Glasba

KONCERT KULTURNO UMETNIŠKEGA DRUŠTVA ŠTUDENTCIKEL LJUDSKE GLASBE #1Sobota, 6. junij 2026 // ob 19.00 // Kulturni inkubatorNa Ciklu ljudske glasbe v Kulturnem inkubatorju se bo s širokim repertoarjem ljudske glasbe predstavilo Kulturno umetniško društvo Študent.

Pihalni orkester KUD Godba Ruše združuje glasbenike različnih generacij, ki jih povezuje ljubezen do glasbe, veselje do druženja in predanost skupnemu ustvarjanju. Vsako leto nastopajo na številnih dogodkih in prireditvah v domačem kraju ter po vsej Sloveniji, kjer s svojo glasbo bogatijo kulturno dogajanje. Širši javnosti se tradicionalno predstavljajo s prvomajsko budnico in novoletnim koncertom, na katera so še posebej ponosni. Z veliko predanostjo se pripravljajo tudi na 100-letnico delovanja, ki jo bodo obeležili prihodnje leto. Pihalni orkester deluje pod taktirko profesorja Dejana Rakoviča. Prirejanje koncertov v mestnem parku ima bogato tradicijo vse od leta 1890, že več kot tri desetletja pa to tradicijo nadaljuje Narodni dom Maribor. Ob družabni jim je dodal tudi družbeno noto, saj z njimi priložnost za koncertiranje v prvi vrsti ponuja ljubiteljskim društvom in glasbenim skupinam iz mesta ter okolice. Tako za raznoliko in pestro glasbeno dogajanje skrbijo godbe na pihala, pevski zbori, komorne zasedbe, vokalni ansambli, ljudski pevci in godci ter folklorne skupine. Od maja do septembra promenadni koncerti, pospremljeni s prijetnimi srečevanji in druženjem generacij ter otroško igro in smehom, v zeleno mestno oazo zvabijo številne Mariborčane, naključnim obiskovalcem pa polepšajo obisk enega najlepših parkov v tem delu Evrope. Za leto 2026 načrtujemo 13 koncertov, ki jih bomo izvedli vsako sončno nedeljo ob 10.30, ogled pa bo brezplačen. Koncerte v parku je podprla Mestna občina Maribor.Organizator si pridržuje pravico do spremembe programa.Ob slabem vremenu prireditev odpade.

Finski kantavtor, ki v svoji surovi folk noir poetiki združuje folk punk, beatniško pripoved in izrazit nastop v živo. S svojo neukročeno energijo velja za enega posebnejših glasov evropske neodvisne glasbene scene. Mäkkelä je finski kantavtor in samostojni glasbenik, ki že leta ustvarja na presečišču folk punka, folk noira in surove kantavtorske poetike. Njegova glasbena pot, zaznamovana s sedmimi studijskimi albumi in tisoči koncertov po Evropi ter Kanadi, mu je prinesla skoraj kultni status med ljubitelji neodvisne glasbe. Poleg solo ustvarjanja sodeluje tudi v projektih The Très Biens, The Goho Hobos in Folk’s Worst Nightmare Collective. Njegovo glasbo bi lahko opisali kot »ostro pesniško pripoved, grobo kot asfalt mestnih ulic« – minimalistične, a izjemno intenzivne akustične skladbe, ki poslušalca ne pustijo ravnodušnega. Mäkkelä ustvarja atmosferičen folk noir, ki presega žanrske klišeje in povezuje beatniško poezijo, punkovski duh ter izjemno izrazit nastop v živo. Čeprav je bil nominiran za European Folk Award v Nemčiji, ustvarjal glasbo za gledališče in prejel kulturno priznanje mesta Nürnberg, ostaja predvsem umetnik roba – samosvoj, neposreden in neukročen. Prav zato velja za enega najbolj posebnih in zanimivih solo izvajalcev evropske neodvisne glasbene scene. Vstop je prost, muzičarja lahko podprete s prispevki, nas pa z obiskom.

NORDunk:   Koncertni kabaret osnovan na albumu Brezmejna je omnibus izvirnih kratkih zgodb v obliki uglasbljene avtorske poezije igralca, režiserja, scenarista, glasbenika in šansonjerja Jureta Ivanušiča v sodelovanju z izvrstno zasedbo NORDunk. Gre za vrhunski glasbeno-gledališki večer, kjer se skozi zbirko desetih šansonov intimni kabaret prepleta z rockersko energijo, filmsko atmosfero in simfoničnim razkošjem. Ivanušič pri njem sodeluje s skupino NORDunk, sam album na katerem je baziran performans, pa je posnel tudi s Simfoniki RTV Slovenija. Projekt je nastajal skoraj dve desetletji – del skladb je na novo dokončan, del povsem nov –, s šansonom iz njega pa so Ivanušič & NORDunk zmagali na Festivalu slovenskega šansona 2025. Slišati Jureta Ivanušiča in NORDunk pomeni izkusiti porogljiv teater, poln ironije in satire, ki skozi različne uglasbljene kratke zgodbe obravnava teme, ki zadevajo sodobnega slehernika: od sodobnega suženjstva, zblefiranih odnosov, upora in konformizma, revščine in nasilja, do strahu pred življenjem in strahu pred zapravljenim življenjem. Pred nami se zavrti kalejdoskop občutkov, od ljubezni in strasti, sreče in bolečine do notranje tesnobe in neizživetih sanj.

Večer pesmi in arij Pevski oddelek Konservatorija za glasbo in balet Maribor bo na »Večeru pesmi in arij« nastopil z izbranimi deli Mozarta, Ipavca in Händla. Vstop je prost. (Viteška dvorana Pokrajinskega muzeja Maribor, vhod z Grajske ulice)

Dogodek smo iz prvotno najavljenega 9. 5. 2026 prestavili na 12. 6. 2026. Vstopnice, kupljene za prvi datum, veljajo tudi za nov datum. V kolikor vam nov termin ne ustreza, vam lahko kupnino povrnemo, za kar se obrnete na pr@indijanez.si. Doživi eksplozijo rock energije, ko oživijo legendarni hiti kot “Satisfaction”, “Paint It Black” in “Start ... Read more

Marko Milošević - intimen večer glasbe, poezije in osebnih zgodb V soboto, 13. junija, ob 20.00 v Habakuku gostimo večer poezije, glasbe in osebnih zgodb z Markom Miloševićem. Intimen večer z izrazito energijo odra, kjer se beseda in glasba prepletata v neposreden stik z občinstvom. Brez distance, brez odvečnega blišča – le trenutki, ki se dotaknejo. Marko Milošević je avtor in interpret sodobnega odrskega formata, prepoznaven po močni povezavi z obiskovalci ter večerih, ki ostanejo v spominu. Večer za vse, ki cenijo vsebino, atmosfero in nekaj drugačnega v mestu. Sobota, 13. junij ob 20.00, dvorana Turner 25 € / osebo, s pijačo dobrodošlice Nakup vstopnic na habakuk.si

Če ne poslušamo svoje žalosti, kdo postanemo? In kdo postanemo, če sploh ne poslušamo? Kdaj si nazadnje resnično poslušal_a nekoga ... in kdaj si nazadnje resnično poslušal_a sebe, brez obsojanja in predsodkov? V novem projektu Polnočno sonce je pevka in avtorica projekta Zvezdana Novaković ZveN pripravila glasbeni odsev naravnega arktičnega fenomena, ko sonce vztrajno sije čez nočno nebo. Glasba tega projekta vabi k soočenju z lastnimi notranjimi labirinti, obenem pa ponuja upanje, da najdemo mir in svetlobo tudi v najbolj skritih sobanah človeške duše. Z Zvezdaninim vokalom, godalnim kvartetom in elektroniko se rišejo krajine tople svetlobe v noči in brezčasnost dneva neskončnega svita. Izvedba gostovanja v sodelovanju z Lutkovnim gledališčem Maribor in KČ Minoriti. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.

Pihalna godba Kungoška Pleh Muzika združuje ljubitelje glasbe, ki s tradicionalnimi koračnicami nastopajo na različnih občinskih in krajevnih prireditvah. S svojim delovanjem ohranjajo tradicijo izvajanja koračnic, prirejenih za manjše pihalne godbe, s čimer pomembno prispevajo k ohranjanju kulturne dediščine na tem področju glasbenega ustvarjanja. Prirejanje koncertov v mestnem parku ima bogato tradicijo vse od leta 1890, že več kot tri desetletja pa to tradicijo nadaljuje Narodni dom Maribor. Ob družabni jim je dodal tudi družbeno noto, saj z njimi priložnost za koncertiranje v prvi vrsti ponuja ljubiteljskim društvom in glasbenim skupinam iz mesta ter okolice. Tako za raznoliko in pestro glasbeno dogajanje skrbijo godbe na pihala, pevski zbori, komorne zasedbe, vokalni ansambli, ljudski pevci in godci ter folklorne skupine. Od maja do septembra promenadni koncerti, pospremljeni s prijetnimi srečevanji in druženjem generacij ter otroško igro in smehom, v zeleno mestno oazo zvabijo številne Mariborčane, naključnim obiskovalcem pa polepšajo obisk enega najlepših parkov v tem delu Evrope. Za leto 2026 načrtujemo 13 koncertov, ki jih bomo izvedli vsako sončno nedeljo ob 10.30, ogled pa bo brezplačen. Koncerte v parku je podprla Mestna občina Maribor.Organizator si pridržuje pravico do spremembe programa.Ob slabem vremenu prireditev odpade.

V organizaciji MČ Magdalena bo potekal koncert  v ponedeljek, 15. 06. 2026, med 17.30 in 20.00 uro, na zelenici ob "stari glasbeni šoli", Ulica heroja Zidanška 13, Maribor. Dogodek katerega organizator je Mestna četrt Magdalena se odvija v okviru praznika MČ Magdalena. Nastopali bodo : - Trobilni kvartet Toti Big Band Maribor -  KUD Dolina ... Read more

Jazz jam v Vetrinjcu je odprt večer improvizacije, srečevanja in skupnega muziciranja. Leto 2026 smo v Vetrinjcu začeli z rednimi jazz jami na pobudo in v izvedbi Blaža Švagana. Namen večera je ustvariti odprt prostor za srečevanje glasbenikov, izmenjavo idej in sproščeno glasbeno improvizacijo. Po krajšem uvodnem programu so na oder vabljeni vsi glasbeniki, ne glede na izkušnje, ki si želijo sodelovati pri spontanem ustvarjanju, improvizaciji in skupnem muziciranju. Prinesi instrument, ideje in dobro voljo – jazz večer je odprt! Junijski jam odpirajo:Marko Črnčec – klavirGašper Bertoncelj – bobniNikola Matošič – kontrabasMaj Kavšek – trobentaBlaž Švagan – saksofon

Koncert in pogovor ob 180. obletnici koncerta Franza Liszta v mariborskem gradu V okviru glasbeno-pogovornega recitala ob 180. obletnici koncerta Franza Liszta v Viteški dvorani mariborskega gradu bo beseda tekla o glasbeni kulturi Maribora ter o delu in ustvarjalni poti Franza Liszta. Ob tej priložnosti bo priznana mariborska pianistka prof. Adriana Magdovski izvedla del koncertnega programa, ki ga je Liszt leta 1846 odigral v Viteški dvorani. V pogovoru bodo sodelovali še muzikolog dr. Marko Motnik, zgodovinar mag. Oskar Habjanič in kustodinja zbirke glasbil dr. Valentina Bevc Varl, ki bo pogovor tudi vodila. (Viteška dvorana, vhod z Grajske ulice)

Vstopimo v poletje, najbolj bujen letni čas, z vsemi petimi čuti! Vstopimo v poletje, najbolj bujen letni čas, z vsemi petimi čuti! Pozdravili ga bomo z baročno estetiko, arhitekturo, likovno umetnostjo in simboliko. Ob glasbi in kulinariki bomo spoznavali življenje v Mariboru in na gradu v 18. stoletju. (Viteška dvorana Pokrajinskega muzeja Maribor, vhod z Grajske ulice) Plačljiv program, cena doživetja je 25,00 € na udeleženca. Predhodne prijave: museum@museum-mb.si ali 02 228 35 51. Število mest je omejeno. Prijave do 16. 6. 2026 oziroma do zapolnitve prostih mest.

Tamburaški orkester KUD Majšperk deluje od leta 2002, od leta 2004 pa ga vodi dirigent Drago Klein, ki je s predanim delom zaslužen za ubrano glasbo in številne uspehe orkestra. Tamburaši se redno udeležujejo regijskih srečanj in državnih tekmovanj, s katerih se vedno znova vračajo z odličji. Med njihovimi zadnjimi uspehi je zlato priznanje s pohvalo, ki so ga marca 2023 prejeli na regijskem tematskem koncertu tamburašev in mandolinistov Slovenije. Svoje nastope radi popestrijo z gosti, zato so v preteklih letih sodelovali s številnimi vokalnimi in instrumentalnimi solisti ter različnimi glasbenimi zasedbami. ​Orkester sestavljajo člani različnih generacij, med katerimi je veliko mladih, ki so svojo glasbeno pot začeli v Tamburaški šoli, ki jo majšperški tamburaši že vrsto let izvajajo za vse glasbene radovedneže. S svojim delovanjem pomembno sooblikujejo kulturno življenje v občini, z ljubeznijo do glasbe pa tamburaško izročilo predajajo poslušalcem doma in v tujini. Prirejanje koncertov v mestnem parku ima bogato tradicijo vse od leta 1890, že več kot tri desetletja pa to tradicijo nadaljuje Narodni dom Maribor. Ob družabni jim je dodal tudi družbeno noto, saj z njimi priložnost za koncertiranje v prvi vrsti ponuja ljubiteljskim društvom in glasbenim skupinam iz mesta ter okolice. Tako za raznoliko in pestro glasbeno dogajanje skrbijo godbe na pihala, pevski zbori, komorne zasedbe, vokalni ansambli, ljudski pevci in godci ter folklorne skupine. Od maja do septembra promenadni koncerti, pospremljeni s prijetnimi srečevanji in druženjem generacij ter otroško igro in smehom, v zeleno mestno oazo zvabijo številne Mariborčane, naključnim obiskovalcem pa polepšajo obisk enega najlepših parkov v tem delu Evrope. Za leto 2026 načrtujemo 13 koncertov, ki jih bomo izvedli vsako sončno nedeljo ob 10.30, ogled pa bo brezplačen. Koncerte v parku je podprla Mestna občina Maribor.Ob slabem vremenu prireditev odpade.Organizator si pridržuje pravico do spremembe programa.

II. gimnazija Maribor se predstavlja z energičnima zasedbama Noisea in Drug’ bend, ki skozi rock klasike, funk in disco uspešnice prinašata mladostno energijo ter glasbeno potovanje od AC/DC do Bruna Marsa in Daft Punka. II. gimnazija Maribor se predstavlja z dvema glasbenima zasedbama. Prva je bend Noisea, v katerem nastopajo Brina Jesenik (vokal), Blaž Jesenik (bas kitara), Anže Potočnik (kitara), Martin Vinko Stanonik (bobni) in Maj Matjašič (kitara), slednja prihajata iz Srednje elektro-računalniške šole Maribor. Skupina pretežno izvaja klasike rock’n’rolla in hard rocka ter skladbe izvajalcev, kot so Metallica, Guns N' Roses, Queen, Iron Maiden, Pink Floyd in AC/DC. V prihodnje se želijo preizkusiti tudi v ustvarjanju avtorske glasbe. Drugo zasedbo sestavljajo izbrani člani Drug’ orkestra II. gimnazije Maribor, ki se predstavljajo s svojim prvim koncertom, posvečenim izključno glasbi funka in diska. Trije pevci, violinist, brass sekcija in ritem sekcija bodo poslušalce popeljali na glasbeno potovanje od klasik diska in funka, kot so ABBA, Earth, Wind & Fire in Michael Jackson, do sodobnih slovenskih in tujih skladb, navdihnjenih z istim glasbenim izrazom, med drugim iz repertoarja Magnifico, Bruno Mars in Daft Punk. Če vas mika vrnitev v bleščeče ritme sedemdesetih let, tega koncerta nikakor ne zamudite! Drug’ bend sestavljajo:Mara Zorman (vokal), Jaša Vidovič (vokal), David Reljić (vokal), Sara Jankulija (saksofon), Gašper Mauko (trobenta), Luka Pušnik (pozavna), Matevž Kulovec (violina), Luka Petek (klaviature), Svit Šetor (električna kitara), Anej Filip (bas kitara), Filip Pokrivač (bobni) in Blaž Jesenik (tolkala).

Poletna glasbena šola v Zatonu mladim ponuja individualne ure, komorno igro in orkester, kjer razvijajo muzikalnost ter izkušnjo skupnega muziciranja. Svet glasbe je čaroben; poln radosti, veselja, žalosti, igrivosti … Da bi bila pot do uresničitve sanj čim prijetnejša, se je Danica Koren s hčerko Barbaro domislila Poletne glasbene šole v Zatonu na Hrvaškem, kamor udeleženci odpotujejo po koncu šolskega leta. Tam mladim nudijo individualne ure inštrumenta, pri katerih razvijajo tehnične, muzikalne in ritmične prvine. Udeležence vključujejo tudi v različne komorne skupine, kjer se učijo poslušati drug drugega ter skupnega igranja oziroma muziciranja. Nadgradnja vsega tega pa je orkester, v katerega so vključeni vsi udeleženci — od najmlajšega do najstarejšega. V njem muzicirajo kot člani orkestra ali kot solisti ob spremljavi orkestra, kar je zanje nekaj povsem novega, saj jih sicer spremlja korepetitor. Tako se učijo poslušati drug drugega, igrati v skupini in upoštevati dirigenta.

Vox Lyrae kvartet preplete jazz, pop in rock v nežne, preoblikovane vokalne pokrajine. Vabljeni na večer večglasnega petja, kjer znane melodije zaživijo v novih, svežih zvočnih podobah. Vox Lyrae kvartet združuje štiri vokaliste, ki jih poleg raznolikih glasbenih poti povezuje predvsem ljubezen do muziciranja. Njihov repertoar sega od jazza do popa in rocka, pri čemer preplet starejših in sodobnejših skladb nadgrajujejo z izvirnimi aranžmaji in izrazito občutljivostjo za večglasje. Njihov prepoznavni pečat so drobne glasbene »začimbe«, s katerimi tudi najbolj znane pesmi dobijo novo dimenzijo. Večglasno petje občasno obogatijo z instrumenti, kot so violina, kitara in klavir, ter tako ustvarjajo razgiban in dinamičen koncertni večer. Kvartet sestavljajo Andrej Vilčnik (bas), David Mlakar (tenor), Meta Podlesnik Marčič (alt) in Romana Jošt (sopran), ki jih poleg skupnega ustvarjanja povezuje tudi delovanje v Komornem zboru Hugo Wolf.

Big Band Konservatorija za glasbo in balet Maribor že več kot tri desetletja navdušuje z raznolikim jazzovskim programom, tokrat pod vodstvom Janeza Vouka in s solisti v velikem orkestrskem zvoku. Big Band Konservatorija za glasbo in balet Maribor je začel delovati leta 1993 pod vodstvom Eduarda Holnthanerja. Sprva je orkester sodeloval na letnih koncertih Srednje glasbene in baletne šole Maribor, kasneje pa tudi na revijah orkestrov ter različnih priložnostnih nastopih. V svoji bogati zgodovini je Big band pripravil tudi več samostojnih koncertov v Cankarjevem domu, Narodnem domu Maribor, na Festivalu Lent, festivalu Glasbeni september, Evropskem prazniku glasbe v Ljubljani ter na Letnem odru Ruše. Na koncertih so sodelovali številni priznani solisti, med njimi Darja Švajger, Dada Kladenik, Vesna Petković, Oto Pestner, Victor Mendoza in drugi. Na tokratnem koncertu se Big band Konservatorija za glasbo in balet Maribor, ki deluje že 33 let, predstavlja z raznolikim programom skladb za veliki jazzovski orkester. Nastopil bo s solisti, vodi pa ga Janez Vouk.

Luka Mlakar in Nuša Fifer sta izjemno uspešna mlada glasbenika, večkratna nagrajenca državnih in mednarodnih tekmovanj, ki se uveljavljata kot obetavna predstavnika slovenske mlade glasbene generacije. Luka Mlakar je eden najuspešnejših in najbolj predanih učencev Glasbene šole Celje, ki s svojim talentom in trdim delom redno posega po najvišjih mestih na domačih in mednarodnih tekmovanjih. Njegova bera nagrad je izjemno bogata. Na državnem tekmovanju TEMSIG je leta 2023 osvojil zlato plaketo, 1. nagrado in posebno priznanje za najboljšo izvedbo obvezne skladbe. Uspeh je ponovil leta 2025 s trobilnim kvartetom, s katerim je osvojil zlato plaketo in 2. nagrado, letos pa je kot solist ponovno prejel zlato plaketo, 1. nagrado ter posebno priznanje za izvedbo skladbe slovenskega avtorja. Blestel je tudi na tekmovanjih Bolero (2023: zlata plaketa s pohvalo in 1. nagrada; 2025: 3. nagrada), Davorin Jenko v Beogradu (2024: 1. nagrada), Celeia (2024: zlata plaketa) ter Woodwinds & Brass v Varaždinu (2025: 1. nagrada). Luka se že uveljavlja kot izvrsten solist. Z Malim godalnim orkestrom je dvakrat nastopil v italijanski Cremoni (v prestižnem Teatru Ponchielli in na Cortile Federico II), leta 2025 doživel svoj solistični krst s Simfoničnim orkestrom Glasbene šole Celje (Mozartov Koncert za rog št. 3).   Nuša Fifer je mlada 13-letna pozavnistka, ki se izobražuje na Glasbeni in baletni šoli Slovenska Bistrica pod mentorstvom Alena Ojcingerja. Svoje glasbeno znanje razvija v okviru individualnega pouka pozavne ter ga nadgrajuje z rednimi nastopi na šolskih koncertih ter sodelovanjem na državnih in mednarodnih tekmovanjih, kjer dosega najvišje ocene in priznanja. Na tekmovanju TEMSIG je dvakrat dosegla zlato priznanje, pri čemer je na zadnjem nastopu prejela 100 točk, kar predstavlja najvišjo oceno v svoji kategoriji. Na mednarodnem tekmovanju Davorin Jenko v Beogradu je zlato priznanje in 1. nagrado osvojila dvakrat, enak uspeh pa je dosegla tudi na tekmovanju Bolero. Na mednarodnem tekmovanju Woodwind & Brass v Varaždinu je zlato priznanje in 1. nagrado osvojila trikrat. S svojimi dosežki se uvršča med najuspešnejše mlade glasbenike svoje generacije, ki v okviru šolskega izobraževanja in tekmovanj nadgrajujejo svoje glasbene sposobnosti.

Nika Solce preplete poezijo in glasbo v intimno, čutno zvočno pokrajino, kjer besede dobijo novo življenje. V avtorskih glasbenih interpretacijah Nike Solce se Kosovelova beseda prepleta z občutljivim glasbenim izrazom ter odpira prostor intime in poetične globine. Pesmi zazvenijo kot subtilne zvočne pokrajine, v katerih se srečujejo misel, občutje in moč pesniške besede. Koncert je poklon pesniku, katerega poezija ostaja presunljiva, nežna in brezčasna, hkrati pa v glasbeni preobrazbi zaživi v povsem novi luči.Nika Solce je pevka, glasbenica in ustvarjalka, ki v svojem delu povezuje glasbo, poezijo, gledališki izraz in zvočno pripoved. Njeno ustvarjanje zaznamujejo občutljiv interpretativni pristop, avtorska glasbena poetika ter poglobljeno raziskovanje glasu kot nosilca zgodbe, spomina in notranje pokrajine.

Erazem Jaša Šretl, Gal Oberžan in Klavirski duo 88 so nagrajeni mladi glasbeniki z vrhunskimi dosežki na TEMSIG in mednarodnih tekmovanjih, ki se uveljavljajo kot obetavna slovenska glasbena generacija. Mladi evfonist Erazem Jaša Šretl (2011) razvija svoj izrazit glasbeni talent že od zgodnjega otroštva. Svojo formalno glasbeno pot je začel v Glasbeni šoli Slovenske Konjice pod mentorstvom prof. Jerneja Senegačnika, trenutno pa svoje znanje izpopolnjuje na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor pod vodstvom prof. Nejca Merca. Kljub mladosti se že ponaša z impresivno zbirko nagrad z domačih in tujih odrov, med katerimi izstopa šest zlatih in eno srebrno priznanje z mednarodnih tekmovanj, kjer je kar štirikrat osvojil absolutno prvo nagrado. Vrhunec njegove dosedanje poti predstavlja izjemen uspeh na letošnjem državnem tekmovanju TEMSIG, kjer je s svojo interpretacijo popolnoma prepričal strokovno komisijo, osvojil 1. nagrado, dosegel vseh 100 možnih točk ter prejel dve posebni priznanji za izjemno izvedbo. Erazem letos zaključuje osnovno šolo, svojo obetavno glasbeno pot pa bo nadaljeval na umetniški gimnaziji Konservatorija za glasbo in balet Maribor. Gal Oberžan je 14-letni perspektivni harmonikar, ki svojo glasbeno pot uspešno razvija na Konservatoriju za glasbo in balet Maribor v razredu profesorja Amadeja Herzoga. Kljub mladosti izkazuje izjemno predanost, delovno disciplino in umetniško zrelost. Je večkratni nagrajenec in zmagovalec številnih državnih ter mednarodnih tekmovanj (TEMSIG, Pulj, Daruvar, Varaždin, Celje, Murska Sobota), kjer strokovne žirije in občinstvo redno prepriča s svojo muzikalnostjo ter tehnično dovršenostjo. Njegovi dosežki potrjujejo izjemen talent ter stalen in poglobljen glasbeni razvoj. Ko zaigra Klavirski duo 88, zaživi polnost zvoka vseh 88 tipk klasičnega klavirja in se prelije v dovršeno harmonijo. S svojo muzikalnostjo in uigranostjo sta člana dua na letošnjem tekmovanju TEMSIG navdušila žirijo, ki ju je nagradila s 97 točkami ter 1. mestom v kategoriji 1b. Duo sestavljata Marija Dvoršak in Bor Janžekovič, učenca Zasebne glasbene šole v samostanu sv. Petra in Pavla na Ptuju, njuno umetniško pot pa skrbno usmerja mentorica Angelika Lajh. Bor Janžekovič, učenec 6. razreda klavirja, svojo glasbeno ustvarjalnost rad izraža tudi skozi komponiranje. Svoje skladbe pogosto izvaja sam ali v šolski komorni skupini, kjer z veseljem sodeluje. Nastopanje mu je poseben užitek, še posebej kadar lahko glasbo deli z drugimi glasbeniki.

Zvočno potovanje po reki spominov. Muzika Boruta Morija in Andreja Ofaka kot nežna, brezčasna pokrajina narave, čustev in povezovanja. Vabljeni na zvočno popotovanje, kjer instrumentalna glasba odpira prostor zgodbam o naravi, prijateljstvu in ljubezni ter nas nežno vodi v oddaljene, a hkrati bližnje svetove. Borut Mori in Andrej Ofak skozi desetletja skupnega ustvarjanja gradita prepoznaven glasbeni izraz, ki temelji na subtilni sinergiji in medsebojnem dopolnjevanju. Njune skladbe, ki jih mediji pogosto opisujejo kot poetično glasbo sveta, prepletajo spokojnost, veselje, povezanost in občutek brezčasja. Njuna druga zgoščenka The Echoes of River Drava je zrel ustvarjalni odtis, ki je nastajal več kot desetletje. V njej odzvanjajo vplivi različnih kultur in glasbenih izrazov, ki se stapljajo v prefinjeno, avtentično zvočno pokrajino.

Reset je mariborska srednješolska zasedba, ki jo povezuje ljubezen do glasbe in energije odra.  Reset je petčlanska glasbena zasedba, ki jo sestavljajo trije fantje in dve dekleti. Vsi obiskujejo srednje šole v Mariboru; pevka in bobnar hodita na Srednjo zdravstveno in kozmetično šolo, kitarist in basist na Srednjo ekonomsko, druga kitaristka pa na II. gimnazijo. So raznolika ekipa z različnimi hobiji, vendar jih povezuje skupna strast do glasbe. Najbolje se počutijo na odru, kjer zares zaživijo in uživajo v vsakem trenutku, ki ga delijo z občinstvom. Trenutno delajo na prvi avtorski skladbi z naslovom Velvet electric, sicer pa najraje igrajo jugorock in rock 80. in 90. let.

Duo Devana združuje violončelistko Emo Grčman in pianistko Tanjo Činč Mirt, dve izjemni slovenski glasbenici z bogatimi mednarodnimi karierami. Duo Devana združuje izjemni slovenski glasbenici, violončelistko Emo Grčman in pianistko Tanjo Činč Mirt, ki svoji bogati mednarodni poti prepletata v edinstven zvočni dialog. Violončelistka Ema Grčman redno koncertira po Evropi in ZDA z uglednimi zasedbami (Ensemble Aurōrae, Trio Lys, Ensemble Catinblack, Schallfeld). Sodeluje s svetovno priznanimi sodobnimi skladatelji, snemala je tudi na pariškem inštitutu IRCAM in gostovala na prestižni univerzi Harvard. Kot solistka je nastopila s Slovensko filharmonijo, kot orkestrska glasbenica pa je delovala v Nemški komorni akademiji Neuss, Bernskih filharmonikih, Norveškem radijskem orkestru in kot solo čelistka orkestra Folkwang. Aktivna je tudi kot mentorica v društvu VTIS. Pianistka Tanja Činč Mirt je po študiju v Ljubljani pri prof. H. Haasu znanje izpopolnjevala v Zagrebu in Gradcu. Je prejemnica Škerjančeve in Prešernove nagrade ter večkratna nagrajenka domačih in mednarodnih tekmovanj. Kot solistka je nastopila s Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija, od leta 2012 pa je članica mednarodno nagrajenega klavirskega tria Rêverie. Redno gostuje na vodilnih domačih festivalih (Festival Ljubljana, Imago Sloveniae, Lent) in po svetu (London, Pariz, Dunaj, Kanada, Argentina). Izdala je pet promocijskih zgoščenk, od leta 2019 pa poučuje klavir in korepetira na Glasbeni šoli Kranj.

Ulični performans iz Skopja, kjer živi kipi z minimalnimi gibi skozi interakcijo z občinstvom in simboličnim “nagovorom” izražajo družbeni komentar ter oživijo šele ob vaši pozornosti. Oni prihajajo iz Skopja, makedonske prestolnice, v kateri tudi iščejo navdih za svoje umetniške akcije, ki so njihova interpretacija krika družbe, ki je pozabila nase. Z njimi skozi svoje zamrznjeno stanje izražajo protest za pozabljeno, okamenelo občinstvo. Oni stojijo nepremično kot kip(i) in se premaknejo le, če jih boste »nagovorili« oziroma spodbudili k temu – z denarjem. Njihovo gostovanje na festivalu podpira Ministrstvo za kulturo in turizem Republike Severna Makedonija

Klavirski trio Rupnik sestavljajo trije sorojenci – Anže, Manca in Nejc Rupnik. Od leta 2010 gradijo prepoznaven komorni izraz in nastopajo na odrih v Sloveniji ter tujini, kjer redno dosegajo najvišja priznanja. Klavirski trio Rupnik sestavljajo pianist Anže Rupnik, violinistka Manca Rupnik in violončelist Nejc Rupnik. Trio deluje od leta 2010 in se je skozi dolgoletno skupno delo ter študij pri uglednih mentorjih razvil v prepoznaven in zrel komorni ansambel. V letih 2013–2016 je zasedba delovala v okviru Konservatorija za glasbo in balet v Ljubljani pod mentorstvom zaslužnega prof. Tomaža Lorenza, v letih 2017–2020 pa v okviru Akademije za glasbo v Ljubljani pod vodstvom prof. Janeza Podleska. Od oktobra 2024 člani tria skupaj študirajo na Univerzi Mozarteum Salzburg v magistrskem programu Komorna glasba – klavirski trio, v razredu prof. Cibrána Sierre Vásqueza. Trio je nastopil na številnih samostojnih koncertih in uglednih koncertnih ciklih doma in v tujini, med drugim na Ljubljanskem festivalu (cikel Mladi virtuozi), Imago Sloveniae, Festival Lent, Blejski festival ter Gallus Fest Idrija, poleg tega pa tudi v Rimu, na Dunaju, v Devinu in Bad Hofgasteinu. Leta 2019 so nastopili na dobrodelnem Miklavževem koncertu, ki ga je prenašala RTV Slovenija. Zasedba že 15 let vsako leto tradicionalno pripravi samostojni koncert v svojem domačem kraju, na Vrhniki, v cerkvi sv. Trojice. Novembra 2025 je bil trio na Univerzi Mozarteum izbran za dvotedensko izmenjavo s triom iz Royal College of Music v Londonu, kjer so glasbeniki skupaj izvedli štiri koncerte — enega v Salzburgu in tri v Londonu. Klavirski trio Rupnik je prejemnik številnih prvih nagrad in najvišjih priznanj na državnih in mednarodnih tekmovanjih, med njimi TEMSIG, Festival Gudača, Paolo Spincich (Trst), Svirel, tekmovanje Primož Ramovš in Alpe Adria. Leta 2015 je trio prejel Škerjančevo nagrado Konservatorija za glasbo in balet Ljubljana za izjemne umetniške dosežke.