SNG Maribor 27 Slovenska ulica Maribor, Upravna enota Maribor, 2000 Slovenia

Slovenska opereta v treh dejanjih

V sodelovanju s Konservatorijem za glasbo in balet Maribor

Režija: Matjaž Latin

Slovenski skladatelj, dirigent in zborovodja Radovan Gobec (1909-1995) se je v slovenski kulturni prostor zapisal kot plodovit ustvarjalec, ki se je z glasbo začel intenzivno ukvarjati na mariborskem učiteljišču, kjer je maturiral leta 1928. Po maturi se je pridružil pevskemu zboru Emil Adamič, v katerem je deloval tudi kot korepetitor. Nenehni stik z vokalno glasbo (predvsem z a cappella zborovsko glasbo) in različnimi glasbenimi sestavi (mladinskimi in odraslimi zbori), dramatičnimi društvi in orkestri, ki jih je ustanovil, je v avtorju prebudil tudi močan impulz za glasbeno gledališče, zato ne preseneča, da lahko že v njegovem zgodnjem glasbenem opusu zasledimo številna glasbenogledališka dela, še posebej operete, kot so V bratskem objemu (1927), Pomladne cvetke (1927), Kresniček (1930), Hmeljska princesa (1933), Tremerski dukat (1935), Planinska roža (1937), Kri v plamenih (izdana šele leta 1970) idr. Radovan Gobec je za številne svoje skladbe napisal besedilo kar sam, tudi za opereto Planinska roža, ki ima v njegovem predvojnem opusu poseben status, saj jo je posvetil svoji ženi Sonji Elschbacher. Siže operete, ki jo je prvič izvedla dramska skupina KUD Ivana Cankarja 31. marca 1951 v Žalcu, je v dramaturškem smislu idilična slika življenja nekdanje filmske igralke Katje Silvana, ki je sedaj upraviteljica planinske koče na (seveda izmišljenem) Srečnem vrhu, kamor radi zahajajo gledališčniki, ne vedoč, da je bila Silvana nekoč filmska igralka. V svojem ljubiteljskem gledališču pripravljajo premiero operete Planinska roža, ki so jo ustvarili med svojim bivanjem na planini, za premierni nastop pa zaradi pomanjkanja primerne pevke/igralke poprosijo kar Katjo Silvano, kar pa v igralskem ansamblu, med vaščani in tudi med ostalimi sodelujočimi umetniki in tehničnim osebjem povzroči naval zmešnjav, ljubosumja, žalitev in celo tožb, dokler se vse ne razčisti in konča v splošno zadovoljstvo. Uprizoritev operete Planinska roža nastaja pod dirigentskim vodstvom Slavka Magdića in v režiji Matjaža Latina v intenzivnem sodelovanju med Opero SNG Maribor in Konservatorijem za glasbo in balet Maribor, pri čemer želimo sodobnemu občinstvu približati kvalitetna glasbenogledališka dela slovenskih ustvarjalcev in jih tako iztrgati neizprosni usodi pozabe.

Zasedba
Dirigent: Slavko Magdić

Scenografija, kostumografija, oblikovanje luči: Rok Predin

Solisti:
Johannes Chum – Janez Evangelist, tenor
KS Robert Holl – glas Gospoda, bariton
Nicola Proksch – sopran
Barbara Hölzl – alt
Jan Petryka – tenor
Thomas Tatzl – bas
Orgle: Robert Kovács
Mednarodni koncertni zbor Franz Schmidt, Gradec-Maribor:
Graški koncertni zbor, Mariborski koncertni zbor
Zborovodja: Aleš Marčič
Simfonični orkester Društva prijateljev glasbe, Dunaj
Dirigent: Alois J. Hochstrasser

"Knjiga s sedmimi pečati" velja za eno najzahtevnejših del za zbor in instrumentaliste in je po mnenju mnogih glasbenikov največji oratorij 20. stoletja. Na krstni izvedbi leta 1938 v izvedbi Dunajskih simfonikov in zbora Društva prijateljev glasbe (Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien) je zapel tudi slovenski tenorist Anton Dermota, ki je bil tedaj v prvih letih svoje bleščeče dunajske kariere.

Oratorij na svetopisemsko besedilo je komponiran v velikem loku. Sprva harmonična, diatonična glasba postaja ob odpiranju pečatov vse bolj kromatična in ekspresivna ter proti koncu spet harmonična. Orgelski soli se navezujejo na glasbo zbora in orkestra ter dopuščajo poslušalcu, da se prepusti lastnim mislim.

Franz Schmidt (1874 - 1939) je vodilni predstavnik poznoromantične avstrijske šole. Zlasti v njegovih poznih delih je kot protiutež dunajske šole (A. Schönberg, A. Berg) razvil individualni umetniški stil z ekspresionističnimi značilnostmi. Bil je violončelist dunajskega orkestra Dvorne opere v času vodstva Gustava Mahlerja. "Knjiga s sedmimi pečati" je zraven opere Notre Dame Schmidtovo najpomembnejše delo.

Ob 80. obletnici smrti Franza Schmidta bo Mariborski koncertni zbor v skupni produkciji z orkestrom dunajskega Društva prijateljev glasbe (Orchesterverein der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien) in graškim Interpanonskim koncertnim združenjem (Interpannonische Concertverein Graz-Steiermark) v sklopu festivala Pfingstklang izvedel to veliko delo tudi v Sloveniji. Oratorij bo izveden z 80-članskim orkestrom, 90-članskim zborom, orglami in šestimi priznanimi solisti. Dirigent bo prof. Alois J. Hochstrasser, častni član dunajske kongregacije Franza Schmidta.

Koncert traja dve uri in ima en odmor.

IZODRAZ je zloženka iz dveh besed; izraz in odraz. IZODRAZ je projekt, ki podpira mlade umetnike in jim omogoča, da se predstavijo in izrazijo v našem mestu.

Vljudno vas vabimo, da se nam pridružite v ponedeljek, 3. junija v Slovenskem narodnem gledališču Maribor ob 19. uri, kjer bo potekal otvoritveni večer projekta Izodraz in razstave z vodilno temo Ko zapreš oči. Potekal bo krajši kulturni program z glasbeno spremljavo.

Na razstavi se bo od 3. do 27. junija predstavljalo 16 izbranih mladih umetnikov do starosti 30 let. Predstavljena bodo umetniška dela s sledečih področij: likovna analogna, likovna digitalna umetnost, digitalna fotografija in analogna fotografija.

Vabljeni na prijeten večer, kjer si bomo upali pogledati na svet skozi različne oči in spoznavali pogled in razmišljanje mladih ter odkrivali svojo lastno perspektivo.

S tem večerom tudi uradno odpiramo in začenjamo predstavitev izbranih mladih literatov, dela katerih si boste lahko ogledali oz. prebrali na literarni razstavi v Pisarni.

V SNG Mariboru bodo svoja dela razstavljali:
Ana Skobe
Andraž Kramberger
Anja Odeb
Beti Trstenjak
Hristina Trajkoska
Kaja Horvat
Lucija Klauž
Luka Hernet
Matic Ačko
Mojca Radkovič
Patrik Frajzman
Špela Fridau
Teja Škrjanec
Žan Rek
Žan Valenčak - “Vale”

V Pisarni se bodo predstavili mladi literati:

Denis Režonja
Tanja Špes
Matic Ačko
Klavdija Volf
Tom Veber
Lucija Klauž

Umetniški natečaj in projekt spremlja strokovna komisija v sledeči zasedbi: fotografija - Janez Klenovšek; likovna umetnost - Nenad Cizl; literarno področje - Tonja Jelen.

Sponzorji projekta: Drama SNG Maribor, Opera Balet SNG Maribor

6. koncert cikla Carpe artem
16. maj 2019 ob 19.30, Kazinska dvorana
Louise Farrenc: Nonet v Es-duru za violino, violo, violončelo, kontrabas, flavto, oboo, klarinet, rog in fagot, op. 38
Ludwig van Beethoven: Septet v Es-duru za violino, violo, violončelo, kontrabas, klarinet, rog in fagot, op. 20
Nastopajo: Božena Angelova, violina, Levente Gidró, viola, Gorazd Strlič, violončelo, Žiga Trilar, kontrabas, Mateja Kremljak, flavta, Aljaž Beguš, klarinet, Borut Pahič, rog, Vuk Popović, fagot
Pogovor z glasbeniki pred koncertom bo vodila dr. Darja Koter.
Koncertni cikel Carpe artem nastaja v produkciji Društva za komorno glasbo Amadeus v koprodukciji s SNG Maribor.
www.carpeartem.eu

Koncertni cikel SAMOSPEVANJE

POTOVANJA
David Jagodic, tenor
Nejc Lavrenčič, klavir

Mlad PerArtem
Urša Lojen, sopran
Anže Rupnik, klavir

Mednarodno uveljavljena glasbenika, koncertni tenorist David Jagodic in pianist Nejc Lavrenčič, nas bosta v prvem delu skozi samospeve F. Schuberta popeljala na »Potovanje«. Izbor pesmi se bo dotikal »vandranja« kot iskanja ljubezni, notranjega mira in sreče, kot tudi bega pred realnostjo. Drugi del koncerta pa se bo pričel s tremi pesmimi Nejca Bečana na besedila Jake Koširja, ki opevajo človeško bližino in vabijo na skupno pot in se bo nadaljeval s ciklom The house of life / Hiša ljubezni Ralpha Vaughana Williamsa. Šest mističnih sonetov pesnika in slikarja D. G. Rossettija opeva prepletenost ljubezni, življenja in smrti.

Koncert POTOVANJA se bo pričel z uvodnim nastopom mladega dua – sopranistke Urše Lojen in pianista Anžeta Rupnika, ki sta bila izbrana na letošnjem razpisu za sklop Mlad PerArtem. Njun izbor skladb se bo dotikal ljubezenskega prostora med Ti in Jaz.

Program:

Mlad PerArtem - Urša Lojen, sopran in Anže Rupnik, klavir

Claude Debussy
Nuit d'Etoiles / Zvezdnata noč

Benjamin Ipavec
In vendar enkrat še srce

Rado Simoniti
Jasnina

Robert Schumann
Widmung / Posvetilo, Op. 25/1

Edvard Grieg
Solveigs Lied / Solvegina pesem, Op. 23/13

POTOVANJA - David Jagodic, tenor in Nejc Lavrenčič, klavir

Franz Schubert
Der Wanderer / Popotnik, D489
Der Wanderer / Popotnik, D649
Der Wanderer an dem Mond / Popotnik mesecu, D870
Wanderers Nachtlied I / Popotnikova nočna pesem I, D224
Wanderers Nachtlied II / Popotnikova nočna pesem II, D768
Der Geistertanz / Ples duhov, D116
Nachtstück / Nočna skladba, D672
Der Doppelgänger / Dvojnik, D957
Nacht und Träume / Noč in sen, D827

Nejc Bečan
Ta maj
Rad bi te spoznal
Ustaviva se na robovih dneva

Ralph Vaughan Williams
The House of Life / Hiša ljubezni
Lovesight / Pogled ljubezni
Silent noon / Tih poldan
Love's minstrels / Trubadur ljubezni
Heart's haven / Zatočišče srca
Death in Love / Smrt v ljubezni
Love's last gift / Poslednji dar ljubezni

16.5. SNG Maribor
22.5. Slovenska filharmonija, Ljubljana

Simfonični orkester SNG Maribor
Dirigent: Simon Krečič
Solista: Branimir Slokar, pozavna, Zora Slokar, rog

Program

Anton Lajovic: Andante za veliki orkester
Francesco Antonio Rosetti: Koncert za rog in pozavno v Es-duru
John Glensk Mortimer: Fantazija Carmen
Antonín Dvořák: Simfonija št. 6 v D-duru, op. 60, B. 112

Laibach will present songs from their recently released album The Sound of Music on a special show, featuring Marina Martensson and Boris Benko, the children’s choir Edelweiss and the string sextet Do-Re-Mi with Primoz Hladnik on synth, while the audience will again be addressed by his holiness Peter Mlakar.

SPEKTAKULARNI ROMANTIČNI BALET PONOVNO NA SPOREDU!

Balet Don Kihot velja za enega od zahtevnejših baletov, saj združuje elemente dramske komike, tragedije in ironije z virtuozno in s tehnično zahtevno koreografijo. Ne zamudite te vrhunske baletne uspešnice, ki si jo boste po 6 letih lahko ponovno ogledali na odru Velike dvorane SNG Maribor!

Komična drama o razkrivanju skrivnosti, ujetih v mobilne telefone

Štirje dolgoletni prijatelji in njihove najdražje, z izjemo Filipa, katerega prijateljica je doma obležala z vročino, se družijo na terasi in opazujejo lunin mrk. Večer mineva v čaru duhovitih zbadljivk, simpatičnih šal in aktualnih pogovorov o družinskih in intimnih zadevah. Ko tema pogovora nanese na informacije, ki jih skrivajo naši nepogrešljivi mobilni telefoni, se zbrana druščina junaško odloči, da ni skrivnosti, ki bi jih tajili pred prijateljskim omizjem. Nedolžna igra, da bo vsak od njih klice, SMS-e in MMS-e, ki bodo prihajali med večerjo, delil z vsemi zbranimi, sproži sprva zabavne reakcije, a lahkotnost igre se začne počasi izgubljati. Skrivnosti, ki bi morale ostati v majhnih glavah pametnih telefonov, spremenijo slike o zakoncih, partnerjih, ljubicah in prijateljih. Ta večer prav vsak od njih razkrije temno plat, ki jo uspešno skriva. A poti nazaj več ni in nihče ne ve, kam bo nedolžna igra usmerila svoj tok. Prvo slovensko uprizoritev Popolnih tujcev bo po motivih istoimenskega izjemno uspešnega italijanskega filma iz leta 2016 zrežirala perspektivna mlada hrvaška režiserka Tamara Damjanović.

Zasedba
Adam – Tomo Tomšič
Eva, njegova žena – Maša Žilavec
Aleksander – Gorazd Žilavec
Marta, njegova žena – Mateja Pucko
Danijel – Nejc Ropret
Blanka, njegova žena - Ana Urbanc
Filip – Matevž Biber

Režija Tamara Damjanović

Prevajalka in lektorica Mojca Marič, dramaturginja Maja Borin, scenograf Darjan Mihajlović Cerar, kostumograf Marita Ćopo, avtor animacije Mihael Mahkovic, oblikovalec svetlobe Luka Matić, skladateljica Katarina Ranković, glasbeniki Katarina Ranković, klavir in vokal, Ljubica Damčević, violina, Vladimir Jovanović, trobenta, Vojislav Savić, glasbeno-tonski mojster

koncert koncertnega cikla SAMOSPEVANJE

PREMIŠLJEVANJE - Ob 80. obletnici Alojza Ajdiča

Nataša Zupan – sopran
Sabina Stella Gruden – mezzosopran
Andrej Zupan – klarinet
Nejc Lavrenčič – klavir

Prihajajoči koncert z naslovom PREMIŠLJEVANJA obeta prav poseben večer, saj bomo z njim proslavili 80. letnico skladatelja Alojza Ajdiča. Koncertne izvedbe izbora njegovih komornih skladb za klarinet, glas in klavir ter integral samospevov bodo popestrile še projekcije izsekov iz njegove opere Brata (2014). Pogovor s skladateljem bo vodila Tanja Benedik.

Več o skladatelju: https://www.slovenska-biografija.si/oseba/sbi1000260

Mark Haddon, Simon Stephens
The Curious Incident of the Dog in the Night-time

Detektivka, kjer ni prostora za laži

Christopher je sedem minut po polnoči na sredi dvorišča gospe Shears našel psa. Mrtvega, okrvavljenega Wellingtona. Odločil se je, da stvar temeljito razišče. Do potankosti, kot to počnejo detektivi. Christopher je star petnajst let, pravijo, da ima Aspergerjev sindrom, sam pa pravi, da ima rad pse, da ima najraje od vsega matematiko in logiko (zna našteti vsa praštevila do 7.507) in da pozna vse države sveta in njihove prestolnice. Ne prenese, bi se ga dotikali, ne razume vicev in metafor in sovraži laži. Živi z očetom, ki mu je povedal, da je njegova mama umrla. Z raziskovanjem primera Wellingtona se mu prek različnih razkritij odpirajo popolnoma neznani svetovi, sam pa je, na sledi za storilcem, prisiljen početi vse mogoče nemogočosti. Med iskanjem morilca presenečen odkriva domače laži, ki v temeljih zamajejo njegov že tako majavi svet, in tako sprejme prvo veliko samostojno odločitev – pobegniti od doma.

O svetovno uspešnem romanu Skrivnostni primer ali kdo je umoril psa (2003) Mark Haddon pravi, da ne govori o sindromu, pač pa o drugačnosti, o tem, kaj pomeni biti avtsajder. Uprizoritev na Malem odru bo nastala po dramatizaciji angleškega dramatika Simona Stephensa, ki ga bo režirala mlada mariborska umetnica Mateja Kokol, ki je v zadnjih letih na tem odru ustvarila že dve uspešni uprizoritvi: Razlogi za srečo Neila LaButa in Fant, dekle in gospod Vinka Möderndorferja.

Režija: Mateja Kokol

Zasedba
Christopher - Matevž Biber
Ed, njegov oče - Nejc Ropret
Judy, njegova mama - Mojca Simonič
Siobhan - Maša Žilavec
Roger - Matija Stipanič
Gospa Alexander - Irena Varga
Policaj - Bojan Maroševič

Prevajalec Milan Dekleva, dramaturginja Maja Borin, scenografinja Petra Veber, kostumografinja Iris Kovačič, oblikovanje zvoka in giba sz3, lektor Janez Bostič

VELIKA USPEŠNICA PONOVNO NA SPOREDU!

Giuseppe Verdi je svoj drugi ustvarjalni vrh, tj. po operni mojstrovini Rigoletto, ki jo je napisal pri osemintridesetih letih, doživel z opero Aida, ki jo je komponiral po naročilu egiptovskega kediva, Ismail Paše, v počastitev svetovnega odprtja Sueškega prekopa leta 1871. Zgodbo za opero (oziroma njen scenarij) je prispeval francoski egiptolog Edouard Mariette Bey, libreto pa Antonio Ghislanzoni. Monumentalna opera v štirih dejanjih razkriva ekspresivno moč tradicionalnih glasbenih oblik, zlasti arije, ansambla in recitativa, ki v novi preobleki ustrezajo zahtevam novega ideala glasbene drame. Dramski konflikt nakaže že orkestralna predigra, ki izriše dva vodilna (spominska) motiva, najprej hrepenečo temo Aidine ljubezni, zatem pa hladno in predirljivo temo svečenikov, predstavnikov egipčanskih zakonov in morale. V nadaljevanju opere se kasneje predstavi še strastni in nemirni motiv princese Amneris.

Aida zavzema med Verdijevimi operami posebno mesto tudi zaradi vključevanja baletov, koračnic, mogočnih zborov in pompoznih sprevodov, pri čemer se mehki italijanski lirizem idealno spaja s spektakelskim aspektom francoske velike opere (grand opéra). Ob vsem zunanjem sijaju pa skladatelj ne pozablja na psihološko globino in posledično prepričljivost svojih likov, ki jih čudovito označijo nekatere najizvirnejše melodične domislice, kot so denimo Radamesova romanca Celeste Aida, Aidina arija Ritorna vincitor ali njena romanca O patria mia. Podobno kot v arijah se razkriva tudi skladateljeva kreativna potenca v veličastnih in široko zastavljenih ansambelskih prizorih.

Neponovljivo katarzo in transcendenco ljubezni nam Verdi predstavi v svojem zmagoslavnem finalu, ki je eden izmed najsilnejših izbruhov skladateljeve instrumentalne govorice – koračnica s širokim izraznim razponom se v svojem zaključnem delu razbohoti v odprto glasbeno konfrontacijo šestih solistov in štirih samostojnih zborovskih skupin.

Koprodukcija SNG Maribor in Cankarjev dom, Ljubljana

Režija: Pier Francesco Maestrini