Ker smo letos v Izoli iz malhe povlekli enega izmed naših starih kvizov in se je ponovno izkazalo, da je zadeva med sodelujočimi zelo priljubljena, smo se odločili, da se na letošnjem MokuMatsuriju ponovno vrnemo k eni naših najpopularnejših oblik kviza, tako da se bomo ponovno posvetili Animoku Jeopardyju.

Pravila smo sicer še nekoliko prilagodili. Število sodelujočih ni omejeno, v rednem delu bo na voljo 6 kategorij po 5 vprašanj (vsaka kategorija bo točkovana od 100 do 500 točk). Odgovarjalo se bo po principu, kdor prvi dvigne roko, lahko odgovarja. Če tisti, ki je prvi dvignil roko, ni odgovoril pravilno, boste imeli nekaj sekund časa tudi ostali, da podate pravilni odgovor. Ko se čas izteče in nihče ne odgovori, se odgovor razkrije in so te točke za vse sodelujoče izgubljene.

Vsak napačen odgovor pomeni tudi minus točke, tako da je treba tehtno premisliti, ali želite odgovarjati. Vsak napačen odgovor vas bo vedno stal -100 točk, tudi če odgovarjate na vprašanje za 500 točk.

Tudi pri vprašanju za Final Jeopardy sodelujete vsi. Pravilni odgovor pa vam lahko prinese 1500 dodatnih točk, z napačnim odgovorom pa jih lahko izgubite 500.

Ker smo v Izoli uporabili stara vprašanja, vas ne rabi skrbeti, saj bomo za MokuMatsuri za vas pripravili povsem nova vprašanja.

Sine je poskus antropološke raziskave specifičnega fenomena v performativni obliki. Je osupla fascinacija nad podobami in zgodbami zapriseženih devic oz. virdžin z oddaljenih predelov Črne gore, Albanije, Kosova in Metohije. Je luknja v sistemu, ki taisti sistem vzdržuje. Je drag, ki se tiče vprašanja preživetja v moškem svetu in ki nam postavlja vprašanje, v kakšnem svetu živimo mi.

*****
Sklop: spremljevalni program
Predstava bo v Lutkovnem gledališču Maribor, traja 35 min.

Produkcija Mesto žensk v koprodukciji z Zavodom Bunker – Stara mestna elektrarna
Premiera: 6. 10. 2018, Stara mestna elektrarna

****
Avtorica in izvajalka Nataša Živković
Izvajalci Daniel Petković, Loup Abramovici, Slobodan Malić
Oblikovalka prostora in scenografka Lenka Đorojević
Oblikovalka luči in tehnična vodja Špela Škulj
Svetovalka Teja Reba
Izvršna producentka Eva Prodan

Sine! – mi ljubkovalno reče bližnja sorodnica, ko grem na obisk v Črno goro.

*****
V okviru projekta Uprizarjati spol – ples razlik.
Projekt je finančno podprla Kreativna Evropa, Ministrstvo za kulturo in Mestna občina Ljubljana.

*****
Predstavi sledi pogovor z ustvarjalci.

V dokumentarnem filmu iz leta 2018 spremljamo režiserja in pedagoga Tomislava Janežiča na njegovi poti v Campi Salentino, na festivalu v Italiji in kasneje doma na Kruščah, kjer udeleženci delavnice spregovorijo o psihodrami, o metodah in raziskovanju skozi svoje izkušnje. Janežiča z igralskim ansamblom nato spremljamo na vaji Utvev Novem Sadu in na delavnici (po črni komedijiPijaniIvana Viripajeva) na gledališkem festivalu v Neaplju, ki jo dopolnijo vtisi udeležencev. Film reflektira spoznanje, da gledališče samo po sebi ni dovolj, srečati se mora z drugimi terapevtskimi in raziskovalnimi praksami, s čimer briše ločnice med gledališčem in življenjem.

Režiserka in scenaristka Anna Maria Monteverdi
Snemalec in montažer Alessandro Bronzini
Avtor glasbe Roberto Passuti
Portretiranec Tomislav Janežič

Projekcija bo v obeh terminih v Medetaži SNG Maribor, na prvem, 19. oktobra, bosta prisotna tudi Tomislav Janežič in Anna Maria Monteverdi.

Priredba kratke zgodbe Samo telefonirat sem prišla vključuje tudi motive iz drugih zgodb kolumbijskega pisatelja magičnega realizma Gabriela Garcie Marqueza. Dvanajst potohodnikov je zbirka zgodb, ki v ospredje postavlja posameznika na poti. V Evropo ga je prineslo že kaj, potem pa se ni uspel vrniti – ker misija ni bila zaključena, poslanstvo ne izpolnjeno; v tem so protagonisti pravi romarji, sveti izvrševalci višje volje, v celoti (pre)dani svoji poklicanosti. Zgodbam je težko določiti skupni imenovalec, morda je to usodnost, ki žene literarne osebe, čeprav znake napačno razumejo: zaradi slutenj, sanj, prerokb bežijo in se zapirajo, vendar jih ravno izogibanje pahne v izpolnitev zle slutnje.

Produkcija Samo telefonirat je prišla gradi poetično odrsko realnost psihiatrične bolnišnice, "normalnejše" od poblaznelega zunanjega sveta. Vanjo po naključju zaide Maria in se ujame v brezizhodno situacijo, kamor ne sodi. Na drugi strani je zunanji represivni svet, ki ne razume, ne dojema; tudi Mariin partner, ki je prepričan, da se je (spet) podala v eno svojih afer, zato je sploh ne išče. Bolnice so prikazane kot zdrave matere, prostitutke, ljubimke in prerokinje – in zato v vsakem primeru ožigosane kot nore. Zgodovinsko zatiranje žensk dobi svoj odrski glas in protestira proti vsem oblikam nasilja nad šibkejšimi in drugačnimi.

*****
Sklop: študentsko gledališče
Predstava bo na Komornem odru SNG Maribor, traja 1 uro 25 minut in nima odmora.

Produkcija 3. letnika BA gledališke režije in radiofonije Akademije dramskih umetnosti Zagreb (HR)
Premiera 2018

*****
Režiserka in avtorica priredbe Rajna Racz
Scenografi Vanja Magić, Ivo Brozina, Ivan Škugor
Kostumografka Luiza Serblin
Svetovalka za odrski gib Nikolina Medak
Oblikovalca svetlobe Ivan Lušičić, Dina Marijanović
Oblikovalec zvoka Luka Gamulin
Oblikovalca videa Tin Ostrošić, Mirsad Mahmutović
Fotograf Ivan Buvinić
Oblikovalec vizualne podobe Dario Dević
Producenta Antonio Grozdanoski, Veronika Milinović

Zasedba
Maria Iva Kraljević
Herculina Tena Belčić
Frida Maria Iva Jerković
Maria Dolores Petra Svrtan
Maria dos Prazeres Maruška Aras
Doktor Filip Mayer
Saturno, Moški Rok Juričić

Mentorji
Gledališka režija red. prof. mag. Ozren Prohić, izr. prof. Tomislav Pavković
Scenografija doc. Tatjana Lacko
Kostumografija doc. dr. Ivana Bakal (TTF), izr. prof. Irena Sušac (ADU)
Produkcija doc. Tatjana Aćimović

*****
Po predstavi sledi pogovor z ustvarjalci.

Predstava je v hrvaškem jeziku s povzetkom v slovenščini.

Sen kresne noči je dinamična, razigrana, nagajiva, pravljična hvalnica življenja skozi serijo zmot, zamenjav, žalostnih sloves in čarobnih intervencij. William Shakespeare (1564–1616) jo je napisal okoli leta 1595, verjetno po naročilu. Pri pisanju je črpal iz številnih virov: pravljične like vilinskega sveta je našel v angleškem ljudskem izročilu, odnosne zaplete v Canterburyjskih povestih srednjeveškega pesnika Geoffreya Chaucerja, antične motive v Plutarhovih Življenjepisih in Ovidovih Metamorfozah.
Prikazuje ljubezenske zmote, zaplete in zamenjave v atenskem gozdu, zavetju pravljičnih bitij, kjer se izgubljajo in premešajo ubežni mladi ljubimci. V njihovo zgodbo posega ljubezenski zaplet v vilinskem svetu, v istem gozdu se rokodelci pripravljajo na uprizoritev ljubezenske tragedije na svatbi atenskega kneza, nočno dogajanje se odvija med budnostjo in snom.
V človeških sanjah se, kot v Shakespearovem gozdu na kresno noč, realne in pravljične podobe in dogodki prekrijejo in prelijejo. Ko človek poskuša sanje razložiti, odkrije neznane in čudne pomene, a prepoznavne kot logične koščke "budnega" življenja, saj "iz iste smo snovi kot sanje" (Prospero, Vihar). Zgodbo nagajivo zaokroži Spak: "Če vas sence smo užalile,/ mislite, da vse to bile/ so le sanje: da zaprli/ ste oči, prikazni zrli.// In ker slabo to dejanje/ vam kazalo je le sanje,/ nas zato ne grajajte:/ mi popravimo še vse." (prevod: Oton Župančič)

*****
Sklop: študentsko gledališče
Predstava bo na Komornem odru SNG Maribor, traja 1 uro 50 minut in nima odmora.

Produkcija 2. letnika BA Oddelka igre Akademije dramskih umetnosti Zagreb (HR)
Premiera 2019

*****
Režiserka Kristina Grubiša
Dramaturginja Antonela Tošić
Oblikovalec svetlobe Martin Šatović
Kostumografki Martina Ptičar, Dina Kundih (TTF)
Fotograf Urh Pirc
Oblikovalka plakata Ana-Marija Jadanec
Producentka Marta Radoš

Zasedba
Ružica Maurus, Nika Barišić, Lara Nekić,, Vid Ćosić, Antonio Agostini, Filip Lugarić

Mentorji
Letnik izr. prof. Rene Medvešek, um. asist. Sara Stanić
Gledališka režija red. prof. mag. Ozren Prohić, izr. prof. Tomislav Pavković
Dramaturgija doc. Tomislav Zajec
Oblikovanje svetlobe izr. prof. Deni Šesnić
Kostumografija doc. dr. Ivana Bakal (TTF), izr. prof. Irena Sušac, um. asist. Petra Drenski (ADU)
Produkcija doc. Tatjana Aćimović

*****
Po predstavi sledi pogovor z ustvarjalci.

Predstava je v hrvaškem jeziku s povzetkom v slovenščini.

Akademija za gledališče, film, radio in televizijo Univerze v Ljubljani je v začetku leta razpisala mednarodni študentski natečaj za minutno dramo in k sodelovanju povabila študente 24 partnerskih gledaliških šol v okviru programa Erasmus+. Na natečaj je prispelo 12 besedil. Kratke dramske prizore na eni strani formata A4 je ocenila strokovna komisija z Oddelka za dramaturgijo in scenske umetnosti UL AGRFT v sestavi: doc. dr. Blaž Lukan, izr. prof. dr. Tomaž Toporišič, izr. prof. dr. Aldo Milohnić, red. prof. dr. Barbara Orel, in magistrski študentje dramaturgije in scenskih umetnosti: Katja Markič, Kaja Novosel, Mojca Podlesek, Jakob Ribič. Komisija se je odločila nagraditi tri "minutke", ki bodo objavljene v maternem jeziku avtorja ter v slovenščini in angleščini, na 54. FBS pa jih bodo uprizorili študentje treh gledaliških akademij.

Dogodek bo na Malem odru SNG Maribor, po njem sledi pogovor z avtorji, ustvarjalci in predstavniki komisije.

1.
Stefan Milenkov, Fakulteta dramskih umetnosti Univerze Cirila in Metoda Skopje (MK)
Odpri vrata!
Uprizoritev UL AGRFT

2.
Jernej Potočan, UL AGRFT
Ostali smo brez prijateljev, zbirali smo znamke
Uprizoritev ADU Zagreb (HR)

3.
Aljoša Lovrić Krapež, UL AGRFT
Ura anatomije
Uprizoritev Akademija za igro Ruskega gledališkega inštituta GITIS, Moskva (RU)

še ni naslova je gledališka fantazija, ki se tudi v vsebinskem smislu ukvarja z vprašanjem človekovih fantazij. Ustvarjalci skušajo ves čas ohranjati zavedanje, da je pomemben element izvirnega mita o Don Juanu, iz katerega izhajajo, odnos do smrti in zato torej tudi vprašanje, kako (pre)živeti. Včasih se zdi, da je za to potreben čudež.

Tomi Janežič z ekipo se je literarnemu liku Don Juanu raziskovalno in laboratorijsko približevala skoraj leto in pol, vzporedno s tem pa je nastajalo novo dramsko besedilo Simone Semenič z naslovom še ni naslova. Avtorica se je Don Juanu, ki tokrat nosi kleno slovensko ime Janez, dotaknila z vidika njegovih "zapeljank" in posledic njegovih dejanj – ki se vsa zlijejo v celoto v enem samem hipu, enem samem utripu srca. V trenutku, ki je potreben, da telo, ki zdrsne z ležišča, trešči na trda tla. Besedilo se je, kot se je izkazalo, izvrstno povezalo z gradivom, nastalim na vajah, in Janežič ga je subtilno združil v bogato, razplasteno celoto, ki dodaja še en pogled na brezštevilne različice Don Juana in donjuanizma, predvsem pa spregovori o naših radostih, upanjih, strahovih in stiskah.

*****
Sklop: tekmovalni program
Predstava bo na Tribuni na Velikem odru in v Stari dvorani SNG Maribor, skupaj s štirimi odmori traja približno deset ur.

Produkcija: Slovensko mladinsko gledališče
Premiera: 6. oktober 2018, spodnja in zgornja dvorana Slovenskega mladinskega gledališča

*****
Izhodišče za ustvarjalni proces je mit Don Juana.
Dodatno besedilo so prispevali ustvarjalci predstave.

Režiser in dramaturg Tomi Janežič
Scenograf Branko Hojnik
Kostumografka Marina Sremac
Izbor glasbe ustvarjalci predstave
Oblikovalec zvoka Silvo Zupančič
Oblikovalec svetlobe David Cvelbar, Tomi Janežič
Asistenta režiserja Mirjana Medojević, Daniel Day Škufca
Asistent scenografa Aleksander Vujović
Video Dušan Ojdanič
Oblikovalka maske Nathalie Horvat
Svetovalka za jezik Mateja Dermelj
Vodja predstave Gašper Tesner

Zasedba
Neda R. Bric, Daša Doberšek Tomi Janežič k. g., Nataša Keser k. g., Boris Kos, Mirjana Medojević k. g., Anja Novak, Draga Potočnjak, Matej Recer, Blaž Šef, Daniel Day Škufca k. g., Stane Tomazin, Matija Vastl

*****
O režiserju
Tomi Janežič, gledališki režiser in pedagog, ki deluje tudi kot psihodramski terapevt, je kot izredni profesor zaposlen na AGRFT v Ljubljani, predaval pa je tudi na številnih drugih visokošolskih ustanovah v Sloveniji in po Evropi. Kot režiser deluje v prostoru nekdanje Jugoslavije, v Italiji, na Norveškem in v Rusiji. Njegove predstave so gostovale po Evropi, v Rusiji in ZDA. Prejel je več kot 30 mednarodnih priznanj in nagrad, med njimi dva zlata lovorjeva venca festivala MESS Sarajevo, nagrado občinstva in kritikov na Bitefu, več Sterijevih nagrad; bil je nominiran za zlato masko, najuglednejšo gledališko nagrado v Rusiji, heddo, enako pomembno nagrado na Norveškem, nagrado UT za najboljšo predstavo leta 2016 na Norveškem pa je tudi prejel in bil letos znova med kandidati zanjo.

O producentu
Zgodba Mladinskega se je začela l. 1955 in dosegla enega vrhuncev l. 2008 z naslovom Evropski ambasador kulture, ki ga je gledališču podelila Evropska komisija. V naših novih projektih se ukvarjamo z beleženjem simptomov družbe, ki jih prikažemo z ustreznimi performativnimi postopki. Pri tem javni prostor za nas postaja enakopravni prostor uprizoritve.

*****
Predstavi sledi pogovor z ustvarjalci v Medetaži SNG Maribor.

V svoji šesti avtorski predstavi Groβe Erwartungen | Velika pričakovanja kolektiv Beton Ltd. preizprašuje same temelje gledališča kot tudi družbe preizprašujejo pozicije moči, reprezentacije in privilegije. Kolektiv pogosto uporabi svoje osebne impulze in jih pretvori v analitično prezentacijo širšega stanja stvari. Portretirajo se kot predstavniki evropske, bele, bogate, heteroseksualne ali bolj rečeno privilegirane in nadreprezentirane družbene skupine. Uprizarjajo veliko gledališče zahodnega sveta, oder privilegirane rase, ki si dovoli zavzeti vse in vsakogar, elegantno in upravičeno, zares in brez oklevanja. Predstava temelji na fizičnem in performativnem izrazu igralcev ter živi glasbi.

*****
Sklop: spremljevalni program
Predstava bo v Lutkovnem gledališču Maribor, traja 1 uro in nima odmora.

Produkcija: Bunker Ljubljana
Premiera: 30. avgust 2018, Festival Mladi levi, Stara mestna elektrarna

*****
Koncept in režija Beton Ltd.
Glasba VIS U$IŁ (Maksim Špelko, Janez Weiss) featuring DEAD TONGUES
Oblikovalca prostora, svetlobe in kostumov Toni Soprano Meneglejte + Sonda 57
Oblikovalec zvoka Jure Vlahovič
Vizualne vsebine Toni Soprano Meneglejte
Dramaturška sodelavka Urška Brodar
Tehnični vodja Andrej Petrovčič
Izvršna producentka Maja Vižin
Stiki z javnostmi Tamara Bračič Vidmar
Umetniška rezidenca Santarcangelo Festival

Zasedba
Katarina Stegnar, Primož Bezjak, Branko Jordan

*****
O avtorjih
Beton Ltd. je eden vodilnih slovenskih kolektivov na področju sodobnih scenskih umetnosti, ki so ga leta 2010 osnovali trije priznani slovenski igralci, Katarina Stegnar, Branko Jordan in Primož Bezjak. Kolektiv Beton Ltd. se problematik sodobnega sveta vsakič znova loteva z dobršno mero samorefleksije in humorja, z inovativnimi uprizoritvenimi načini in postopki.

O producentu
Bunker je neprofitni zavod za izvedbo in organizacijo kulturnih prireditev, ki producira in predstavlja sodobne gledališke in plesne predstave, organizira različne delavnice ter ostale izobraževalne programe, raziskave. Oblikuje enega najvidnejših mednarodnih festivalov sodobnih uprizoritvenih umetnosti Mladi levi in upravlja Staro mestno elektrarno.

Viktor Koželj: Pesem domovini
Domovina, nam mila, zdaj prosta si ti, / a sovrag te vzlic temu v pesti drži.
Notranji koplje, zunanji rožlja, / trda ti prede od vsega sveta.
Blagajna je prazna, se dolg debeli, / jezik usiha, izvoz pa kopni.
Nesnaga vseh vrst deželo kazi, / discipline in reda srce si želi.
Dovolj je sranja, dovolj in preveč, / mi se ne gremo teh odprtih mej več!
Civilno zaščito okrepimo še bolj, / strnimo ljudstvo v splošni odpor.
Državljani smo s tabo, drug admiral, / pogumno izpelji državni udar!

*****
Sklop: študentsko gledališče
Predstava bo na Malem odru SNG Maribor, traja 1 uro 40 minut in nima odmora.

Produkcija V. semestra DI, GLR in DSU UL AGRFT
Premiera 2019

*****
Režiser Luka Marcen
Dramaturginja Tery Žeželj
Scenografka Nika Curk
Kostumografka Ana Janc
Oblikovalka svetlobe Nastja Miheljak
Avtor glasbe Martin Vogrin

Zasedba
Viktor Martin Mlakar
Zmago Koželj Žan Brelih Hatunić
Karel Koželj Andraž Harauer
Emilija Koželj Lara Fortuna
Liza Nika Vidic
Ester Grom Lara Wolf
Tone Grom Gal Oblak
Tereza Grom Lana Bučevec
Admiral Samo Strel Luka Bokšan
Ida Julija Klavžar

Mentorji
Dramska igra in gledališka režija doc. Matjaž Tribušon, red. prof. Matjaž Zupančič
Dramaturgija izr. prof. dr. Tomaž Toporišič
Scenografija izr. prof. mag. Jasna Vastl
Kostumografija red. prof. Janja Korun, asist. mag. Tina Kolenik
Jezik in govor doc. Alojz Svete, izr. prof. dr. Katarina Podbevšek

*****
Po predstavi sledi pogovor z ustvarjalci.
Predstava je v slovenskem jeziku z nadnapisi v angleščini.

Predstava je na letošnjem festivalu FIST (Festival of International Student Theatre) v Beogradu prejela grand prix, nagrado za najboljšo predstavo v celoti.

Že dvajset let je Ivo Dimchev, koreograf, performer, vizualni umetnik in gejevski aktivist, med zvermi eksperimentalne in radikalne umetnosti. Ljubezen do glasbe je v zadnjih letih odrinila ples, prevzela in prežela je njegovo performersko ustvarjanje. Tako zelo, da se je Dimchev leta 2018 po svojem vpadljivem preboju v britanski TV-oddaji X Factorlotil svetovne turneje. Njegov impresivno močan glas, ki se pretaka od rock zvezde do primadonne, in karizmatična odrska prisotnost sta soglasna.

Producent Humarts Foundation (BG)
Avtor glasbe in besedila Ivo Dimchev
Glasbena produkcija Georgy Linev, Sash & Blazh, Ivo Dimchev

Dogodek bo v Minoritski cerkvi in traja 1 uro 10 minut.

Dino Pešut (1990) je eden najbolj uspešnih mladih hrvaških dramatikov, ki je med letoma 2012 in 2017 prejel pet nagrad Marin Držić hrvaškega Ministrstva za kulturo. Stadion Olympia je trilogija, meditacija na antično tragedijo, ki se začne s trkom nekega Zagrebčana z nekim Berlinom, metaforo za svet v vsem svojem plačljivem blišču. / Prvi del Erinije, deklice obupaje umeščen v gimnazijsko okolje, kjer se skupina šestih "prijateljev" sooči z novico, da je bila njihova prijateljica Marija posiljena. / Drugi del Diktatura obupase najbolj očitno naslanja na zapuščino antične tragedije. Izpisan je v verzu, prostem in sodobnem, polnem popkulturnih referenc, v njem se oglaša prvi pragledališki glas – zbor, ki ga v prvem delu le slutimo. / Tretji del Xoxo, obupje obsežna serija proznih fragmentov. Zbor niso več srednješolski opravljivci niti ni množični lik, temveč smo to mi vsi, po Pešutu nova generacija brez etiket, ki se drenjamo na porušenem Olimpu.

*****
Sklop: študentsko gledališče
Predstava bo na Komornem odru SNG Maribor, traja 1 uro 40 minut in nima odmora

Produkcija VIII. semestra DI, GLR, in DSU UL AGRFT
Premiera 2019

*****
Režiserka Maša Pelko
Dramaturg Jaka Smerkolj Simoneti
Scenograf Dorian Šilec Petek
Kostumografka Nina Čehovin
Avtor glasbe Jurij Alič
Oblikovalka svetlobe Mojca Sarjaš

Zasedba
Lina Akif, Borut Doljšak, Lucija Harum, Anuša Kodelja, Timotej Novaković, Ana Penca, Gregor Podričnik, Blaž Popovski, Beti Strgar, Matic Valič, Lovro Zafred

Mentorji
Dramska igra in gledališka režija izr. prof. Nataša Barbara Gračner, izr. prof. mag. Sebastijan Horvat
Dramaturgija izr. prof. dr. Tomaž Toporišič
Scenografija izr. prof. mag. Jasna Vastl
Kostumografija red. prof. Janja Korun, asist. mag. Tina Kolenik
Jezik in govor asist. dr. Nina Žavbi, doc. Alojz Svete, izr. prof. mag. Alida Bevk

*****
Po predstavi sledi pogovor z ustvarjalci.

Predstava je v slovenskem jeziku z nadnapisi v angleščini.

Univerzitetna knjižnica Maribor se z razstavo "Vidno in nevidno gledališče: v zapuščinah in zbirkah Univerzitetne knjižnice Maribor" poklanja stoletnici SNG Maribor, v katere zgradbi je med letoma 1921 in 1952 tudi domovala. Pripravila je razstavo v vseh treh razstaviščih in v uličnem prostoru, v Miklošičevi ulici, na poti med knjižnico in gledališčem. Z gradivom iz zapuščin in zbirk UKM predstavlja vidno, pa tudi manj vidno gledališko življenje.
Avtorice razstave so dr. Jerneja Ferlež, Gabrijela Kolbič, dr. Karmen Salmič Kovačič in dr. Vlasta Stavbar.
Razstava bo odprta 21. septembra ob 18. uri, s sklopu prireditve, ki jo ob svoji stoletnici prireja SNG. Na ogled bo do 26. oktobra.