlja z avtorsko fotografsko knjigo ʹout ta kē, ki si jo bo možno ogledati in kupiti do 17. februarja 2019. Otvoritev bo pospremil pogovor z ustvarjalko ter druženje ob mehurčkih.

ʹout ta kē izhaja iz ang. besede OUTTAKE, uporablja se v filmskem jeziku. Je del nosilca vizualnih podatkov, ki je odstranjen v postopku urejanja in ni vključen v končno delo. To so napake, ki so odstranjene, da film “funkcionira”. Tudi v fotografiji uporabljamo ta izraz za tiste fotografije, ki so odstranjene iz končne serije. V angleškem jeziku besedo napake prevedemo kot ERRORS, v besedi ERRORS, če se zgodijo napake in izpadeta črki R in R, dobimo besedo EROS, iz tega sledi: ER℟O℟S → EROS.
(uvod v knjigi ʹout ta kē)

Metka Golec živi in dela v Mariboru, študirala je arhitekturo na Tehnični univerzi v Gradcu, fotografijo na Šoli za umetniško fotografijo Friedl Kubelka na Dunaju in magistrirala iz fotografije in slikarstva na dunajski Akademiji za lepe umetnosti. Petnajst let je bila polovica umetniškega tandema son:DA, zadnja leta pa deluje samostojno pod psevdonimom Toni Soprano. Področje njenega ustvarjanja zajema scenografijo, zvok in svetlobo ter fotografijo. Zanjo so značilne z računalniško miško ustvarjene risbe najrazličnejših velikosti, največ pa dela v gledališču, kjer scenografsko sodeluje z režiserjem Ivico Buljanom.

Ogled prodajne razstave je brezplačen.
VABLJENI!
Toni Soprano / ʹout ta kē - selling exhibition
UGM shop, Strossmayerjeva 6
18 October 2018 – 17 February 2019
opening and a conversation with the artist: Thursday, 18 October 2018, 18:00

Maribor native intermedia artist Toni Soprano presents herself with the ʹout ta kē photo book. The selling exhibition will be displayed at the UGM Shop until 17 February 2017. At the opening, a conversation with the artist will be held, moderated by Brigita Strnad, Museum Advisor at the UGM.

ʹout ta kē comes from the English term OUTTAKE, used in film terminology. An outtake is any take of a movie that is removed or otherwise not used in the final cut. Some of these takes are humorous mistakes made in the process of filming. These are errors, removed in order for the movie to “work”. The same expression applies in photography for pictures removed from the final series. In English language, if there are errors in the word ERRORS and R & R are left out, we get the word EROS: ER℟O℟S → EROS.
(from the book ʹout ta kē)

Metka Golec lives and works in Maribor. She studied architecture at the Technical University in Graz, photography at Friedl Kubelka Schule für künstlerische Fotografie in Vienna and acquired her MA degree at the Academy of Fine Arts in Vienna. For fifteen years, she had been one half of the artistic tandem son:DA, while for the last decade she has been working by herself under the alias Toni Soprano. Her work encompasses scenography, sound and light as well as photography. While her trademark have been drawings of various sizes made by computer mouse, lately she has been, for the most part, working in theatre, doing scenography with the director Ivica Buljan.

There is no admission charged for viewing the selling exhibition.
KINDLY INVITED!

Toni Soprano / ʹout ta kē - prodajna razstava
UGM trgovina, Strossmayerjeva ul. 6
18. oktober 2018 – 17. februar 2019
otvoritev in pogovor z umetnico: četrtek, 18. oktober 2018, 18.00

V UGM trgovini nadaljujemo s serijo prodajnih razstav, ki izpostavljajo lokalne umetnike. Tokrat se intermedijska umetnica Toni Soprano predstavlja z avtorsko fotografsko knjigo ʹout ta kē, ki si jo bo možno ogledati in kupiti do 17. februarja 2019. Otvoritev bo pospremil pogovor z ustvarjalko ter druženje ob mehurčkih.

ʹout ta kē izhaja iz ang. besede OUTTAKE, uporablja se v filmskem jeziku. Je del nosilca vizualnih podatkov, ki je odstranjen v postopku urejanja in ni vključen v končno delo. To so napake, ki so odstranjene, da film “funkcionira”. Tudi v fotografiji uporabljamo ta izraz za tiste fotografije, ki so odstranjene iz končne serije. V angleškem jeziku besedo napake prevedemo kot ERRORS, v besedi ERRORS, če se zgodijo napake in izpadeta črki R in R, dobimo besedo EROS, iz tega sledi: ER℟O℟S → EROS.
(uvod v knjigi ʹout ta kē)

Metka Golec živi in dela v Mariboru, študirala je arhitekturo na Tehnični univerzi v Gradcu, fotografijo na Šoli za umetniško fotografijo Friedl Kubelka na Dunaju in magistrirala iz fotografije in slikarstva na dunajski Akademiji za lepe umetnosti. Petnajst let je bila polovica umetniškega tandema son:DA, zadnja leta pa deluje samostojno pod psevdonimom Toni Soprano. Področje njenega ustvarjanja zajema scenografijo, zvok in svetlobo ter fotografijo. Zanjo so značilne z računalniško miško ustvarjene risbe najrazličnejših velikosti, največ pa dela v gledališču, kjer scenografsko sodeluje z režiserjem Ivico Buljanom.

Ogled prodajne razstave je brezplačen.
VABLJENI!
Toni Soprano / ʹout ta kē - selling exhibition
UGM shop, Strossmayerjeva 6
18 October 2018 – 17 February 2019
opening and a conversation with the artist: Thursday, 18 October 2018, 18:00

Maribor native intermedia artist Toni Soprano presents herself with the ʹout ta kē photo book. The selling exhibition will be displayed at the UGM Shop until 17 February 2017. At the opening, a conversation with the artist will be held, moderated by Brigita Strnad, Museum Advisor at the UGM.

ʹout ta kē comes from the English term OUTTAKE, used in film terminology. An outtake is any take of a movie that is removed or otherwise not used in the final cut. Some of these takes are humorous mistakes made in the process of filming. These are errors, removed in order for the movie to “work”. The same expression applies in photography for pictures removed from the final series. In English language, if there are errors in the word ERRORS and R & R are left out, we get the word EROS: ER℟O℟S → EROS.
(from the book ʹout ta kē)

Metka Golec lives and works in Maribor. She studied architecture at the Technical University in Graz, photography at Friedl Kubelka Schule für künstlerische Fotografie in Vienna and acquired her MA degree at the Academy of Fine Arts in Vienna. For fifteen years, she had been one half of the artistic tandem son:DA, while for the last decade she has been working by herself under the alias Toni Soprano. Her work encompasses scenography, sound and light as well as photography. While her trademark have been drawings of various sizes made by computer mouse, lately she has been, for the most part, working in theatre, doing scenography with the director Ivica Buljan.

There is no admission charged for viewing the selling exhibition.
KINDLY INVITED!

S projektom AKUPARA vzpostavljamo inkubator rokodelstva/ oblikovanja, zadružništva in kulturne produkcije, namenjen povezovanju priseljencev, beguncev in uveljavljenih slovenskih ustvarjalcev/ oblikovalcev. Skozi tovrstno povezovanje promoviramo metode soustvarjanja in izmenjave veščin, ki so posledica migracij v preteklosti in sedanjosti. Procesi usposabljanj krepijo aktivno vključenost ter promovirajo pozitivno podobo migracij in njihov kulturni doprinos. Udeleženci usposabljanj so aktivno vključeni v zadružništvo kot orodje za krepitev ekonomske avtonomije in socialnih mrež, ki so ključne za premagovanje družbene izključenosti. Usposabljanje s področja kulturne produkcije je priložnost za kontekstualizacijo predmetov, artikulacijo zgodb in, posledično, soustvarjanje lastne medijske in javne podobe. S projektom uvajamo inovativne načine mreženja na vseh ravneh, pri čemer je v ospredju področje kulture. Odpiramo prostor za medkulturni dialog, omogočamo osebni stik med ljudmi različnih kultur in razvijamo kompetence za vstop na trg dela. Med cilji projekta je razvoj etične oblikovalske blagovne znamke. V projekt bo vključenih najmanj 45 priseljencev in beguncev. Večino aktivnosti izvajamo v Mariboru. Vodilni partner je Društvo Terra Vera v partnerstvu s CAAP, društvom Nagib in društvom Prostor Vmes ter širši podporni mreži (Kreativni center CzK, MAO, EPEKA, UGM, Društvo Odnos...). Koordinatorica projekta je Batavia Dalati.
https://www.terra-vera.org/si/akupara-inkubator
Dogodki bodo potekali v Kulturnem Inkubatorju, Tkalki - Caapu, UGM in Centru za kreativnost Maribor.
Usposabljanje je razdeljeno v tri glavne sklope:

1. SKLOP: RAZVOJ PROTOTIPOV rokodelskih/ OBLIKOVALSKIH IZDELKOV
Priseljenci in begunci v nova kulturna okolja prinašajo znanje, talente in veščine, ki ob ustrezni podpori lahko predstavljajo velik doprinos. Priseljence in begunce, ki so v Slovenijo prišli z izkušnjami, znanjem, talenti, in imajo ambicijo in željo po delu, povezujemo z uveljavljenimi rokodelci in oblikovalci. Lokalni mentorji z velikim posluhom za izročila matičnih kultur udeležencev njihove veščine razvijajo na način, ki je v večji meri prilagojen novemu okolju, njegovim poetikam in trendom, hkrati s tem pa udeleženci krepijo tudi kompetence na področju vstopa v področje dela v našem okolju. Navdih za ustvarjanje izdelkov udeleženci črpajo iz lastnih zgodb, ki odražajo realno podobo migracij in s tem ponujajo alternativno možnost populističnim podobam, ki jih krojijo množični mediji. Modul obsega 260 ur.
Mentorice in mentorji:
Maja Licul (Oblikovanje nakita)
Oloop (Vizualno pripovedovanje)
Prostor Vmes (Oblikovanje pohištva in notranje opreme)
Anja Slapničar (Unikatno oblikovanje keramike)
Nina Holc in Tomaž Tomljanović (Oblikovanje tekstilij)

2. SKLOP: ZADRUŽNIŠTVO
Skozi raznolike metode neformalnega učenja se udeleženci seznanjajo s temeljimi informacijami o zadružništvu in spoznavajo ključne razlike med kapitalskimi družbami in zadružnimi podjetji. Pridobivajo veščine preoblikovanja vrednot v elemente poslovnega modela/ zadruge, pri čemer je poudarek na medkulturnem dialogu in kontekstu vrednot v raznolikih okoljih. Na podlagi detekcije in analize lastnih vrednost udeleženci pridobivajo osnovna znanja in veščine na področju zadružništva. Hkrati bodo skozi projekt razvijajo novo zadrugo, kjer bodo v vodenem okolju udeleženi v razvoju družbeno inovativnega produkta. Modul obsega 60 ur.
Mentorice:
Luna Jurančič Šribar

3. SKLOP: KULTURNA PRODUKCIJA
Skozi usposabljanja s področja kulturne produkcije udeleženci ozaveščajo, da rokodelski izdelki niso zgolj estetski predmeti, pač pa so izrazni medij za prenos sporočil, s pomočjo katerih lahko priseljenci in begunci sami oblikujejo in artikulirajo svoje zgodbe (in zgodbe srečanj), s tem pa soustvarjajo in nadzorujejo lastno medijsko in javno podobo. Seznanjanje z lokalno kulturno dediščino ob obiskih kulturnih ustanov in med delom s samostojnimi ustvarjalci na področju kulture služi kot navdih pri ustvarjanju izdelkov ter način, na katerega se priseljenci in begunci umeščajo v novo okolje, si prisvajajo prostor in lokalne kulturne tradicije, hkrati pa nanjo gledajo iz drugačne, nove perspektive ter ta specifični pogled izrazijo v lastnih kreacijah. Eden izmed rezultatov tega sklopa bo postavitev 'Dnevna soba II', konceptualne razstavna postavitev, ki bo privabljala raznolika občinstva in se vzpostavljala kot prostor ustvarjalnih srečevanj med priseljenci, begunci in lokalnimi oblikovalci, rokodelci. Modul obsega 60 ur.
Mentorice in mentorji:
Petra Hazabent
Tomaž Tomljanović
Prostor Vmes

SOBARVI je instalacija, kjer se v prostoru srečata dve barvni telesi, modro in rdeče telo. Modra v svoji tkani prosojnosti in rdeča v snovni telesnosti. Telesi v ločenosti in omejenem gibanju zavzemata temo in jo osvetljujeta s svojo govorico. Njuni ločeni telesnosti se v prostoru v različnih pogledih gledalca spajata v novo barvno telo, obogateno z drugostjo.

Instalacija je postavljena v zatemnjen prostor, zgrajena iz elementov odzivnih na UV svetlobo ter obogatena z zvočnim ambientom Andreja Hrvatina.

Vljudno vabljeni.

Vstop prost.

Kulturni program Kooperative PERON podpira Mestna občina Maribor.

DIRIGENT VÁCLAV TALICH, BEROUN IN ČEŠKI KRAS
EMERIK BERAN SREDI SOBIVANJA RAZLIČNIH KULTUR
Razstavi v okviru projekta Stičišča slovenske in češke kulture … v glasbi. Avtorja razstav sta Peter Kuhar in dr. Karmen Salmič Kovačič.

Knjižno razstavišče
Na ogled do 8. decembra 2018.

O DELAVNICI

Kot obstaja veliko mnenj o tem kaj klovn kot gledališki žanr je, obstaja tudi veliko pristopov do klovnovstva kot gledališke prakse. Na delavnici bomo izhajali iz metode, ki jo je razvil (in še vedno razvija) italijanski pedagog Giovanni Fusetti. Ta klovnovstvo prepleta s tradicijo fizičnega gledališča Jacquesa Lecoqua in prakso somatske psihologije. Jacques Lecoq je pristopil k rdečemu nosu kot najmanjši gledališki maski. V skladu z njegovo zapuščino bomo na delavnici tako najprej osvajali osnovne principe igre z gledališko masko: kontakt z občinstvom, artikulacijo, stopnje odrske prezence in dihanje.

Udeleženci bodo nato v sodelovanju s pedagogoma analizirali telesno dinamiko vsakega udeleženca – njihov ritem, korak, gibalne vzorce, itn. - in raziskovali njihove gibalne vzorce in fizično prezenco. Ta proces omogoča aktivno zavedanje lastnega fizičnega izraza, ki ga potem transformiramo (transpersonaliziramo ali (za)maskiramo) preko amplifikacije in igre v klovnovsko stanje.

Na koncu delavnico zaključimo z solo improvizacijami in improvizacijami v dvojicah preko katerih dodatno razširjamo novo nastale klovnovske karakterje in odpiramo poglavje ustvarjanja odrskega materiala preko klovnovskega stanja in igre.

UČITELJA

Alenka Marinič (SLO) in Justin Durel (ZDA) sta neodvisna gledališka ustvarjalca, ki sta kot avtorja, režiserja in igralca sodelovala pri številnih gledaliških projektih v Evropi in Severni Ameriki. Od leta 2013, ko sta zaključila triletno šolanje na mednarodni šoli fizičnega gledališča Helikos v Firencah pod mentorstvom pedagoga Giovannija Fusettija, razvijata skupno pedagoško vizijo. Ta temelji na zapuščini Jacquesa Lecoqa, torej raziskuje gledališče in igro skozi perspektivo fizičnega gledališča, s poudarkom na iskanju ravnovesja med tehniko in igro. Kot učitelja poučujeta v Evropi in Severni Ameriki.

O PEDAGOGIKI

Zakoni gibanja določajo orodja, ki jih igralci uporabljajo pri igri. Uporabi teh orodij pravimo tehnika. Ko se igralec poigrava s temi orodji, pravimo, da (se) igralec igra. Poleg raziskovanje diha, prostorskega zavedanja, različnih telesnih drž, gest in telesne govorice, se pedagogika učiteljskega tandema Durel-Marinič osredotoča na točko, ko se tehnika in igrivost srečata.

CENA
Polna cena: 90 EUR
Zgodnje prijave (prijave do 29.10.): 75 EUR
Polog: 25 EUR (plačilo pologa je pogoj za prijavo in se v primeru neudeležbe ne vrača)

Več informacij in prijave na: hystericus.globus@gmail.com!

Hvala Vertrinjski dvor in Pekarne Magdalenske mreže za pomoč pri organizaciji delavnice. Vi ste super!

RASTOČA VIRTUALNA RAZSTAVA
VERJAMEM. TOREJ SEM.

Častitljiva mati Petka, prosi Boga za nas

V pritličju bastije mariborskega gradu bo v petek, 9. novembra 2018 ob 18 uri potekala prireditev ob odprtju novega poglavja rastoče virtualne razstave Verjamem. Torej sem., ki je nastalo v sodelovanju z Artis Centrom iz Beograda in je posvečeno sv. Petki, zaščitnici mesta Beograd.
Sv. Petka je med Srbi izjemno priljubljena svetnica že od 12. stoletja dalje, je zavetnica žensk, otrok in revežev. Razstava Častitljiva mati Petka, prosi Boga za nas preko video zapisa in niza pretežno črno – belih fotografij izjemnega fotografa slovensko srbskega rodu Željka Sinobada lovi vzdušje kontemplacije ob prazniku sv. Petke. Takrat se na stotine vernikov zbere pri njeni kapeli na beograjski trdnjavi, da se poklonijo svoji zaščitnici in zajamejo vodo iz izvira, ob katerem stoji kapela. Tamara Ognjević, avtorica razstave pojasnjuje razloge za predstavitev sv. Petke: »V Beogradu obstaja prizor, ki se nikoli ne spremeni. Gre za prizor generacij Beograjčank, zbranih vsak petek, še posebej pa 27. oktobra, v kapeli sv. Petke na beograjski trdnjavi. Čudodelka in velika zaščitnica je pogosto označena kot božja sestra ali mati, bila naj bi srbskega oziroma slovanskega rodu. Predstavlja veliko zaščitnico pred revščino in boleznijo, ženskam je močna in ljubezniva spremljevalka, tolažnica in svetovalka.«

Ob otvoritvi razstave bo prisotne virtualno nagovorila Tamara Ognjević, avtorica razstave in direktorica Artis Centra, programom bo popestrilo Srbsko kulturno društvo Maribor. Dogodek bomo v živo prenašali preko Facebook strani Pokrajinskega muzeja Maribor.
Virtualna razstava Verjamem. Torej sem. je projekt Pokrajinskega muzeja Maribor, ki se nenehno dopolnjuje z novimi predstavitvami verovanj. V celoti poteka v virtualnem okolju, enako resničnim in hkrati neoprijemljivim, kot so naša verovanja.

Prijazno vabljeni.

Paul Schwer, Neuschnee, instalacija v skupnih razstavnih prostorih, Kunstraum Alexander Bürkle, Freiburg, 2013 / 2014
Paul Schwer / Okno
UGM Studio, Trg Leona Štuklja 2
9. november – 8. december 2018
otvoritev: petek, 9. november 2018, 19.00

kustosinja razstave: Breda Kolar Sluga

Paul Schwer že skoraj 20 let dela na razširjenem področju kraljevske discipline umetnosti, ki je bila večkrat po krivem razglašena za mrtvo: slikarstvo. Intenzivnosti, s katero umetnik to počne, se lahko gledalec približa le tako, da pristopi k materiji, da jo skuša osvojiti, čeprav mu nikoli ne bo pripadala. Schwer, prvotno zdravnik, je začel s študijem umetnosti šele kasneje, vendar ne s slikarjem, temveč s kiparjem Erwinom Heerichom. Lahko bi rekli, da je šla njegova pot do slikarstva od zadaj naprej - od srca do oči. Dobesedno. Schwerjevi koncepti slikarstva se namreč vedno ukvarjajo z retinalnimi momenti percepcije in s pretvarjanjem teh percepcijskih trenutkov v slikovne konstelacije, v katerih se kaže minljiva narava gledalčevega zaznavanja.
Lahko bi tudi rekli, da želi slikarski pristop Paula Schwera pokazati na neulovljivost in minljivost, da je sleherni trenutek podvržen trenutni nestanovitnosti in krhkosti. Njegovo delo se vrti okoli mešanja barve, svetlobe, prostora in gibanja. Z velikim, skoraj lopovskim užitkom Paul Schwer izkorišča omenjene elemente za razvoj prostorskih postavitev, ki v gledalcu zbujajo ambivalentnost.
(iz besedila Stephena Berga Roby Beauty / Ruppige Schönheit)

Paul Schwer (1951) je nemški vizualni umetnik. Med leti 1981 in 1988 je bil magistrski študent pri profesorju Erwinu Heerichu na Düsseldorfski akademiji umetnosti v Nemčiji, leta 1993 pa je končal doktorski študij na področju otroške in mladostniške psihiatrije na Univerzitetni bolnišnici v Essnu v Nemčiji. Od leta 2007 je bil gostujoči predavatelj na umetniški akademiji v Münstru, kjer je leta 2016 postal tudi gostujoči profesor. Poleg številnih dosežkov, nagrad in mednarodnih razstav je Paul Schwer znan tudi po svojem kuratorskem projektu UnArt, ki je deloval med leti 1984 in 1998 kot odprti studio za psihiatrične bolnike in umetnike, v sodelovanju z Univerzitetno bolnišnico v Essnu ter Dusseldorfsko akademijo umetnosti. Trenutno živi in dela v Dusseldorfu, v Nemčiji in razstavlja v številnih državah po svetu.

VABLJENI!

Umetnica, ki se v mesecu novembru predstavlja v mariborski Ulični galeriji, je Toni Soprano Meneglejte. Vas in vaše prijatelje vabimo na odprtje njene razstave na Židovsko ulico.

~

Toni Soprano Meneglejte rojena v Mariboru. Študij fotografije na Šoli za umetniško fotografijo Friedl Kubelka na Dunaju ter študij fotografije in slikarstva, smer - Umetnost in Fotografija na akademiji za lepe umetnosti na Dunaju.
Od 2000-2015 delovanje pod pseudonimom son:DA. Od 2009 ustvarja scenografijo, svetlobo, zvok in fotografijo.

Več na:
https://tonisoprano8.wixsite.com/meneglejte
https://tonisoprano8.wixsite.com/pages
https://tonisoprano8.wixsite.com/stagephotography

~

Odprtje: sobota, 10. 11. 2018 ob 17:00 | Na ogled do: 16. 12. 2018 | Ulična galerija Fundacije Sonda in TAM-TAMa.

Kurator: sonda21
Produkcija: Tam-Tam mestni plakati / Sonda Trinajst / GT22 / Alveola d.o.o

Akademska slikarka specialistka Anka Krašna s pripovedjo o belih nevestah na tej razstavi nadaljuje zgodbo o v črno odetih in zakritih ženskah s prejšnje razstave Personal v Kibli Portalu; kustosinja je Marjeta Ciglenečki.
Likovno razstavišče
Odprtje: torek, 13. novembra 2018, 17.00
Na ogled do 10. decembra 2018.

VABLJENI na otvoritev razstave študentov Oddelka za likovno umetnost Pedagoške fakultete Univerze v Mariboru, ki bo v sredo, 14. 11. 2018, ob 18. uri v Galeriji Media Nox.

Razstavo bo slavnostno odprla dekanica Pedagoške fakultete
red. prof. dr. Milena Ivanuš Grmek.
Kurator razstave: doc. dr. Janez Balažic

Dogodek bo popestril DJ Mind:Flow

Razstavo si lahko ogledate do 7. 12. 2018.

»Umetnost je zato, da vznemirja, znanost pomirja.« Georges Braque

Tečaj Risba in slika je namenjen mladini in odraslim, začetnikom in tistim, ki želijo svoje znanje risbe in slike nadgraditi oziroma se pripraviti na sprejemne izpite na likovnih šolah ali Akademiji.

Rišemo in slikamo študijsko figuro po živem modelu na velik format.
Srečujemo se z risarskimi triki, slikarskimi ploskvami in teorijo likovne umetnosti.

Tečaj, ki poteka celo šolsko leto, vodi likovna pedagoginja Irena Pamič.

Vsaka sreda je likovna sreda!

Vljudno vabljene_i na otvoritev razstave Grenka prisotnost Aerona Bergmana in Alejandre Salinas, ki bo 16. novembra ob 19:00 v Galeriji K18, na Koroški ulici 18.

Razstava Grenka prisotnost Aerona Bergmana in Alejandre Salinas premišlja medsebojno prepletenost umetnosti in neoliberalizma. Naslov razstave izhaja iz serije grafik Katastrofe vojne (1810-1820) španskega slikarja Francisca Goye, ki je sestavljena iz 82 grafik in je nastala kot reakcija na Špansko vojno za osamosvojitev. V tej seriji je slikar prekinil ikonografsko tradicijo, ki je vedno predstavljala vojno skozi oči zmagovalca, in prikazal perspektivo tistih, ki so bili izpostavljeni grozodejstvom vojne. Goyina grafika naslovljena Amarga Presencia (Grenka prisotnost) prikazuje žensko, ki jo na tleh nadlegujeta dva vojaka. Razstava je prevzela naslov te grafike in poudarila neizogibno pozicijo ujetosti, s čimer namiguje na nemogočnost bega iz neoliberalizma v polju umetnosti, pa tudi v kateremkoli drugem polju.
Kot pišeta Aeron Bergman and Alejandra Salinas v svoji knjigi Telepathy 传心术: “Korporacijska kooperacija poudarja team-building skozi ustreznost, omejitve in slepo ambicijo znotraj opresivne, militantne hierarhije, ki aktivno deluje proti demokraciji. Korporacijska kooperacija je napredni individualizem popolnoma vklopljen v vojno strukturo, v kateri posamezniki nimajo več vrednosti in je skoraj vsak element zamenljiv, razen lastništva. (Bergman, Aeron and Salinas Alejandra (2018) Telepathy 传心术, INCA Press, P 61)

Aeron Bergman (Detroit, USA) in Alejandra Salinas (La Rioja, Spain) sta umetniški duo, ki je živel v Detroitu, Torontu, New Yorku, Londonu, Barceloni, Gothenburgu, Oslu, Seattlu, in trenutno v Portlandu, Oregon. Od leta 2011 Bergman in Salinas vodita in so-kurirata Inštitut za novo konotativno akcijo -INCA, galerijo, vodeno s strani umetnikov locirano v Detroitu, Seattlu in trenutno v Portlandu. Od leta 2016 so-urednikujeta INCA press z Ireno Borić. Oba poučujeta na fakulteti na Pacific Northwest College of Art v Portlandu, Oregon. Bergman je izredni profesor in predstojnik Low-Residency MFA za vizualne študije, Salinas pa je docentka na Intermediji. Pred tem sta poučevala na Univerzi v Washingtonu, Bergman pa je bil profesor na Akademiji za likovno umetnost v Oslu na Norveškem.

Producent: Pekarna Magdalenske mreže v okviru programa SobaZaGosteMaribor/GuestRoomMaribor
Financerja: MOM in Urad RS za mladino

Vabljen_a na prvo (uvodno) srečanje Gledališke šole Mlada pest, ki bo v sredo, 21. 11. 2018, ob 18.00 v prostorih INFOPEKA.

Na uvodnem srečanju bomo spregovorile_i o vlogi in pomenu gledališke umetnosti ter s pomočjo vaj razmišljale_i in se opredeljevale_i do pojma družbeno angažirane umetnosti. Kaj je umetniški aktivizem? Kako izzvati publiko in skozi umetnost naslavljati probleme sodobnega časa? Kakšna je odgovornost umetnosti do okolja, ljudi in živali? Kakšna je vloga igralke_ca in vloga gledalke_ca?

Gledališka šola Mlada pest je namenjena mladim, ki jih zanima gledališka umetnost in aktivizem. Znotraj šole bomo razvijale_i domišljijo, ki je zelo pomemben element dramske umetnosti, rušile_i ustaljene stereotipe in predsodke ter razvijale_i kritično držo do ustroja družbe, v kateri živimo. Vaje bodo potekale vsako sredo, od 18.00 do 20.00, v Infopeki.

Na koncu bo sledila tudi zaključna produkcija.

Gledališka šola Mlada pest bo potekala s Tomažem Podbevškom, profesorjem slovenskega jezika in dolgoletnim aktivistom ter igralcem neodvisne gledališke scene.

Info: Pekarna Magdalenske mreže, Mladinski informacijsko-svetovalni center INFOPEKA, Ob železnici 16, 2000 Maribor, 02 300 68 50, 041 481 246, infopeka@infopeka.org

Ob odprtju bosta spregovorila ravnateljica UKM dr. Zdenka Petermanec in švicarski veleposlanik Nj. eksc. gospod Denis Knobel. Projekt bo predstavila red. prof. dr. Vesna Kondrič Horvat. Iz svojega prvenca Kmetica bo brala pisateljica Noemi Lerch, glasba: Daniel Eyer in Špela Girandon Koren.
Petek, 23. november, 17.00
Razstava ob odprtju Švicarskega knjižnega kotička v UKM.
Na ogled od 23. novembra do 10. decembra 2018

Ne samo, da se je končalo stoletje (Fin de siècle), končal se je milenij.

Fin de siècle 2.0 označuje ponovni semiotični dražljaj v obdobju, ko se do sedaj ustanovljene paradigme sesuvajo zaradi notranje neavtentičnosti. Tehnologija in svetovna komunikacija sta naredila svet "manjši" in pretvorjen v enoten sistem; čas so zaznamovali pan-ideje in utopični "en-svetizem", ki se nadaljujejo kot pan-ideje.

Z časovnim zamikom avtor počne prav to: iz nejasne, zoprne in nepopolne resničnosti odstira bleščeč in očarljiv izhod ter ga upodablja v kiparsko figurativni podobi (10 - 12 figur srednjega in večjega formata).

Gre za avtorsko kiparsko razstavo, navdahnjeno z literarnim ustvarjanjem hrvaške pisateljice Ivane Brlić Mažuranić (1874-1938) - nedvomno največje literarne osebnosti hrvaške otroške književnosti.
Pisateljičine "Priče iz davnine" vsebujejo 8 pravljic, v katerih v dejanje posegajo psevdomitološka bitja, katerih imena in značilnosti nas nekoliko spominjajo na slovansko mitologijo oziroma njene sporadične in v fragmentih ohranjene sledove. Bitja imenujemo psevdomitološka zato, ker je mitologija, ki jo simulira I. Brlić-Mažuranić, v resnici psevdomitologija, skonstruirana mitologija po vzoru slovanske mitologije, ustnega izročila in iz pisateljičinega ustvarjalnega prispevka.

Dejstvo je, da se je na prelomu 19. v 20. stoletje resničnost zdela grozeča, nejasna in tuja, zato ni prav nič čudna umetničina tendenca, da bi takšno neprijetno resničnost substituirala v literarni svet. To prelomnico v umetnost dosledno pojmujemo in razlagamo kot "dobo re-kreiranja resničnosti, ustvarjanja nove, duhovne resničnosti". Z tem tudi označujemo konec umetnosti kot reprezentacije resničnosti. Prav takšno razlago umetnosti pa I. Brlić-Mažuranić dosledno uresničuje v svojih pravljicah, ko iz njih ustvarja majhen umetniški koncept.

Glavni cilji razstave/projekta so: prispevati k večji vidljivosti sodobne kiparske prakse; prikaz lastnega spoznavanja sveta z neposredno izkušnjo v interakciji z ljudmi, dogodki, objekti,…, ki posredno zaznamujejo mojo likovno udejstvovanje.
Ne glede na kompleksnost tematike in zgodbe razstave, likovna dela imajo neoporečno likovno gramatiko, ki izobraževalno vpliva na posameznike.

"Na razstavi bodo predstavljene skulpture, ki so ustvarjene in koncipirane z nenavadnim umetniškim pristopom. Monumentalnost in kiparska govorica bo obiskovalcu, predvidevam in obenem upam, pustila močno sled o človeškem upanju in brezmejnosti duha…"
Marijan Mirt

Marjan Mirt, mag.art, je bil rojen v Zagrebu leta 1975. Sprva je končal Šolo za uporabno umetnost in oblikovanje (1990–94), nato pa študiral še na Akademiji za Likovno umetnost v Zagrebu (1994–9), kjer si je pridobil naziv mag. artium. Je član DLUM (Društva likovnih umetnikov Maribor), ZDLSU (Zveze društev slovenskih likovnih umetnikov), ULUPUH (Društva hrvaških likovnih umetnikov) in HKDM (Hrvaškega kulturnega društva Maribor). Prejel je številne nagrade in priznanja: zlato medaljo za kiparstvo na Salon des Beaux Arts du Carrousel (Louvre, Pariz) 2017, DLUM 2017, DLUM 2013 (Maribor), Ex tempore EKO DRAVA 2012 (Maribor), Artfarers 2012 (Atene), Likovni tabori ARTAS 2012, Simpozij Penza 2010 (Rusija), Simpozij Penza 2009 (Rusija), Forma viva Makole (2005/8) itn. Je tudi avtor javnega spomenika Pet organskih nevarnosti na Židovskem trgu v Mariboru. Ukvarja se s kiparstvom, slikarstvom, računalniškim oblikovanjem, fotografijo in likovno pedagogiko.

• PROGRAM FESTIVALA VILINSKO MESTO 2018: https://www.vetrinjski-dvor.si/dogodki/

• VEČ O FESTIVALU VILINSKO MESTO: https://www.vetrinjski-dvor.si/vilinsko-mesto/

• LOKACIJA: Vetrinjski dvor - Vilinski oder

• VSTOPNINE NI!

• ORGANIZATOR: Narodni dom Maribor

Vilinske ustvarjalnice odpirajo vrata vsem vilinkam, vilincem, škratom, tatom, mamam, atom, tetam, stricem, sosedom, prijateljem, znancem, neugnancem, malim in velikim vseh barv, spolov in ras in povabijo med nas! ♥

V topli Izbi in Umetniški sobani z vami in za vas čaramo vilinski čas ob petkih med 16. in 19., ob sobotah pa med 10. in 13. ter 16. in 19. uro ves december, med počitnicami pa vsak dan, dopoldan in popoldan.

Kaj bomo čarali? Tu je napovednik za prvi vikend!

30. 11. 2018

16.00–19.00

V Izbi
PA ZAVRTIMO KOLO
Delavnica izdelovanja koles, mlinčkov in vrtiljakov. Vrtenje je ples.
Zavod Mars Maribor, Vesna Gomboc

V Umetniški sobani
NAVDIHNJENI OD UMETNOSTI: VILINSKO KOLO, VOŠČILO IN RISALO
Izdelava voščilnic iz različnih materialov in s pomočjo različnih risal. Spoznavamo risarske tehnike s katerimi okrasimo edinstvene voščilnice, ki prihajajo od srca. Prinesi s seboj staro voščilnico, priljubljen motiv, košček starega papirja, svoje najljubše risalo ali staro skicirko.
Zavod MARS Maribor, Irena Pamič

UNI-KATNA DARILA
Zavrti se skupaj z nami v svet UNI-KATnih brošk, zapestnic, verižic in prazničnih okraskov, ki so lahko darilo za pod ali na praznično smrekico.
Zavod Infinitum, Mihelca Šuper

1. 12. 2018

10.00–13.00 in 16.00–19.00

V Izbi
VENCI (NE)VEJLI
Delavnica izdelovanja vencev iz zimzelenega rastja in naravnih plodov. »Vsi so venci vejli, samo moj zeleni …«
Društvo prijateljev Botaničnega vrta Univerze v Mariboru

10.00–13.00

V Umetniški sobani
DELAVNICA ANIMIRANEGA FILMA Z MILOŠEM TOMIĆEM
V mestu je ENIMATION festival, ki gosti vsestranskega umetnika Miloša Tomića. Diplomiral je iz filmske režije na Akademiji dramskih umetnosti v Beogradu, magistriral na filmski akademiji FAMU v Pragi, tam tudi doktoriral, vmes pa se izobraževal v Madridu in v Berlinu, na akademiji UDK. Kot avtor razstavlja na številnih razstavah po Evropi, znan po svojih eksperimentalnih filmih in video delih, glasbenih spotih, kolažih in umetniških akcijah. Po celem svetu pa dela z mladimi v delavnicah stop motion animacije, kamor povabimo tudi v filmski soboti v Vilinskem dvoru. Raziskujemo in snemamo!
Miloš Tomić, ENIMATION festival

16.00–19.00

V Umetniški sobani
UNI-KATNA DARILA
Zavrti se skupaj z nami v svet UNI-KATnih brošk, zapestnic, verižic in prazničnih okraskov, ki so lahko darilo za pod ali na praznično smrekico.
Zavod Infinitum, Mihelca Šuper

Za najmlajše in vse, ki se radi družimo in igramo pa je odprta tudi Vilinska čitalnica in igralnica.

Okroglo kot kolo je široko odprto oko ...

VSTOPNINE NI!

♥ Program festivala Vilinsko mesto: https://www.vetrinjski-dvor.si/dogodki/

♥ Več o festivalu: https://www.vetrinjski-dvor.si/vilinsko-mesto/

♥ Lokacija: Vetrinjski dvor, Marsova izba in preddvorana Vetrinjskega dvora

♥ Organizatorja: Zavod MARS Maribor in Narodni dom Maribor

Vilinske ustvarjalnice odpirajo vrata vsem vilinkam, vilincem, škratom, tatom, mamam, atom, tetam, stricem, sosedom, prijateljem, znancem, neugnancem, malim in velikim vseh barv, spolov in ras in povabijo med nas! ♥

V topli Izbi in Umetniški sobani z vami in za vas čaramo vilinski čas ob petkih med 16. in 19., ob sobotah pa med 10. in 13. ter 16. in 19. uro ves december, med počitnicami pa vsak dan, dopoldan in popoldan.

Kaj bomo čarali? Tu je napovednik za prvi vikend!

30. 11. 2018

16.00–19.00

V Izbi
PA ZAVRTIMO KOLO
Delavnica izdelovanja koles, mlinčkov in vrtiljakov. Vrtenje je ples.
Zavod Mars Maribor, Vesna Gomboc

V Umetniški sobani
NAVDIHNJENI OD UMETNOSTI: VILINSKO KOLO, VOŠČILO IN RISALO
Izdelava voščilnic iz različnih materialov in s pomočjo različnih risal. Spoznavamo risarske tehnike s katerimi okrasimo edinstvene voščilnice, ki prihajajo od srca. Prinesi s seboj staro voščilnico, priljubljen motiv, košček starega papirja, svoje najljubše risalo ali staro skicirko.
Zavod MARS Maribor, Irena Pamič

UNI-KATNA DARILA
Zavrti se skupaj z nami v svet UNI-KATnih brošk, zapestnic, verižic in prazničnih okraskov, ki so lahko darilo za pod ali na praznično smrekico.
Zavod Infinitum, Mihelca Šuper

1. 12. 2018

10.00–13.00 in 16.00–19.00

V Izbi
VENCI (NE)VEJLI
Delavnica izdelovanja vencev iz zimzelenega rastja in naravnih plodov. »Vsi so venci vejli, samo moj zeleni …«
Društvo prijateljev Botaničnega vrta Univerze v Mariboru

10.00–13.00

V Umetniški sobani
DELAVNICA ANIMIRANEGA FILMA Z MILOŠEM TOMIĆEM
V mestu je ENIMATION festival, ki gosti vsestranskega umetnika Miloša Tomića. Diplomiral je iz filmske režije na Akademiji dramskih umetnosti v Beogradu, magistriral na filmski akademiji FAMU v Pragi, tam tudi doktoriral, vmes pa se izobraževal v Madridu in v Berlinu, na akademiji UDK. Kot avtor razstavlja na številnih razstavah po Evropi, znan po svojih eksperimentalnih filmih in video delih, glasbenih spotih, kolažih in umetniških akcijah. Po celem svetu pa dela z mladimi v delavnicah stop motion animacije, kamor povabimo tudi v filmski soboti v Vilinskem dvoru. Raziskujemo in snemamo!
Miloš Tomić, ENIMATION festival

16.00–19.00

V Umetniški sobani
UNI-KATNA DARILA
Zavrti se skupaj z nami v svet UNI-KATnih brošk, zapestnic, verižic in prazničnih okraskov, ki so lahko darilo za pod ali na praznično smrekico.
Zavod Infinitum, Mihelca Šuper

Za najmlajše in vse, ki se radi družimo in igramo pa je odprta tudi Vilinska čitalnica in igralnica.

Okroglo kot kolo je široko odprto oko ...

VSTOPNINE NI!

♥ Program festivala Vilinsko mesto: https://www.vetrinjski-dvor.si/dogodki/

♥ Več o festivalu: https://www.vetrinjski-dvor.si/vilinsko-mesto/

♥ Lokacija: Vetrinjski dvor, Marsova izba in preddvorana Vetrinjskega dvora

♥ Organizatorja: Zavod MARS Maribor in Narodni dom Maribor

Ne glej nazaj, okej?
otvoritev: petek, 30. november 2018, 19.00
30. november 2018 – 17. marec 2019
Umetnostna galerija Maribor, Strossmayerjeva ulica 6

razstavo bo odprl: Luka Mesec, poslanec Levice

umetniki: Adel Abdessemed, Sarah Abu Abdallah, Allora & Calzadilla, Mounira Al Solh, Francis Alÿs, Nika Autor, Morten Barker, Nataša Berk, Ana Dana Beroš, Jasmina Cibic, Cao Fei, Vadim Fiškin, Tanja Lažetić, Nina Mangalanayagam, Emeka Ogboh, Agnieszka Polska in Witek Orski, Hrair Sarkissian, Massinissa Selmani

kustosinja: Simona Vidmar

Ne glej nazaj, okej? je mednarodna razstava, ki predstavlja dela mladih in uveljavljenih vizualnih umetnikov, ki svojo prakso usmerjajo k raziskovanju spomina, zgodovinjenja in gradnji identitete. Razstava v razmislek ponuja vprašanje, ali nam pogled nazaj lahko končno omogoči nov začetek? Avtorji na razstavi ustvarjajo instalacije, video in projekcije, risbe, slike in performativne intervencije. Več: www.ugm.si/razstave/ne-glej-nazaj-okej-3043/

Razstava je nastala s podporo Goethe-Institut Ljubljana ter Francoskega inštituta v Sloveniji.

otvoritveni program: sobota, 1. december 2018, 10.30-15.00
Pogovor z umetniki, program na www.ugm.si

Pokrajinski muzej Maribor, Ministrstvo za notranje zadeve – Policija – Muzej slovenske policije in Policijski orkester Vas vljudno vabijo na otvoritev razstave
70 LET POLICIJSKEGA ORKESTRA
in nastop
POLICIJSKEGA ORKESTRA

v ponedeljek, 3. decembra, ob 14. uri., na TA VESELI DAN KULTURE, v viteško dvorano mariborskega gradu, vhod z Grajske ulice.

Policijski orkester je uradni protokolarni orkester Republike Slovenije in deluje v okviru Ministrstva za notranje zadeve Republike Slovenije – Policije. Orkester nastopa doma in v tujini. Zgodovina Policijskega orkestra sega v leto 1948, ko je bila ustanovljena Godba ljudske milice. Ta je začela delovati v Ljubljani, na Vodnikovi domačiji, kjer se je pod vodstvom komandirja Vinka Štrucla starejšega zbralo 20 godbenikov – miličnikov iz vse Slovenije. Pionirsko delo prvega dirigenta je bilo zaupano Rudolfu Stariču. Njegovi nasledniki so godbo popeljali v Evropo in svet, v sam vrh pihalnih orkestrov. Med njimi je treba omeniti maestra mag. Milivoja Šurbka, ki je po letu 1991 orkestrski program zasnoval popolnoma umetniško, uvedel zaposlovanje akademsko izobraženih glasbenikov, pripravil orkester za izvedbo najzahtevnejših glasbenih del in projektov ter dosegel pravi simfonični zvok, ki je še danes odlika orkestra.

Veselimo se vašega obiska!

Slovenska policija /The Slovenian police

Aleksej Nikolajevič Arbuzov
Staromodna komedija

Očarljiva komedija o ljubezni v zrelih letih

Staromodna komedija, ki jo je leta 1975 spisal dramatik in vodja Moskovskega dramskega studia Aleksej Nikolajevič Arbuzov (1908–1986), je očarljiva zgodba o ljubezni v zrelih letih. Odštekana in simpatično svojeglava gospa Lidija Vasiljevna je poklicana h glavnemu zdravniku sanatorija, ker kali red in mir, odkar je prišla. Njeno šestdnevno bivanje je sprožilo val pritožb in doktor Rodion Nikolajevič v vsej svoji karieri še ni imel tako "nenavadne bolnice". Lidija namreč že pred sončnim vzhodom svoje sosede zbuja z glasnim recitiranjem in s petjem, ponoči jim ne da spati, ker skozi okno pleza na vrt, da bi se, kot sama pravi, naužila mesečine, da bi tavala do morja in bila sama z naravo. Zdravnika Rodiona Nikolajeviča "zmešano bitje" s spremenljivim značajem nervira, razburja, a hkrati se mu, na nek prismuknjen in medicinsko nepojasnjen način, zdi z vsakim novim srečanjem bolj zanimiva in privlačna. Srečanja dveh "osamelcev" vodijo skozi prisrčne nesporazume, burne prepire in soočenja z "nepremostljivimi" razlikami, a hkrati zid, s katerim sta pred svetom zavarovala svojo ranljivost, po malem popušča. V triintridesetih dneh se je poletna vročica naselila tudi pod njuno trdo kožo in napoved pravi, da se obeta zanimiva in topla jesen. "Živeti dolgo je coprnija. Živeti zanimivo – to je naloga."

Staromodna komedija v režiji obetavne mlade režiserke Ajde Valcl in v interpretaciji dveh mariborskih igralcev zrele generacije Milade Kalezić in Bojana Maroševiča bo poslastica za vse ljubitelje romantične gledališke komedije.

Zasedba
Lidija Vasiljevna - Milada Kalezić
Rodion Nikolajevič - Bojan Maroševič

Režija: Ajda Valcl

Prevajalec Borut Kraševec, dramaturg Vili Ravnjak, scenografka Jasna Vastl, kostumografka Belinda Radulović, lektor Simon Šerbinek, skladateljica Polona Janežič, oblikovalec svetlobe Igor Remeta

Avtorji bodo obravnavali teme povezane koncem prve svetovne vojne: vojaške operacije, boji in ofenzive, podpis premirja. Poudarek bo na koncu prve svetovne vojne na slovenskem območju in dogodkih, ki so zaznamovali razvoj države.
Priznani domači in tuji predavatelji bodo na znanstvenem simpoziju nazorno predstavili izsledke iz sicer razmeroma kratkega obdobja, ki pa je v zgodovini Slovenije pustilo neizbrisen in daljnosežen pečat. Raziskave, posredovani podatki in evidentirano arhivsko gradivo bodo omogočili, da se bo na konkretnih časovno in krajevno opredeljenih primerih, prikazalo dogajanje v času prevrata.

Avtorji bodo obravnavali teme povezane koncem prve svetovne vojne: vojaške operacije, boji in ofenzive, podpis premirja. Poudarek bo na koncu prve svetovne vojne na slovenskem območju in dogodkih, ki so zaznamovali razvoj države.
Priznani domači in tuji predavatelji bodo na znanstvenem simpoziju nazorno predstavili izsledke iz sicer razmeroma kratkega obdobja, ki pa je v zgodovini Slovenije pustilo neizbrisen in daljnosežen pečat. Raziskave, posredovani podatki in evidentirano arhivsko gradivo bodo omogočili, da se bo na konkretnih časovno in krajevno opredeljenih primerih, prikazalo dogajanje v času prevrata.

Nadaljujemo z našimi večeri velikanov:

Tokrat smo se odločili za enega največjih ženskih vokalov vseh časov.

Whitney Elizabeth Houston,

ameriška pevka R&B, soul in pop glasbe; igralka in filmska producentka, * 9. avgust 1963, Newark, New Jersey, † 11. februar 2012, Beverly Hills, ZDA.

V času smrti je bila Whitney Houston glede na Guinnessovo knjigo rekordov največkrat nagrajena ženska vseh časov . Na seznam njenih nagrad sodita dve nagradi Emmy, šest grammy-jev, 30 nagrad Billboard, 22 ameriških glasbenih nagrad. Skupno je do leta 2010 prejela 415 nagrad. Bila je tudi ena najbolj prodajanih glasbenic, v svoji karieri je prodala 170 milijonov albumov, singlov in video-spotov.

Start: 19:00

Konec: 3:00

Vstopnine ni!

🎉20:00 Koncert Alfi Nipič in muzikanti

Druženje prijateljev Zavoda 13 in koncert Tadeja Vesenjaka ob 17. uri.

Zavod 13 je tista druščina, ki pomaga razumeti najbolj posebne in najbolj srčne otroke. Staršem, sorodnikom, prijateljem. Tadej Vesenjak pa je tisti kantavtor, ki misli, piše in poje v prleškem narečju, večinoma resne pesmi na šaljiv in zbadljiv način. Na miklavževo se torej družimo.

Abrakadabra, v srcu hraber, hrabra!

◊ Zavod 13, Petra Greiner, Tadej Vesenjak – prleški vokal in kitara

• PROGRAM FESTIVALA VILINSKO MESTO 2019: https://www.vetrinjski-dvor.si/dogodki/

• VEČ O FESTIVALU VILINSKO MESTO: https://www.vetrinjski-dvor.si/vilinsko-mesto/

• LOKACIJA: Vetrinjski dvor - Čitalnica igralnica, Klub Wetrinsky

• VSTOPNINE NI!

• ORGANIZATOR: Narodni dom Maribor

KUD Coda se predstavlja z glasbo.

Glasba je povsod doma, tudi na Vilinskem dvorišču. To nam dokazujejo z rokersko in popularno obarvanim glasbenim programom mladi upi alternativne glasbene šole KUD Coda.

Pridružite se nam ter z obiskom in aplavzom motivirajte mlade glasbenike za nove glasbene podvige.

◊ KUD Coda

• PROGRAM FESTIVALA VILINSKO MESTO 2019: https://www.vetrinjski-dvor.si/dogodki/

• VEČ O FESTIVALU VILINSKO MESTO: https://www.vetrinjski-dvor.si/vilinsko-mesto/

• LOKACIJA: Vetrinjski dvor - Vilinski oder

• VSTOPNINE NI!

• ORGANIZATOR: Narodni dom Maribor

Na decembrskem dogodku Pop-upstart, bodo svoje izdelke, idejno zasnovo ter razvoj poslovne vizije predstavili Oloop Design, Polona Poklukar ter Borut Popenko.

Vabljeni na predstavitveni pogovor z ustvarjalci, ki bo v četrtek, 6. decembra 2018, ob 18. uri v Projektni pisarni Maribor, Partizanska cesta 11. Sledilo bo odprtje pop-up trgovine, kjer bodo izdelki Oloop Design, Polone Poklukar ter Boruta Popenko na voljo vse do 22. ure; enako tudi v petek, 7. decembra, od 10. do 18. ure.

Oloop Design, avtorska skupina, ustanovljena leta 2003, je aktivna in prepoznavna na različnih področjih vizualnega ustvarjanja - produktnega oblikovanja, oblikovanja prostorskih postavitev, tekstilne umetnosti, obenem pa povezuje oblikovanje z družbeno angažiranimi projekti. Med pomembnejše projekte zadnji treh let prav gotovo sodi projekt Razkrite roke, kjer oblikovanje in delo s tekstilom, prepleta s kulturno in socialno integracijo ranljive skupine žensk. Zanj so avtorice prejele nagrado Alpine Pluralism Award 2018.

Oloop kreacije se nikdar ne zgodijo v zaprtih prostorih, saj je participatornost nujna podstat njihovega ustvarjanja. Začasno naseljujejo najrazličnejše prostore in iz ulice vabijo ljudi, da iz sveta visoke tehnologije prestopijo v svet “visokega dotika”: “Ta neverjetna moč naših rok – da izražajo, ustvarjajo, materializirajo stvari, ki se porodijo v nas, nas vedno znova fascinira. S tem, ko se posameznik zave moči svojih rok, krepi lastno voljo do življenja, samozaupanje in vero vase. Hkrati se zave, da so roke eno njegovih izraznih sredstev, s katerim ureja in spreminja svet okoli sebe.” Do sedaj so doma in v tujini izvedle osem tovrstnih eksperimentalno – participatornih projektov: Med znotraj in zunaj, Roke gledajo, oči tipajo; Skupna tla, Tekstil ZDAJ!, Body Textile Memory; Barve mesta, Re-Stripe; Ponovno povezani.

Borut Popenko, vizualni umetnik, in Polona Poklukar, oblikovalka unikatov, uspešno delujeta vsak na svojem področju že vrsto let. Polona in Borut nista le partnerja v zasebnem življenju. Kot tandem občasno nastopata pri različnih projektih. Po skupnem konceptualnem rezu sta med drugim ukrojila tudi senčnik Diamant, ki ga bosta predstavila tudi na tokratnem Pop-Upstart dogodku.

Borut raziskuje in ustvarja vizualne podobe in prostore v mediju slike, videa in instalacij, duhovite nenavadne artefakte, kot so op art ure, svetila iz plastičnih predmetov, predmetni rebusi in zložljive smuči, pa tudi druge (ne)športne in (ne)vsakdanje rekvizite, ki jih lahko dojemamo kot humorne umetniške, a hkrati uporabne predmete.

Polona je prek umetniških zvrsti, kot so risba, grafika, instalacija, artefakt …, zajadrala v polje oblikovanja, kjer v zadnjem času raziskuje predvsem formo klobuka, ki ga obravnava na likovno-kiparski način. Z damskimi klobuki, ki s svojo ekspresivnostjo presegajo banalnost vsakdanjega modnega dodatka, se predstavlja v različnih galerijah in muzejih doma in v tujini. Leta 2014 je zanje prejela nagrado na ljubljanskem Mesecu oblikovanja.

V Projektni pisarni Centra za kreativnost v Mariboru, se na Pop-Upstart dogodkih vsak mesec predstavljajo ter prodajajo svoje izdelke slovenski oblikovalci z različnih področij kreativnega in kulturnega sektorja. Na ta način želimo spodbujati podjetništvo kreativcev, predvsem s promocijo njihovih inovativnih, trajnostnih in oblikovno zanimivih produktov, ki so že na trgu, ob tem pa spoznavamo tudi njihove pristope k ustvarjanju, prodaji in trženju ter načine spopadanja s težavami, ki pri tem nastajajo.

Več: https://goo.gl/w9Uh7H

Vljudno vabljene_i na spoznavni večer in pogovor z Lucom Vanellom, ki ga gostimo v okviru rezidenčnega programa Guest Room Maribor. Dogodek bo potekal v četrtek, 6. 12. 2018, ob 18:30 v SALON UPORABNIH UMETNOSTI (Glavni trg 1, Maribor).

V okviru programa SobaZaGosteMaribor bo nadaljeval svojo raziskavo o potencialu politične agencije, ki jo imajo ne-človeške entitete znotraj aktivnosti kot so skrbstveno delo in zdravljenje. Njegovo delo vključuje skulpturo in site-specific intervencije, hkrati pa soobstaja z drugimi mediji, kot so alternacije digitalne podobe, tekst/pesem in performans ter pogosto nastaja skozi sodelovanja s posamezniki ali organizacijami, ki se ukvarjajo s skrbstvenim delom ali zdravstvom.

Luca Vanello (b.1986, Trieste, Italy) je diplomiral na Universität der Künste Berlin pri profesorju Gregoru Schneideru in je dokončal MFA na Slade School of Fine Arts, London. Izbrane nedavne razstave vključujejo: 3 1⁄2, KW Institute for Contemporary Art (Berlin) (samostojna); Sodų 4 (Vilnius, Lithuania) (samostojna); Fondazione Ratti (Como, Italy); Insitu (Berlin) (samostojna); MAAD (Adria, Italy); Galerie Gerrit Friese (Berlin); The Showroom (London); Städtische Galerie (Wolfsburg); Museum für Fotografie (Berlin); Self Storage - Another Space, Copenhagen Art Week (Copenhagen), Seen Fifteen Gallery (London);, Poppostitons (Brussels) (solo); Gildengate House, OUTPOST, (Norwich) (samostojna); Another Space (Copenhagen); Galerie Arndt (Berlin) Ostrale (Dresden) in Al Riwaq Art Space (Bahrain). Gostoval je na rezidencijah: Banff Centre for the Arts (Canada, upcoming), Rupert (Vilnius), Fondazione Ratti (Como), OUTPOST (Norwich), Lottozero (Prato). Živi v Berlinu.

http://lucavanello.com/

Druge besede / Literarni zdaj-trk: Tomo Podstenšek
MMC KIBLA, četrtek, 6. 12. 2018, ob 19. uri

Spoštovani, spoštovane,
vabimo vas na tretjo postojanko Literarnega zdaj-trka s Tomom Podstenškom.

Literarni zdaj-trk, ki ga Društvo za sodobno umetnost X-OP izvaja s partnerji v okviru mednarodnega projekta sodelovanja Druge besede/Other Words, literarnega kroga za majhne in manjšinske jezike v Evropi, bo tokrat gostil Toma Podstenška.

Tomo Podstenšek (r. 1981) je pisatelj, scenarist in prevajalec. Avtor romanov in dveh zbirk kratkih zgodb je bil že dvakrat nominiran za kresnika (za romana "Sodba v imenu ljudstva" in "Papir, kamen, škarje") in enkrat za nagrado Novo mesto (za zbirko kratkih zgodb "Ribji krik").

Tomo Podstenšek z natančno analizo skupin ali posameznikov – protagonistov doseže najbolj temne akorde, ki plavajo v mislih sicer na videz še tako lepih in urejenih življenj.

Pridite v četrtek, 6. 12. 2018, ob 19.00, v MMC KIBLA.
Prozno bo.

Vstop je prost.

Literarni pozdrav
Tonja Jelen

-------------------------

Produkcija: Društvo za sodobno umetnost X-OP Soorganizatorja: Kulturno izobraževalno društvo KIBLA in Združenje za umetnost in avdio-vizualno produkcijo KODA MODRO

Podpora: Program Ustvarjalna Evropa – področje Kultura, Ministrstvo za javno upravo, Mestna občina Maribor

Info: Peter-Tomaz.Dobrila@x-op.eu

Z dokumentarcem Dušana Moravca in pogovorom po filmu se bomo 6. decembra ob 20. uri posvetili 100. obletnici smrti Ivana Cankarja.

V filmu odkrivamo življenje in konec, nevreden velikega pisatelja. Prvega profesionalnega pisatelja pri nas. Ivana Cankarja, umetnika. In Kurenta, Ivana Cankarja. Ko se oglasi njun genij, so ljudje preprosto očarani!

Več na: http://gt22.si/tisoc-ur-bridkosti-za-eno-uro-veselja/
Napovednik: https://vimeo.com/272706881

Vstopnina: 5 € / 3 € za dijake, študente, samozaposlene v kulturi in upokojence / 0 € za brezposelne

Število mest je omejeno. Rezervirane karte je potrebno dvigniti najkasneje 15 minut pred predstavo. Rezervacije sprejemamo na : info@gt22.si

Drage plesalke in dragi plesalci, ljubitelji glasbe in vsi tisti, ki vas zanima ples,

veseli december tudi v enem in edinem Salonu Uporabnih Umetnosti, kjer The SwingBrats prirejamo redne četrtkove plesne večere, bomo ponovno zaplesali in se imeli swingtastično ob dobri družbi, glasbi in pijači.

Vabljeni, da se nam pridružite v čudovitem ambientu, kjer se bomo zavrteli ob ritmih swinga pozno v noč!

Za glasbo bodo poskrbeli nepogrešljivi društveni DJ-i!

Praznično vzdušje, swing in nepozabna družba ;)

ŽELJA PO KAKAVU
O bandu:
Smo 6-članski Rock band, polni energije in raznih zanimivih idej. Začeli smo sicer kot 4-članski band pred dvema letoma, a smo se od takrat nekoliko spremenili in predvsem dopolnili. Vsi smo bili glasbeniki že prej, vsem nam je všeč rock in želimo takšno glasbo širiti dalje med občinstvo. Po našem mnenju se je v zadnjih letih stil glasbe obrnil na glavo. Dandanes se svet vrti le okrog elektronske glasbe, medtem ko Rock, Metal, Punk... tonejo v pozabo. Naš namen je današnji družbi povrnit tisti »pravi, stari« rock, kjer lahko ljudje skačejo, plešejo, pojejo, se zabavajo in zapustijo koncert z velikim nasmeškom na obrazu. Ker smo še dokaj mlad band, večinoma igramo znane rock pesmi, avtorske glasbe pa se dotikamo šele letos. Prvi avtoski komad je v delu in predviden za izdajo do konca leta 2018. Ker mora ljudem, bit koncert tudi vizualno všeč, zadnje čase našim koncertom dodajamo tudi show elemente. Trudimo se po najbojših močeh in se izpopolnjujemo vsak dan.

Člani banda:
Alex Želj (glavni vokal, spremljevalna kitara)
Sani Smajić (bobni, tolkala)
Blaž Pridgar (back vokal, bas kitara)
Jaka Kunst (back vokal, solo kitara)
Marko Baklan (klaviature, dodatki)
Talia Posel (glavni vokal, back vokal)

Alex Želj
Alex Želj je glavni vokal in spremljevalna kitara. Že iz osnovne šole mu vre zanimanje do kitare, petja in nastopanja na odrih. Obiskoval je srednjo gradbeno šolo, sedaj pa zaključuje študij gradbeništva na Fakulteti za gradbeništvo, prometno inženirstvo in arhitekturo. V srednji šoli se je pridružil igralski zasedbi English Student Theatre II. gimnazije Maribor in v šestih letih odigral tako stranske kot glavne vloge. Nekaj časa je bil tudi član pevskega zbora II. gimnazije Maribor pri profesorju Viljemu Babiču. Hodil je v glasbeno šolo za kitaro, prav tako pa tudi hodil na konservatorij Maribor na petje. Poleg glasbe se je že od nekdaj zanimal tudi za športe, s katerimi še nadaljuje. V preteklosti je igral tudi v ostalih skupinah, a se trenutno najbolj najde v bandu Želja po kakavu, ki ga je tudi sam pomagal oblikovati
Sani Smajić
Sani Smajić je bobnar in tolkalist v bandu. Kot otrok se je navduševal nad odri in bil prisoten na večini prireditev v osnovni šoli in drugod. Sedaj obiskuje SERŠ, a ga vidimo tudi na odrih II. gimnazije in drugih srednjih/osnovnih šolah. Obiskoval je različne športne aktivnosti, nekoliko kasneje v OŠ pa se je navdušil za petje, ples in glasbo nasploh. Začel je s kitaro, nato pa se obrnil na tolkala, ki mu sedaj dajejo energijo za naprej. V sedmem razredu OŠ se je pridružil English Student Theatru, katerega obiskuje že šesto leto. Prav tako pa je tudi član pevskega zbora II. gimnazije Maribor pri profesorju Viljemu Babiču, saj ga sedaj zanima tudi petje. Od osmega razreda dalje na OŠ poučuje igranje afriških bobnov, v letu 2018/2019 pa nadaljuje kot učitelj tolkal in bobnov v bobnarski šoli Marka Soršaka Sokija. Trenutno je član dveh bandov, a glavno željo ima, da popelje naprej band Želja po kakavu, saj je eden izmed prvih članov banda.
Blaž Pridgar
Blaž Pridgar je basist v bandu. V bandu je začel kot kitarist, a se sedaj bolj domače počuti na bas kitari, katere po lasnih besedah, ne želi izpustiti iz rok. Že od malih nog se je ukvarjal s športom, v OŠ pa se je pridružil glasbenim vodam - KUD CODI, kjer se je začel učiti kitaro. Sodeloval je na vseh prireditvah KUD CODE in na prireditvah II. gimnazije Maribor, katero je sedaj uspešno zaključil. Čeprav se zaradi študija multimedije odpravlja v Ljubljano, se je z bandom dogovoril za nadaljnje sodelovanje, saj ga ne želi zapustiti. V bandu pa ni le basist, ampak tudi back vokalist. Obiskoval je Konservatorij Maribor in se tako izpopolnil v petju. Prav tako pa je bil vsa štiri leta srednje šole reden član pevskega zbora II. gimnazije Maribor pri profesorju Viljemu Babiču. Tako kot ostali, se je tudi Blaž preizkusil kot igralec pri English Student Theatru, v katerem je imel tudi eno glavno vlogo.
Jaka Kunst
Jaka Kunst je glavni solistični kitarist banda. Kitaro se uči že od osnovne šole in ima veliko želju po igranju v bandu. Letos je uspešno zaključil II. gimnazijo Maribor in se vpisal na Pravno fakulteto. Že četrto leto je član English Student Theatra II. Gimnazije Maribor in član pevskega zbora II. gimnazije Maribor pri profesorju Viljemu Babiču. Poleg kitare ga navdušuje tudi petje, kar pri bandu dobro izkoristi kot back vokalist. Hodil je na privatne ure solo petja, kar mu je pomagalo na njegovi pevski poti. Poleg glasbe se navdušuje tudi nad nogometom, katerega igra že od osnovne šole. Zaradi zdravstvenih težav, nekaj časa ni smel igrati kitare, kar ga je jezilo in je vsak dan odšteval minute, ko bo lahko spet igral. Sedaj lahko kitaro že drži v rokah in vsakodnevno vadi za band, saj ga je zaradi operacije resno pogrešal. Čeprav se je bandu priključil šele marca 2018, je sedaj nenadomestljiv član.
Marko Baklan
Marko Baklan je pianist v bandu, prav tako pa pri določenih komadih pomaga izoblikovati boljšo atmosfero z shakerji, tamburini in drugimi pripomočki. Kot otrok se je ukvarjal z gimnastiko in plavanjem, katerega obiskuje še sedaj. V smeri glasbe je končal nižjo glasbeno za klavir. Po končani nižji šoli iz klavirja, se uči naprej sam, saj ga bolj zanima igranje v takšnem bandu, kar pa žal glasbena šola ne ponuja. V band Želja po kakavu je prišel med zadnjimi, a do sedaj že večkrat pokazal, da brez njega ne gre. Sedaj obiskuje tretji letnik II. gimnazije Maribor. Tudi on je član English Student Theatra, v katerem naslednje leto zamenja Blaževo glavno vlogo zaradi Blaževega študija. Glasba in nastopanje mu veliko pomeni in želi za band le najboljše.
Talia Posel
Talia Posel je v bandu glavni in back vokal. Talia je prejšnje leto uspešno zaključila II. gimnazijo Maribor in je sedaj študentka na pedagoški fakulteti – smer likovna pedagogika. Glasba ji ni tuja, saj je obiskovala English Student Theatre II. gimnazije Maribor, pevski zbor II. gimnazije Maribor pri Viljemu Babiču in Konservatorij Maribor, kjer se je izboljšala v solo petju. Kot mlajša je zaključila nižjo šolo iz violine, kar jo je tudi navdušilo nad glasbo. Bandu Želja po kakavu, se je pridružila šele prejšnje leto, a s tem bandu razširila glasbeno zmogljivost. Trenutno ji band pomeni zelo veliko in ga ne želi menjati.

Koncerti do sedaj:
- Koncert ob obletnici lokala E-kafe (2x)
- DANičin oder (2x)
- Koncert mladih bandov (2x)
- Koncert v ART kampu (2x)
- Rojstnodnevna zabava za 30 let (privat)
- Rojstnodnevna zabava za 50 let (2x, privat)
- 27. dobrodelni koncert Srednje ekonomske šole Maribor
- Božični koncert SERŠa
- Kulturni maraton II. gimnazije Maribor
- (Z)mešani festival – KUD CODA
- Aquasystem – tečem (z)dravo
- Predskupina Viperstone bandu
- Koncert v Satchmo-tu
- Koncert v KGB-ju

FELINE MELINDA (melodic metal/rock – Italy)
Links:
Facebook: https://www.facebook.com/felinemelinda/
Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=8OqY0IbYV3s

BLACKOUTT (stoner/punk rock - Slovenia)
Links:
Facebook: https://www.facebook.com/blackouttband/

Dobrodošli na tretjo edicijo dogodkov Guten Abend HipHop :)

V seriji Guten Abend Hiphop spajamo domačo hiphop kulturo z mešanico stare in nove šole podzemnih basov, ki v zadnjih letih kraljujejo na nemški sceni.

V uvodnem delu večera bo Mlake poskrbel za klasične hiphop melodije.Osrednji del večera pripada koncertnemu delu pod taktirko dveh mariborskih ustvarjalcev,ki sta se po veselem in prijetnem zadnjem dogodku na Guten Abend Hiphop še enkrat z veseljem odzvala povabilu.

Tropski & Nite v svoji glasbeni zgodbi združujeta dva različna pogleda na svet v svojevrsten glasbeni stil.
Besedno funk-kastičen Tropski življenje vzame tako kot je, trenutki pa se znajdejo zapisani v obliki rimanih vrstic že v šolskih klopeh,
ko je ob koncu osnovne šole tudi Tine Nite držal v roki namesto priznanja za matematiko, svoj prvi demo projekt »Moje mišljenje«. Tropski & Nitesta že izdala manjši demo projekt, imenovan »Demo tejp« in album "Tropska noč", ustvarjata pa pod okriljem založbe Wudisban Records.

Za zaključek večera bo poskrbela DJ Trick-C. s plesnim setom hiphop melodij ob katerih bo zamajala vsaka glava.
V izboru žlahtnih skladb nemškega hiphopa bodo tokrat slišani izdelki založb Hoodrich - SAID Hoodrich & AOB Army of Brothers, Steuerfreimoney - AchtVier, TaiMO & Stanley SFM ter Alte Schule records - Haze, Svaba Ortak

Za vse mlade po duši, ki imate radi sodobne urbane zgodbe !

♫' Mlake (freelance)
Classic hiphop set

♫ Tropski & Nite (Wudisban Records), Maribor
https://tropskinite.bandcamp.com/

♫ DJ Trick-C.. (German Hiphop) DJ set

Vstop: 3 eur
Jazz Klub Satchmo