"Le urno, le urno obrni pete,
le urno, le urno - 100-te urice so že!"

Pa smo jih dočakali - 100-te urice oz. Spletne (Ž)urice!™

Od leta 2011 dalje se ob torkih zvečer družimo v KID Kibla - v tem času smo slišali marsikatero predavanje, nemalo slabih šal in spili pivo ali dve ob zanimivih debatah o tehnologiji in svetu nasploh.

V tem času nam je uspelo prijadrati do piši-reči kar 100-ih dogodkov (ajde, imeli smo tudi dogodek #99.1, samo sej veš kaj mislimo) - tega ne bi bilo brez vas obiskovalcev, za kar se vam iz srca zahvaljujemo!

V ta namen te vljudno vabimo, da se nam pridružiš na tem mega praznovanju in hkratnem zaključku letošnje sezone, kjer se bomo:

- spominjali preteklih uric,
- se mastili ob bureku in pivu in
- družno zapeli kakšno ob tabornem ognju (Sivo pot menda znamo vsi zapet, kitarista še iščemo).

Z nami bodo tudi predstavniki podjetja Domovanje.com, kateri so ponosni sponzor Spletnih (ž)uric, pretekli predavatelji in ostali podporniki uric.

Če se nam boš pridruži(a), si rezerviraj svojo zastonj karto na dogodek preko Eventbrite povezave v dogodku - število kart je omejeno!

Pripravi se na najbolj fine urice do danes - Spletne (Ž)urice!™

6. koncert cikla Carpe artem
16. maj 2019 ob 19.30, Kazinska dvorana
Louise Farrenc: Nonet v Es-duru za violino, violo, violončelo, kontrabas, flavto, oboo, klarinet, rog in fagot, op. 38
Ludwig van Beethoven: Septet v Es-duru za violino, violo, violončelo, kontrabas, klarinet, rog in fagot, op. 20
Nastopajo: Božena Angelova, violina, Levente Gidró, viola, Gorazd Strlič, violončelo, Žiga Trilar, kontrabas, Mateja Kremljak, flavta, Aljaž Beguš, klarinet, Borut Pahič, rog, Vuk Popović, fagot
Pogovor z glasbeniki pred koncertom bo vodila dr. Darja Koter.
Koncertni cikel Carpe artem nastaja v produkciji Društva za komorno glasbo Amadeus v koprodukciji s SNG Maribor.
www.carpeartem.eu

Torek, 28. maj 2019 ob 20:00–23:00
Sreda, 29. maj 2019 ob 20:00–23:00
Satirikonijada nas pelje skozi najnižje plasti družbe; skozi resničnost, ki je kaotična, iluzorična in razpršena; resničnost, v kateri največ veljajo denar, videz in moč.

Avtorski projekt po motivih Petronijevega Satirikona, v katerem mladi protagonist Enklopij išče svoje mesto v burkaški resničnosti Neronovega Rima, v katerem se ne znajde. Predstava Satirikonijada je nekakšen iniciacijski karneval za vse Enklopije tega sveta, praznovanje za vse manj iznajdljive, zabava za manj priljubljene, na kateri igralci, performerji in umetniki po motivih Satirikona uprizarjajo miljeje satirikonske resničnosti, ki jim nikdar niso zmogli pripadati.

Satirikonijada je magistrska uprizoritev Tjaše Črnigoj v okviru drugostopenjskega magistrskega programa Gledališka in radijska režija na Akademiji za gledališče, radio, film in televizijo.

Režija: Tjasa Crnigoj
Priredba besedila *: Tjaša Črnigoj, Tjaša Mislej
Uprizoritveno besedilo: ustvarjalci predstave
Dramaturgija: Tjaša Mislej
Kostumografija: Tina Bonča
Oblikovanje in izbor glasbe: August Adrian Braatz
Scenografija: Tjaša Črnigoj, Anja Pirnat
Lektura: Klasja Kovačič
Tehnična podpora: Andrej Firm
Producentki: Nika Bezeljak, Anja Pirnat
Foto: Andrej Firm

Igrajo: Andraž Jug, Rok Kravanja, Vid Klemenc

Mentorja (AGRFT, gledališka režija):
red. prof. mag. Tomislav Janežič
doc. Janez Janša

*V priredbi je uporabljenih nekaj odlomkov iz besedila Nebojše Pop-Tasića: Petronijev Satyrikon

Vstopnina: 6 € / 4 € za dijake, študente, samozaposlene v kulturi in upokojence / 0 € za brezposelne

Število mest je omejeno. Rezervirane karte je potrebno dvigniti najkasneje 15 minut pred predstavo. Rezervacije sprejemamo na: rezervacije@moment.si

Produkcija: Moment Maribor, AGRFT

Projekt sta finančno podprla Ministrstvo za kulturo RS in Mestna občina Maribor.

Avtorica mag. Nina Gostenčnik v knjigi Maribor v času mestnega načelnika dr. Franja Lipolda obravnava obdobje, ko sta se Maribor in širša regija soočala z resnimi težavami. Svetovna gospodarska kriza je Maribor precej zaznamovala. Mesto je bilo odvisno od svojega prej cvetočega gospodarstva, ki pa je v obravnavanem obdobju doživljalo več padcev kot vzponov. Vodstvo mariborske mestne občine se je tako spopadalo z močnim udarcem gospodarske krize, posledicami doseljevanja prebivalstva in socialno stisko, potrebno je bilo sprejemati hitre in pametne odločitve ter meščanom omogočiti dostojno življenje.
Avtorica predstavlja delo mestne uprave v času dr. Franja Lipolda: reorganizacijo mestne uprave ter ustanovitev Mariborskih mestnih podjetij, poskuse za uresničitev ideje o Velikem Mariboru, nekatere izmed investicij ter socialno sliko mesta. Knjiga prinaša podrobnosti o »rojstvu« ideje o prireditvi Mariborski teden, z realizacijo katere se je Maribor postavil ob bok Ljubljanskemu sejmu. Opisane so tudi okoliščine nakupa Mariborskega gradu, ki ga je občina kasneje namenila muzeju, zazidave nove šole v Magdalenskem predmestju, današnje OŠ Franceta Prešerna. Prinaša tudi podrobnosti nekaterih pomembnejših dogodkov v mestu, med njimi tudi imenovanje Rudolfa Maistra.za častnega občana mesta Maribor.

Art for Sale
sodobna umetnost naprodaj
Center za kreativnost Maribor, Partizanska 11
30.−31. maj 2019

Umetnostna galerija Maribor v sodelovanju s Centrom za kreativnost, pri Muzeju za arhitekturo in oblikovanje, vabi na Art for Sale dogodek.

Gre za dvodnevni dogodek, ki bo prvič v Sloveniji na enem mestu zbral pomembne regionalne akterje s področja zbiranja, prodaje in promocije sodobne vizualne umetnosti. Vse ljubitelje sodobne umetnosti, ustvarjalce in strokovnjake, galeriste začetnike ter nadobudne zbiratelje in tiste, ki to želite postati, vabimo, da se nam pridružite na stimulativnih pogovorih in delavnici s pomembnimi domačimi in mednarodnimi akterji. Pogovarjali se bomo o oblikovanju zasebnih zbirk, prodaji in nakupu umetniških del na mednarodnih sejmih in drugje, ustanovitvi in vodenju zasebnih galerij in festivalov ter o tem, kako lahko o sodobni umetnosti komuniciramo z različnimi občinstvi. Vabljeni tudi na pop-up prodajno razstavo sodobnih umetniških del na papirju uveljavljenih in obetavnih slovenskih ustvarjalcev. Art for Sale bo odlična priložnost za dvodnevno spoznavanje zakonitosti edinstvene panoge umetniškega trga!

četrtek, 30. maj 2019, 17:00−20:00
Panelni pogovori s strokovnjaki:
Kako vstopiti v svet sodobne umetnosti / pogovori o zbirateljstvu, prodaji in zgodbah
Panelni pogovori bodo povezali zbiratelje, mlade in uveljavljene galeriste, direktorje umetniških sejmov in festivalov, kritike in specializirane komunikologe iz regije in širše v živahen dialog s publiko. Gostje bodo na treh omizjih govorili o svojih osebnih in profesionalnih poteh znotraj trga umetnosti, o ciljih in inspiracijah, o zakonitostih, pasteh in možnostih te edinstvene panoge ter odgovarjali na vsa vprašanja, ki ste jih kadarkoli želeli vprašati. Kuratorka panelnih pogovorov: Simona Vidmar, UGM.

17:00−18:00 Kako: zbirati sodobno umetnost?
Johanna Chromik, umetniška direktorica sejma sodobne umetnosti viennacontemporary, Dunaj
Dorotea Fotivec, Zbirka Marinko Sudac & Institut za raziskavo avantgarde, Zagreb
Vasa Perović, arhitekt in zbiratelj, Zbirka sodobne umetnosti in oblikovanja VJP, Ljubljana
moderira: Simona Vidmar, višja kustosinja UGM

18:00−19:00 Kako: ustanoviti svojo galerijo?
Barbara Čeferin, ustanoviteljica in direktorica Galerije Fotografija, Ljubljana
Piera Ravnikar, ustanoviteljica in direktorica Ravnikar Gallery Space, Ljubljana
Tadej Pogačar, umetniški in poslovni direktor Galerije P74, Ljubljana
moderira: Simona Vidmar, višja kustosinja UGM

19:00−19:45 Kako: govoriti o sodobni umetnosti?
Ana Berlin, ustanoviteljica in direktorica, Ana Berlin Communications, Dunaj
Dušan Smodej, direktor Festivala Fotopub, Novo Mesto
Dorian Batycka, neodvisni kurator in kritik, Berlin
moderira: Jure Kirbiš, kustos UGM

četrtek, 30. maj 2019, 20:00
Pop-up prodajna razstava: Papirnate zadeve
Prodajna razstava umetniških del na papirju Papirnate zadeve bo zbirateljem začetnikom in drugim entuziastom ponudila priložnost, da se na enem mestu seznanijo s širokim naborom umetniških del uveljavljenih in obetavnih slovenskih ustvarjalcev ter umetnost ponesejo v svoj dom − in sicer po dostopnih cenah. Papirnate zadeve predstavljajo zanimiv izbor umetniških del na papirju oz. iz papirja: sitotiske, digitalne printe, risbe, akvarele, kolaže, ilustracije, papirnate objekte, zine, knjige umetnikov in več. Pridite, naj vas navdušijo!

petek, 31. maj 2019, 10:30−16:00
Delavnica o odnosih z javnostmi v kreativnem in kulturnem sektorju:
Kako komunicirati sodobno umetnost (in druge lepe reči)
Delavnico bo vodila Ana Berlin. Mesta so zapolnjena!

Program Art for Sale / sodobna umetnost naprodaj bo potekal v slovenskem in angleškem jeziku! Projekt je del partnerske mreže Platforme Center za kreativnost. Projekt sofinancirata Evropska unija iz Evropskega sklada za regionalni razvoj in Republika Slovenija.

VABLJENI!

Lutkovna skupina IndiJanez predstavlja lutkovno predstavo Črno belo.

Mariborska premiera lutkovne predstave Črno belo bo v četrtek, 30. 5. 2019 ob 18. uri na Malem odru Narodnega doma Maribor.

*Prost vstop

🌓 O predstavi ČRNO BELO 🌓

Družina srečno živi v svojem belem svetu, zaščitena pred vsem tujim, črnim, česar se boji. Nekega lepega belega dne v njihov dom vstopi mačkon, ki je seveda črn. In njihova življenja se spremenijo. Spoznajte, kako.

ZASEDBA: Petra Kavaš, Ramiz Derlić, Nina Derlić Tichy, Sara Karin, Nejc Kovač in Nina Šulin.

Lutkovna predstava Črno belo je nastala po avtorski slikanici Žige X. Gombača z istim naslovom. V literarni predlogi se avtor preizprašuje o tem, kako lahko nekaj neznanega, neizrekljivega, strašljivega in nepojmljivega, ne le sprejmemo v svoje življenje, ampak ga s tem predvsem bogatimo. Sprejemanje drugačnosti se ne izreka le na nivoju ljudi, ampak je preneseno na celotno življenje in razmišljanje.

V predstavi, ki temelji na tehnologiji ploskih lutk, izkoriščamo možnosti tako senčnega gledališča kot tudi igro enostranskih ploskih lutk v prostoru. S pomočjo poenostavljenega poigravanja s paravani različnih oblik in vzpostavljanja odnosov med njihovimi pozicijami se razvija dogajanje, lutkovna akcija, ki jo dopolnjuje mehanično zvočno ozadje, tvorjeno z različnimi mehanskimi zvoki. Likovna podoba predstave temelji na dvobarvnosti zgodbe: črne in bele, ki se v barvitosti podtonov zliva v ubrano barvno harmonijo.

Premiero podpira Narodni dom Maribor.

V izjemno čast in veselje nam je, da so dedinje Boga Čerina muzeju podarile njegovo fotografsko dediščino. Naša kulturna dediščina!
Bogo Čerin se je rodil 5. avgusta 1947 v Mariboru. Za fotografijo ga je z zgledom že kot otroka navdušila mama. Z željo, da bi ohranila na fotografijah pomembne in vesele družinske dogodke, si je, kot se je spominjal Bogo Čerin, redno izposojala fotoaparat in fotografirala. K temu je pritegnila tudi sina Boga.
Čerina sta fotografija in fotografiranje do vstopa v Srednjo tehniško šolo že tako zaznamovala, da si je s pomočjo očeta ob začetku šestdesetih let 20. stoletja kupil kakovosten fotoaparat. Fotografije, ustvarjene s tem fotoaparatom, so ga, kot je omenil ob neki priložnosti, dokončno potegnile v fotografski svet. S fotoaparatom je beležil kroniko razreda, šole in življenja najstnikov, pri tem pa že začel eksperimentirati s fotografskimi tehnikami. K dokončni odločitvi, da mu fotografiranje postane življenjski poklic, ga je spodbudil vodja fotografskega krožka na srednji šoli, slavist prof. Jože Filo. Mlade navdušene fotografe je vodil skoraj neopazno, jih le spremljal, jim nevsiljivo sugeriral, kaj naj fotografirajo in kako, zato so se pravzaprav počutili kot samostojni fotografski ustvarjalci. V tem času se je Čerin poglabljal tudi v teorijo fotografiranja in fotografije. »To je bilo večkrat moje edino branje pred spanjem,« je povedal.
S pričetkom študija na Višji tehniški šoli v Mariboru se je zapisal dokumentarni fotografiji. Začel je sodelovati s študentskim listom Katedra, kjer je sčasoma postal urednik fotografije. Po njegovi zaslugi je ostalo dokumentirano zelo razgibano mariborsko študentsko življenje druge polovice šestdesetih let 20. stoletja. Vsakdanji kruh si je pričel služiti kot fotoreporter Večera. V sedemdesetih letih je presedlal k osrednjemu slovenskemu časniku Delo, kjer je ostal četrt stoletja. Njegovih fotografij ne najdemo samo v časniku Delo, temveč tudi Delovih v revijah Jana, Teleks, Stop in od začetka izhajanja tudi v najbolj branem slovenskem časniku Slovenske novice. Obenem je ostal zvest Večerovi hiši. Med drugim je objavljal v Večerovi najbolj brani jugoslovanski reviji Kaj. Njegove dokumentarne in umetniške fotografije so bile objavljene tudi v zagrebškem Startu.
Bogo Čerin je v dokumentarno fotografijo zavestno vključeval nenavadne motive, kot so ekstremne situacije v človeškem življenju, najočitneje izražene v športu in v najbolj nesrečnih trenutkih na cestah. Pazil je na kompozicijo in estetiko motivov, saj je vedel, da edino to vzbudi pozornost občinstva.
Njegove fotografske ambicije je povsem izpolnila umetniška fotografija ženskih aktov. Bila je nadaljevanje njegovih reporterskih posnetkov žena v življenjskem okolju, ki do njih ni bilo vedno najprijaznejše. Z umetniško fotografijo aktov je postavil spomenik ženskosti in ženski lepoti.
Čeprav morda sam ni bil takega mnenja, je tudi njegova reporterska fotografija močno zaznamovala dogodkov in prireditev polno življenje v severovzhodni Sloveniji od sredine šestdesetih let 20. stoletja do začetka novega stoletja. Skoraj ni bilo dogodka, ki ga ne bi skozi svoj objektiv za zgodovino ohranil Bogo Čerin.
Bogo Čerin je na Pedagoški fakulteti v Mariboru med letoma 1989 in 2006 predaval fotografsko oblikovanje. Bil je med pobudniki ustanovitve Fotogalerije Stolp v Mariboru in od začetka do leta 1994 tudi njen vodja. Bil je član Fotokluba Maribor in njegov dvakratni predsednik, med letoma 1978 in 1983 ter od 1995 do 2002. Postal je tudi član umetniškega sveta Fotografske zveze Slovenije ter častni član številnih društev in fotografskih zvez. Med najprestižnejšimi je bilo njegovo članstvo v Londonskem salonu fotografije, v katerega je bil sprejet leta 2000 kot prvi mojster fotografije iz Slovenije. Kot uglednega mednarodnega fotografa so ga vabili v žirije mednarodnih fotografskih razstav. Za svoje umetniške dosežke je prejel številne nagrade, med njimi nagrado Mednarodne fotografske zveze (FIAP). Leta 2000 je francoska fotografska revija Photo med 40.000 prispelimi fotografijami iz 70 držav uvrstila Čerinove fotografije v finalni zbor. Prav tako so se njegove fotografije uvrstile v finale na fotografski razstavi v Tokiu leta 2001. Mojster umetniške fotografije Bogo Čerin je pripravil več kot štirideset samostojnih razstav in z njimi gostoval v številnih evropskih državah in drugod. Udeležil se je tudi več kot 560 skupinskih razstav in razstavljal na štirih celinah. Za svoje fotografsko umetniško ustvarjanje je prejel mednarodni naziv mojstra umetniške fotografije. Maribor se je njegovemu umetniškemu opusu poklonil leta 1997 s podelitvijo Glazerjeve listine za številne izjemne uspehe na fotografskih razstavah doma in v tujini.
Spadal je med mednarodno uveljavljene fotografe. V zgodovino fotografije se je zapisal z umetniško fotografijo ženskega akta. Umrl je 19. julija 2017 v Mariboru.

Avtorica razstave in zloženke: Mira Grašič
Razstavljene fotografije so iz donacije dedinj Boga Čerina Muzeju narodne osvoboditve Maribor
Fotografski muzej Maribor, maj, junij 2019

Vabimo vas na modno revija kolekcij dijakinj in dijakov Srednja šola za oblikovanje Maribor, Srednja šola za oblikovanje in fotografijo, Ljubljana ter študentk in študentov Fakulteta za strojništvo, Naravoslovnotehniška Fakulteta in Fakulteta za dizajn · Faculty of Design.

Predavanje: FILIPINI,
Predavata: SONJA in MIHAJLO GRAČANIĆ,
Četrtek, 30. 5. 2019, ob 19:00, Vetrinjski dvor - večnamenska dvorana (Vetrinjska ulica 30, Maribor).
----------------
V februarju 2019 sva obiskala Filipine in pristala v Manili 5. 2., ravno na kitajskega novega leta dan. Na žalost v nobenem vodiču ni pisalo, da se vsaj polovica Kitajcev v prazničnem tednu po novem letu odpravi na počitnice in da jih je vsaj pol tega na Filipinih. Tako da nama je včasih šlo malo na tesno s prenočišči, pa tudi cene niso bile najnižje. Pa vseeno...

Več kot 7.600 otokov in skoraj enako veliko različnih obrazov, ki tvorijo 100 milijonsko državo nasprotij. Osvojili so jih Španci ampak uradni jezik je angleščina, ležijo med Indokino in Japonsko ampak najbolj priljubljena hrana je pečeni odojek, so zelo goreči katoliki ampak drugi največji otok Mindanao je muslimanski, na Siquioru pa zdravijo še šamani, neskončne peščene obale pa malo plaž, kjer se lahko skopaš.....mešanica azijskih, tihomorskih, španskih in ameriških potomcev, in prav tako mešanica azijske, kitajske in srednjeameriške kuhinje.

Vabljeni na potep po štirih izmed tisočerih otokov v družbi Sonje in Mihajla Gračanić
---------------------
PRISPEVEK ZA DELOVANJE DRUŠTVA: za člane, študente in dijake od 1 €, za ostale od 2 €. Za študente in dijake s plačano članarino je vstop prost.

Kdor gleda ljudi skozi mačje oči.

😊❤🐱

Vsebinsko je koncert razdeljen na dva dela, v katerih bodo Svetlana in gostje zapeli 37 pesmi. Prvi del (20 pesmi) je baladni, prežet z liričnim glasom, jezikom in metaforiko Svetlane Makarovič, ki vselej prefinjeno popraska po bolečini in s kisom obregne vse odprte rane.

Obiskovalci koncerta bodo tako slišali nepozabno Teci, punčka, teci, Uspavanko bolečini in Dež, če omenimo samo nekatere.

Drugi del bo bolj veder in bodikast, saj prinaša del repertoarja Makarovičeve, ki hudomušno zajema iz arhetipov slovenskega naroda, in to tako zelo pristno, da bi brez očitnih ostí in zaradi poskočniških rim in ritma človek pomislil, da gre za ljudske pesmi. Slinar, Primož in Ojoj, gospa so nekatere od njih, na oder pa pride tudi legendarni morilec Trobec.

V šansonu, seveda.

➡ ZASEDBA:
Svetlana Makarovič (vokal),
Joži Šalej (klaviature),
Nino de Gleria (kontrabas),
Klemen Bračko (violina),
Blaž Celarec (tolkala),
Andrea Pandolfo (trobenta)
Gostje:
Martina Maurič Lazar (vokal),
Andrej Rozman Roza (vokal),
Marlenna (vokal),
Nina Valič (vokal),
Aphra Tesla (vokal),
Tilen Artač (vokal)

➡ VIDEO: http://bit.ly/2IRolGe

➡ VSTOPNICE: http://bit.ly/2IFHufg

➡ VEČ INFORMACIJ: http://bit.ly/2DzeL7B

Žiga Krajnc, študent kamere na Akademija za gledališče, radio, film in televizijo je trenutno poznan predvsem kot avtor številnih videospotov na slovenski glasbeni sceni (Zala Kralj & Gašper Šantl, Nipke ...) in skate videov. Kljub več kot očitnem občutku za hip estetiko, slike ne polnijo le zanimive kompozicije in skladni barvni toni. Gre za premišljeno igro mehkih tekstur, nežne svetlobe in topline.

Ogledali si bomo filma "Ati" (Mateja Rokavec, 2017) ter "Trenutek" (Matic Štamcar, 2018), kjer je Žiga Krajnc sodeloval kot direktor fotografije, ter tudi filma v njegovi režiji: "Ovire" (2015) in "Emil" (2017); govorili o fotografiji, režiji, spotih kot podzvrsti filma in še marsičem!

Vstopnine ni.
Več o gostu na: http://zkrajnc.com/info/

#EkstremnoSlovensko 2
Medtem ko zaključujemo Malo garažno knjižico, v kateri bodo zbrani pogovori EkstremnoSlovensko s slovenskimi filmskimi ustvarjalkami, smo zasnovali nadaljevanje ali novo sezono, če se izrazimo v jeziku serij. Ekstremno slovensko se bomo v Društvu za razvoj filmske kulture, Maribor in v #IntimniKino.GT22 v naslednjih letih posvetili predstavitvi del mladih, še neuveljavljenih slovenskih filmskih ustvarjalk in ustvarjalcev. Kuratorka in moderatorka serije je Ivana Vogrinc Vidali, filmarka in študentka režije na Akademiji za gledališče, radio, film in televizijo v Ljubljani.

bezget kampl parushev - transfusion

Igor Bezget - kitara
Tadej Kampl - bas
Mihail Parushev -bobni

Kot že ime nakazuje glasba ki jo bodo predstavil temelji na združevanju različnih glasbenih načinov izražanja. izhajajoč iz jazzovske oziroma jazz rockovske osnove njihova glasba združuje različne glasbene vplive z katerimi so se glasbeniki srečali na svoji življenski poti. člani zasedbe sodelujejo že dalj časa prvič pa so skupaj zaigrali na snemanju prvega big band albuma igorja bezgeta z naslovom pangea. od takrat redno sodelujejo, kot trio pa so skupaj posneli pet albumov. repertoar ki ga bodo predstavili temelji na izboru skladb ki so jih skozi leta skupaj posneli kakor tudi na novih kompozicijah ki jih najdemo na svežem projektu z naslovom macedonian suite.