Miran Mišo Hochstätter: POKRAJINE / LANDSCAPES
fotografije, sanje in spomini

artKIT, Glavni trg 14, Maribor
otvoritev: petek,14. september 2018, ob 19. uri
zajtrk z umetnikom: sobota, 15. september 2018, ob 10. uri

Vabimo Vas na nepozabno estetsko doživetje, ki ga lahko pričara le izkušeno fotografsko oko znamenitega mariborskega fotografa Mirana Miša Hochstätterja.

Otvoritev razstave fotografij z naslovom POKRAJINE / LANDSCAPES – fotografije, sanje in spomini bo v petek, 14. septembra, ob 19. uri v razstavišču artKIT na Glavnem trgu 14 v Mariboru.

Miran Mišo Hochstätter a.k.a Maestro se predstavlja s serijo povsem svežih digitalnih fotografij. Nastale podobe na fotografijah zaradi vpliva svetlobe in senc subtilno združujejo človeka in krajino v enovito – arkadijsko – celoto. Et in Arcadia ego, Vergilov epitaf, ki kot klasični memento mori zaznamuje Hochstätterjeve fotografije, deluje najprej kot opozorilo o minljivosti življenja, hkrati pa taisto življenje idealizira v blažen pastoralni raj in simbol popolne – dosegljive – sreče.

MIRAN MIŠO HOCHSTÄTTER: POKRAJINE / LANDSCAPES
artKIT - september 2018

Miran Mišo Hochstätter, fotografije, sanje in spomini
Maša Dvoršak, model
Janez Klenovšek, model
Marjan Laznik, post produkcija in priprava za tisk
Foto Tabor d. o. o., povečave 100 x 60 cm
Bojan Plevnik, okvirjanje
Nina Jeza, kuratorica razstave
Miran Mišo Hochstätter: POKRAJINE / LANDSCAPES – photographs, dreams and memories
artKIT, Glavni trg 14, Maribor
opens on Friday, 14. September 2018, at 7 p. m.
breakfast with the artist on Saturday, 15 September 2018,
at 10 a. m.

You are hereby kindly invited to join us for an unforgettable esthetic experience created by the well-trained eye of Maribor's legendary photographer Miran Mišo Hochstätter.

The opening of the photographic exhibition POKRAJINE / LANDSCAPES – photographs, dreams and memories will take place on Friday, 14 September, at 7 p. m., at the artKIT exhibition space in Maribor, Glavni trg 14.

The exhibition of works by Miran Mišo Hochstätter aka Maestro features a newly created series of digital photographs. Because of the effects of light and shadows, the images created in the photographs appear as though they are subtly merging man and landscape into a unified, Arcadian whole. Et in Arcadia ego, Virgil's epitaph marking Hochstätter's photographs like a classic memento mori, acts first as a reminder of the transient nature of life, yet at the same time it idealizes that same kind of life into a blissful pastoral paradise, a symbol of complete and attainable happiness.

MIRAN MIŠO HOCHSTÄTTER: POKRAJINE / LANDSCAPES
artKIT
September 2018

Miran Mišo Hochstätter, photographs, dreams and memories
Maša Dvoršak, model
Janez Klenovšek, model
Marjan Laznik, post production and print layout
Foto Tabor d. o. o., enlargements 100 x 60 cm
Bojan Plevnik, photo framing
Nina Jeza, exhibition curator

Miran Mišo Hochstätter: POKRAJINE / LANDSCAPES
fotografije, sanje in spomini

artKIT, Glavni trg 14, Maribor
otvoritev: petek,14. september 2018, ob 19. uri
zajtrk z umetnikom: sobota, 15. september 2018, ob 10. uri

Vabimo Vas na nepozabno estetsko doživetje, ki ga lahko pričara le izkušeno fotografsko oko znamenitega mariborskega fotografa Mirana Miša Hochstätterja.

Otvoritev razstave fotografij z naslovom POKRAJINE / LANDSCAPES – fotografije, sanje in spomini bo v petek, 14. septembra, ob 19. uri v razstavišču artKIT na Glavnem trgu 14 v Mariboru.

Miran Mišo Hochstätter a.k.a Maestro se predstavlja s serijo povsem svežih digitalnih fotografij. Nastale podobe na fotografijah zaradi vpliva svetlobe in senc subtilno združujejo človeka in krajino v enovito – arkadijsko – celoto. Et in Arcadia ego, Vergilov epitaf, ki kot klasični memento mori zaznamuje Hochstätterjeve fotografije, deluje najprej kot opozorilo o minljivosti življenja, hkrati pa taisto življenje idealizira v blažen pastoralni raj in simbol popolne – dosegljive – sreče.

MIRAN MIŠO HOCHSTÄTTER: POKRAJINE / LANDSCAPES
artKIT - september 2018

Miran Mišo Hochstätter, fotografije, sanje in spomini
Maša Dvoršak, model
Janez Klenovšek, model
Marjan Laznik, post produkcija in priprava za tisk
Foto Tabor d. o. o., povečave 100 x 60 cm
Bojan Plevnik, okvirjanje
Nina Jeza, kuratorica razstave
Miran Mišo Hochstätter: POKRAJINE / LANDSCAPES – photographs, dreams and memories
artKIT, Glavni trg 14, Maribor
opens on Friday, 14. September 2018, at 7 p. m.
breakfast with the artist on Saturday, 15 September 2018,
at 10 a. m.

You are hereby kindly invited to join us for an unforgettable esthetic experience created by the well-trained eye of Maribor's legendary photographer Miran Mišo Hochstätter.

The opening of the photographic exhibition POKRAJINE / LANDSCAPES – photographs, dreams and memories will take place on Friday, 14 September, at 7 p. m., at the artKIT exhibition space in Maribor, Glavni trg 14.

The exhibition of works by Miran Mišo Hochstätter aka Maestro features a newly created series of digital photographs. Because of the effects of light and shadows, the images created in the photographs appear as though they are subtly merging man and landscape into a unified, Arcadian whole. Et in Arcadia ego, Virgil's epitaph marking Hochstätter's photographs like a classic memento mori, acts first as a reminder of the transient nature of life, yet at the same time it idealizes that same kind of life into a blissful pastoral paradise, a symbol of complete and attainable happiness.

MIRAN MIŠO HOCHSTÄTTER: POKRAJINE / LANDSCAPES
artKIT
September 2018

Miran Mišo Hochstätter, photographs, dreams and memories
Maša Dvoršak, model
Janez Klenovšek, model
Marjan Laznik, post production and print layout
Foto Tabor d. o. o., enlargements 100 x 60 cm
Bojan Plevnik, photo framing
Nina Jeza, exhibition curator

View fullsize
Mladi Maribor je moderno mesto znotraj mesta Maribor! 🏙🏘🌞

Vodijo ga mladinske organizacije, ki za vas pripravljajo nore dogodke in skrbijo, da v Mladem Mariboru ni nikoli dolgčas! 🤗 🎶

Pobrskaj po dogodkih na spletni strani http://festival.mladimaribor.si in izberi tistega, ki te najbolj zanima ali pa obišči kar vse! ✔

❗OTVORITEV - 15. september (15.00 - 22:00) ❗
Otvoritev festivala bo 15. septembra potekala na Glavnem trgu v Mariboru, kjer se bodo s svojimi aktivnostmi predstavile mladinske organizacije in organizacije, ki izvajajo programe in projekte za mlade. Kultura🎭, šport🏀, prostovoljstvo👫👬👭, glasba🎷 in aktivno preživljanje prostega časa🤺, bodo tista področja, pod katerimi bomo družili mlade na enem najlepših mariborskih trgov. Pridi tudi ti! 🤩🏃‍♂🏃‍♀

Predstavile se bodo naslednje organizacije:
- CGU - Center grafičnih umetnosti
- DrogArt
- Fitnes Forma
- GT22
- Jezikzavolitve
- KMŠ - Klub Mariborskih Študentov
- Kreator Lab
- KUD Coda
- Kulturno društvo Center plesa
- L·S·T
- MKC Maribor
- MPM - Mladi projektni managerji
- Mladinin Oder
- Mestni Mladinski Svet Maribor
- Plesna Šola Rolly
- Popotniško združenje Slovenije
- Rajzefiber
- Slovenska filantropija
- ŠOUM
- Zavod MARS Maribor
- Zavod Pip
- Zavod Ypsilon
- Zveza Prijateljev Mladine Maribor

+ INTERAKTIVNA PUSTOLOVŠČINA / #TEGAJSE
Ves čas festivala (15. 9. - 21. 10) te vabimo, da se podaš na pustolovščino po Mladem Mariboru 🔎🗺, v posebno knjižico🗒, ki jo boš našel v vseh mladinskih organizacijah, zbiraš štampiljke in ko jih zbereš 5, v festivalski info pisarni prevzemi darilo!

Rajzefirbci, ste pripravljeni na odkrivanje našega Maribora? Bi radi spoznali nove zgodbe, odkrivali nove kotičke in videli Maribor v povsem novi luči?

Če so vaši odgovori na naša vprašanja da, potem se nam pridružite na brezplačnih septembrskih in oktobrskih sprehodih, ki jih Rajzefiber izvaja s podporo Visit Maribor!

Vsi sprehodi so brezplačni, a je zaradi omejenega števila mest potrebna predhodna prijava (slednje zbiramo do dneva pred načrtovanim sprehodom) na mail booking@rajzefiber.si ali na telefon +386 40 395 928 (Katja)

Več o naših sprehodih: http://www.rajzefiber.si/sl
Are you ready to discover Maribor? Would you like to get to know new stories, discover new corners and see Maribor in a whole new light?

If your answers to our questions are yes, then join us on free walks in September and October.

Because of the limited number of places, registration is required. So book free walk to mail booking@rajzefiber.si or call our Katja: +386 40 395 928
PROGRAM:

▶️ SEPTEMBER◀️
⚫️ Petek, 14.9 - 17.00 - Surov beton s Simonom / Raw concrete with Simon - SLO, ANG

⚫️ Sobota, 15.9. - 11:00 - Grafiti sprehod z Igorjem / Graffiti walk with Igor - SLO, ANG

⚫️ Petek, 21.9. - 17.00 - Multičutni sprehod z Barbaro / Multi-sensual walk with Barbara - SLO, ANG

⚫️ Sobota, 22.9. - 11:00 - Po dvoriščih čez mestno obzidje z Jernejo / Through the courtyards across the city walls with Jerneja - SLO, ANG

⚫️ Petek, 28.9. - 17.00 - Odtisni Maribor z Majo / Urban printing with Maja - SLO, ANG

⚫️ Sobota, 29.9. - 11:00 - Odtisni Maribor z Majo / Urban printing with Maja - SLO, ANG

▶️ OKTOBER◀️

⚫️ Petek, 5.10. - 17:00 - Po zgodbah Maribora z Juretom / Maribor's stories with Jure - SLO, ANG

⚫️ Sobota, 6.10. - 11:00 - Vinski sprehod z Jernejem / Wine tour with Jernej - SLO, ANG

⚫️ Petek, 12.10. - 17:00 - Iz Totih povedk z Elvisom in Vesno / SLO

⚫️ Sobota, 13.10. - 11:00 - Po rovih Cone Tezno / Through pits of Cona Tezno - SLO, ANG

⚫️ Ponedeljek, 15.10. - 17.00 - Odtisni Maribor z Majo / Urban print with Maja - SLO, ANG

⚫️ Petek, 19.10. - 17:00 - Alternativna šoping tura z Urško / Alternative shopping tour with Maja - SLO, ANG

⚫️ Sobota, 20.10. - 10:00 - Rajzefirbčna KultUra s kavo / - SLO, ANG

⚫️ Sreda, 23.10 - 16.00 - Rajzefirbčna KultUra z vinom /SLO, ANG

⚫️ Petek, 26.10 - 16:00 - Rajzefirbčna KultUra s pivom /SLO, ANG

⚫️ Sobota, 27.10 - 10.00 - Rajzefirbčna KultUra z vinom /SLO, ANG

▶️ NOVEMBER◀️

⚫️ Sobota, 10.11. - 11.00 - Odtisni Maribor z Majo, / Urban print with Maja - SLO, ANG

Šola animiranega filma/ENIMATION school poteka 1 x tedensko v Mariboru, v Vetrinjskem dvoru, pod okriljem Društva za razvoj filmske kulture, v sodelovanju z Zavodom MARS Maribor. Namenjena je vsem, ki si želite ustvarjati animirane filme v klasičnih tehnikah risanja, slikanja, animiranja lutk ali kolaža ...

Termin ob torkih od 16.30 do 18.00 je namenjen otrokom in začetnikom, od 18.30 do 21.00 pa odraslim.

Šola animiranega filma je sofinancirana s strani Mestne občine Maribor, zato je v letu 2018 cena udeležbe 30€/mesec.
Redna cena šole animiranega filma je 55€/mesec.

Vabljeni na informativno srečanje, ki bo 11. 9. 2018 ob 16.30 in 18.00, v Vetrinjskem dvoru (Vetrinjska ulica 30), Maribor.

DRFK in Zavod MARS Maribor

Šola animiranega filma/ENIMATION school poteka 1 x tedensko v Mariboru, v Vetrinjskem dvoru, pod okriljem Društva za razvoj filmske kulture, v sodelovanju z Zavodom MARS Maribor. Namenjena je vsem, ki si želite ustvarjati animirane filme v klasičnih tehnikah risanja, slikanja, animiranja lutk ali kolaža ...

Termin ob torkih od 16.30 do 18.00 je namenjen otrokom in začetnikom, od 18.30 do 21.00 pa odraslim.

Šola animiranega filma je sofinancirana s strani Mestne občine Maribor, zato je v letu 2018 cena udeležbe 30€/mesec.
Redna cena šole animiranega filma je 55€/mesec.

Vabljeni na informativno srečanje, ki bo 11. 9. 2018 ob 16.30 in 18.00, v Vetrinjskem dvoru (Vetrinjska ulica 30), Maribor.

DRFK in Zavod MARS Maribor

Festival Stare trte je vinski, kulinarični in kulturni poklon najstarejši trti na svetu, ki raste na mariborskem Lentu. Trti, ki nas – Mariborčane, Štajerce in Slovence – navdaja s ponosom, našim obiskovalcem pa razgrne tančico skrivnosti o izjemno bogati vinogradniški tradiciji in uspešnih zgodbah štajerskih vinarjev.

Vse od Svečane trgatve Stare trte v začetku oktobra do Martinovanja v Mariboru, največjega enodnevnega martinovanja pri nas, v štajerski prestolnici slavimo simbol slovenske žlahtne kapljice in trdoživosti ter prirejamo številne dogodke, na katerih (se) spoznavamo, pokušamo, družimo, veselimo in nazdravljamo. Lepo vabljeni v našo sredino tudi vi!

Programska zloženka v PDF datoteki ↪️ http://bit.ly/2xfa1Rg.

ARDUINO ZA OTROKE IN MLADINO: PROGRAMIRANJE IN UMETNOST Z IRENO

Sedanjost je prepletena s sodobno tehnologijo, umetnost in oblikovanje pa sta tradiciji, ki ju pozna človek že od nekdaj. Povabljeni v svet preprostega spoznavanja fizike, tehnike, programiranja in umetnosti.

Postavimo si izziv in si zamislimo motiv. Skozi proces ustvarjanja se naučimo sestavljanja preprostih elektronskih vezij, ki jih kontroliramo s programsko kodo, vezje pa nato vstavimo v izdelek, ki smo ga s pomočjo umetniškega navdiha ustvarili.

Sliši se zapleteno, pa v resnici ni. Zabavno je!

Mikrokontroler Arduino je odprtokodno razvojno okolje, ki nudi preproste in različne tehnološke, umetniške in oblikovne rešitve. Primeren je za raziskovanje in učenje, preprost za uporabo in predvsem namenjen začetnikom, ki se želijo pobliže spoznati s področji programiranja in elektrotehnike.
Tečaj vodi profesorica likovne vzgoje in izkušena mentorica umetniških delavnic Irena Pamič.

CENA: 85 € + DDV/mesec, ki vključuje strokovno mentorstvo skozi umetnost in tehnologijo, ves material in orodja

OBVEZNE PRIJAVE in več informacij na telefonski številki 040 261 931 (Irena).

Zavod MARS Maribor

ARDUINO ZA OTROKE IN MLADINO: PROGRAMIRANJE IN UMETNOST Z IRENO

Sedanjost je prepletena s sodobno tehnologijo, umetnost in oblikovanje pa sta tradiciji, ki ju pozna človek že od nekdaj. Povabljeni v svet preprostega spoznavanja fizike, tehnike, programiranja in umetnosti.

Postavimo si izziv in si zamislimo motiv. Skozi proces ustvarjanja se naučimo sestavljanja preprostih elektronskih vezij, ki jih kontroliramo s programsko kodo, vezje pa nato vstavimo v izdelek, ki smo ga s pomočjo umetniškega navdiha ustvarili.

Sliši se zapleteno, pa v resnici ni. Zabavno je!

Mikrokontroler Arduino je odprtokodno razvojno okolje, ki nudi preproste in različne tehnološke, umetniške in oblikovne rešitve. Primeren je za raziskovanje in učenje, preprost za uporabo in predvsem namenjen začetnikom, ki se želijo pobliže spoznati s področji programiranja in elektrotehnike.
Tečaj vodi profesorica likovne vzgoje in izkušena mentorica umetniških delavnic Irena Pamič.

CENA: 85 € + DDV/mesec, ki vključuje strokovno mentorstvo skozi umetnost in tehnologijo, ves material in orodja

OBVEZNE PRIJAVE in več informacij na telefonski številki 040 261 931 (Irena).

Zavod MARS Maribor

Vabljeni na odprtje razstave

ODPRTI GOZD - ATELJE

v Razstavišče Vetrinjski (Vetrinjska ulica 30, Maribor) v sredo 3. 10. 2018 ob 18. uri.
V času razstave bo umetnica ustvarjale v samem prostoru razstave od pon. do pet.,10 - 14h.

Slađana Matić Trstenjak (1985, BiH) je magistrirala slikarstvo pri prof. Antunu Borisu Švaljeku na ALU Široki Brijeg, Univerza Mostar (2010, BiH). Do sedaj je imela dvajset samostojnih razstav doma in v tujini: Galerija DLUM (2018, Slovenija), Galerija La Roggia (2017, Italija), Galerijski center Varaždin (2016, Hrvaška), Sinagoga Maribor (2015), Galerija Zvonimir (2014, Hrvaška) Galerija Blaues Atelier (Avstrija, 2014)… Je članica: DLUM, ZDSLU, HKDM, HDLU in ULUBiH. Prejela je več nagrad: Nagrada Kulturoš, Čakovec, Hrvaška, 2018, Nagrada Društva likovnih umetnikov Maribor 2016… Živi in ustvarja kot samozaposlena v kulturi v Mariboru.

www.sladana.com

Slađana Matić Trstenjak v najnovejši ustvarjalni fazi sicer nadaljuje svojo slogovno prepoznavno krajinsko motiviko v mešani tehniki na platnu, kjer se v neskončnost, iz ene slikovne površine v drugo, nizajo gozdovi, polja, gore, vodovje, oblaki itn, vendar lahko hkrati opazimo določeno spremembo tako v kompoziciji likovnih objektov kot tudi v barvni paleti, tukaj predvsem v detajlih (Zeleno drevo, Gozdno sonce, Rdeči oblak...). Prešla je namreč od prejšnjih, bolj ali manj širokomrežastih, razsrediščenih "patchworkovskih" razporeditev v strogo centralne kompozicije, pogosto podkrepljene še z značilnimi papirnimi, porisanimi ali poslikanimi kolažnimi lističi, usmerjenimi praviloma navpično navzdol, čez spodnji rob podokvirja, kot da bi se hudourniška voda zlivala po slikovni površini z namenom odplakniti vse zlo in nečistost z obličja sveta. Tukaj lahko tudi zasledimo vsebinsko tematski povzetek umetničinih simbolnih gozdov, kjer so posamezna drevesa v bistvu personifikacije ljudi, močni temno svetli kontrasti simboli neprestanega boja med dobrim in zlom, grozeče, globoko črne silhuete hribov ali gora sence preteklosti (vojna), ki pa jih nadvladujejo s svetlobo prežarčene, pastelnokoloritne partije, popolnoma v skladu s pozitivno osebnostno naravnanostjo Slađane Matić Trstenjak, ki svoj življenjski optimizem in ljubezen do stvarstva uspešno prenaša na opazovalce svojih likovnih stvaritev.

Mario Berdič, lik. kritik

Razstava Biblične arheološke zbirke Teološke knjižnice Maribor ob 50. obletnici Teološke fakultete Univerze v Ljubljani, Enote v Mariboru
Biblična arheološka zbirka predmetov Teološke knjižnice Maribor je edinstvena zbirka v Sloveniji. V zbirki prevladujejo lončenina in predmeti, povezani z vsakdanjim življenjem in prehranjevanjem, zato se z razstavo izbranih predmetov iz te zbirke podajamo na sprehod »Od puščave do mize«: puščava v naslovu predstavlja nomadski način življenja (prehranjevanja) Izraelcev, miza pa način življenja v civilizaciji (stalni naselitvi).
Organizatorja razstave sta Center judovske kulturne dediščine Sinagoga Maribor in Teološka fakulteta Univerze v Ljubljani, Enota v Mariboru. Pripravo razstave sta finančno podprla Mestna občina Maribor in Veleposlaništvo Države Izrael.

KINO IN MARIBOR
Razstava

Marsikomu vzbujajo napisi zaprtih kinodvoran v mestu nostalgijo, ki pa ni zgolj to. Lahko bi rekli, da je mesto sočasno vstopilo v korak z izumom gibljivih slik. V manj kot v letu dni po projekciji bratov Lumière v Parizu 1895, je v Maribor priromal potujoči Edisonov kinematograf Ideal. V pivnici pivovarja Götza je podjetje Charlesa Crasséja prikazovalo kratke filme. Razstava tako govori o zgodovini kina, kot z njim povezani kulturi. Od začetkov, do prvih namenskih novogradenj – kinematografskih dvoran. Te doživijo razcvet po 2. svetovni vojni, v 70ih letih pa začnejo počasi ugašati. Zgodba kinodvoran se tako konča leta 2004 z odprtjem kompleksa več kinodvoran na Lentu. Prav tako osvetljuje kulturo povezano s kinom, od različnih festivalov, Kino kluba Maribor, Zavoda Udarnik in zgodb posameznih akterjev... Razstava Kino in Maribor nam tako govori o vpetosti kinematografske kulture v mesto, ob tem pa se kar samo ponuja vprašanje, ali ob vsej množici dogodkov ne bi ponovno potrebovali mestnega kina.

Kurator: Simon Žlahtič
CINEMA IN MARIBOR
Exhibition

Signs of now closed city cinemas evoke a feeling of nostalgia in many. But it is not just about the nostalgia one could say that the city marched together with the invention of motion pictures. In less than a year after the 1895 screening by the Lumière brothers in Paris, a portable Edison's cinematograph ''Ideal'' wandered to Maribor. In tavern of a local brewer, Mr. Götz, Charles Crassé's company screened short movies. The exhibition is dedicated to the history of cinema as well as the culture related to it from its earliest beginnings to first new, purpose-built facilities cinema halls. After the Second World War, cinema halls were in full bloom up until the 1970s when they gradually started to decline. Their history ends in 2004 with the opening of a multiplex with numerous cinema halls in Lent. The exhibition also casts light on cinema-related culture, from various festivals, Kino klub Maribor (Cinema Club Maribor), institute Zavod Udarnik, to stories of individuals active in the respected field... Cinema and Maribor exhibition speaks of inclusion of cinematographic culture into the city, hereby posing the question, whether in all this multitude of events, a city cinema wouldn't have been needed again after all. Curator: Simon Žlahtič

OSEBNO / PERSONAL
mednarodna interdisciplinarna razstava
Otvoritev
KIBLA PORTAL, petek, 5. oktober 2018, ob 19. uri

Mednarodna interdisciplinarna umetniška razstava, ki jo že tretjič zapored pripravljamo v okviru projekta Tvegaj spremembo (Risk Change), letos nosi naziv Osebno /Personal. Otvoritev razstave bo 5. oktobra 2018 v KIBLA PORTALU v Mariboru, na ogled pa bo postavljenih več kot 100 umetniških del štiridesetih domačih in tujih umetnikov.

Razstavljajo: Jozef Suchoža (Slovaška), Nataša Prosenc Stearns (Slovenija/ZDA), Jože Slaček in Jiri Kočica (Slovenija), Jure Fingušt (Slovenija), Janez Kardelj (Slovenija), Maruša Šuštar (Slovenija), Tadej Vaukman (Slovenija), Maša Jazbec (Slovenija), Artists&Poor's (Slovenija), Radovan Kunić (Hrvaška), Boštjan Novak (Slovenija), Dragica Čadež (Slovenija), Anka Krašna (Slovenija), Selma Selman (BH/ZDA), Nikita Shalenny (Ukrajina/UA), Nataša Berk, Vlado Repnik, Simon Macuh, Petra Kapš (Slovenija); Tincuta Heinzel in Hillevi Munthe, kuratorici – Poskusi, neuspehi, preizkušnje in napake: Attempts, Failures, Trials and Errors: Teresa Almeida (Portugalska / ZK / Švedska), Beam (Nizozemska), Shih Wei Chieh (Tajvan), Kate Sicchio (ZDA) & Camille Baker (Kanada / ZK), Renata Gaui (Brazilija / ZDA), Maria Paulina Gutiérrez (Kolumbija), Tincuta Heinzel (Romunija / Nemčija / ZK),Shary Kock (Nizozemska), Aline Martinez Santos (Brazilija / Nemčija), Afroditi Psarra (Grčija / ZDA), Annette Schmid & Veerle Pennock (Nemčija / Nizozemska), Zoran Popovici (Romunija), Natacha Roussel (Francija / Belgija), Vitalii Shupliak (Ukrajina / Poljska), Giulia Tomasello (Italija / ZK), Pauline Vierne (Francija / Nemčija), ZEST Collective (Romunija), Ebru Kurbak (Turčija / Avstrija), Mili John Tharakan (Indija / ZK), Rebecca Stewart (ZDA / ZK), Anna Biro (Kanada/ Romunija).

Prizorišče:
KIBLA PORTAL, Valvasorjeva 40, Maribor

Razstava je del velikih mednarodnih dogodkov štiriletnega projekta Risk Change / Tvegaj spremembo (2016–2020), ki ga sofinancira program Ustvarjalna Evropa Evropske Unije. Podpirata nas tudi Mestna občina Maribor in Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije.
PERSONAL, international interdisciplinary exhibition
Opening
Friday, 5 October 2018, at 7 p. m.
Venue: KIBLA PORTAL, Maribor, Slovenia

The international interdisciplinary art exhibition within the framework of the "Risk Change" project is named Osebno / Personal. The opening of the exhibition takes place on 5 October 2018 in KIBLA PORTAL in Maribor (Slovenia), with more than 100 works of art for over 40 artists from Slovenia and abroad.

Artists: Jozef Suchoža (Slovak Republic SR), Nataša Prosenc Stearns (Slovenia/USA), Jože Slaček & Jiri Kočica (Slovenia), Jure Fingušt (Slovenia), Janez Kardelj (Slovenia), Maruša Šuštar (Slovenia), Tadej Vaukman (Slovenia), Maša Jazbec (Slovenia), Artists&Poor's (Slovenia), Radovan Kunić (Croatia), Boštjan Novak (Slovenia), Dragica Čadež (Slovenia), Anka Krašna (Slovenia), Selma Selman (Bosnia and Herzegovina BA /USA), Nikita Shalenny (Ukrajina UA), Nataša Berk, Vlado Repnik, Simon Macuh, Petra Kapš (Slovenia); Tincuta Heinzel and Hillevi Munthe, curators – Attempts, Failures, Trials and Errors: Teresa Almeida (Portugal / UK / Sweden), Beam (Netherlands), Shih Wei Chieh (Taiwan), Kate Sicchio (USA) & Camille Baker (Canada / UK), Renata Gaui (Brazilia / USA), Maria Paulina Gutiérrez (Colombia), Tincuta Heinzel (Romania / Germany / UK), Shary Kock (Netherlands), Aline Martinez Santos (Brazil / Germany), Afroditi Psarra (Greece / USA), Annette Schmid & Veerle Pennock (Germany / Netherlands), Zoran Popovici (Romania), Natacha Roussel (France / Belgium), Vitalii Shupliak (Ukraine / Poland), Giulia Tomasello (Italy / UK), Pauline Vierne (France / Germany), ZEST Collective (Romania), Ebru Kurbak (Turkey / Austria), Mili John Tharakan (India / UK), Rebecca Stewart (USA / UK), Anna Biro (Canada / Romania).

Venue:
KIBLA PORTAL, Valvasorjeva 40, Maribor, Slovenia

The exhibition PERSONAL / OSEBNO is the third in a series of large-scale international events of the four-year project Risk Change (2016–2020), co-financed by the Creative Europe program of the European Union. The project is also supported by the Municipality of
CINEMA IN MARIBOR
Exhibition

Signs of now closed city cinemas evoke a feeling of nostalgia in many. But it is not just about the nostalgia one could say that the city marched together with the invention of motion pictures. In less than a year after the 1895 screening by the Lumière brothers in Paris, a portable Edison's cinematograph ''Ideal'' wandered to Maribor. In tavern of a local brewer, Mr. Götz, Charles Crassé's company screened short movies. The exhibition is dedicated to the history of cinema as well as the culture related to it from its earliest beginnings to first new, purpose-built facilities cinema halls. After the Second World War, cinema halls were in full bloom up until the 1970s when they gradually started to decline. Their history ends in 2004 with the opening of a multiplex with numerous cinema halls in Lent. The exhibition also casts light on cinema-related culture, from various festivals, Kino klub Maribor (Cinema Club Maribor), institute Zavod Udarnik, to stories of individuals active in the respected field... Cinema and Maribor exhibition speaks of inclusion of cinematographic culture into the city, hereby posing the question, whether in all this multitude of events, a city cinema wouldn't have been needed again after all. Curator: Simon Žlahtič

V Ulični galeriji v Mariboru se z digitalnim kolažem »For Boys & Girls« predstavlja Nataša Berk.

S Sonda Trinajst in GT22 vas, vaše prijatelje in znance vabimo na odprtje razstave, ki je tudi preddogodek in del festivala MFRU - Mednarodni festival računalniške umetnosti.

~
I am Nataša Berk and I’m doing whatever. They say I’m an artist. Some try to describe me as post-conceptual. Some of them see pop art. A few see the truth. And then they are some who don’t understand (at all). I can only say: “My abstract instinct leads me to do all of that. But, in the end it does not depends on me. So, I’m Nataša Berk and I am doing whateve.
/
Sem Nataša Berk in delam marsikaj. Pravijo, da sem umetnica. Nekateri me skušajo opisati kot post-konceptualna. Nekateri v tem vidijo pop art. Malo jih vidi resnico. In potem so tu še tisti, ki (sploh) ne razumejo. O sebi lahko samo povem: "Moj abstraktni instinkt me vodi, da počnem vse to." Ampak na koncu koncev (vse) ni odvisno od mene. Skratka, sem Nataša Berk in delam marsikaj.
~

Odprtje: sobota, 6. 10. 2018 ob 17:00 | Na ogled do: 9. 11. 2018 | Ulična galerija Fundacije Sonda in TAM-TAMa.

ARDUINO ZA OTROKE IN MLADINO: PROGRAMIRANJE IN UMETNOST Z IRENO

Sedanjost je prepletena s sodobno tehnologijo, umetnost in oblikovanje pa sta tradiciji, ki ju pozna človek že od nekdaj. Povabljeni v svet preprostega spoznavanja fizike, tehnike, programiranja in umetnosti.

Postavimo si izziv in si zamislimo motiv. Skozi proces ustvarjanja se naučimo sestavljanja preprostih elektronskih vezij, ki jih kontroliramo s programsko kodo, vezje pa nato vstavimo v izdelek, ki smo ga s pomočjo umetniškega navdiha ustvarili.

Sliši se zapleteno, pa v resnici ni. Zabavno je!

Mikrokontroler Arduino je odprtokodno razvojno okolje, ki nudi preproste in različne tehnološke, umetniške in oblikovne rešitve. Primeren je za raziskovanje in učenje, preprost za uporabo in predvsem namenjen začetnikom, ki se želijo pobliže spoznati s področji programiranja in elektrotehnike.
Tečaj vodi profesorica likovne vzgoje in izkušena mentorica umetniških delavnic Irena Pamič.

CENA: 85 € + DDV/mesec, ki vključuje strokovno mentorstvo skozi umetnost in tehnologijo, ves material in orodja

OBVEZNE PRIJAVE in več informacij na telefonski številki 040 261 931 (Irena).

Zavod MARS Maribor

View fullsize
Jan Oeltjen / Vojni akvareli in risbe
Univerzitetna knjižnica Maribor, Gospejna ulica 10
10. oktober – 3. november 2018
otvoritev: sreda, 10. oktober 2018, 18.00
kustosinja razstave: Mojca Štuhec

Jan Oeltjen, likovni umetnik, ki se je umetniško formiral v Nemčiji v duhu nemškega ekspresionizma, je bil leta 1915 vpoklican v vojsko. Kot poročnik je prvo svetovno vojno preživel na francoski in ruski fronti, v Vogezih in v Latviji. V tem času je ustvaril vrsto likovnih del, ki beležijo življenje vojakov, njihovo bivalno okolje, okoliške kraje, od vojne opustošeno naravo, portrete vojakov in avtoportrete. Ohranjeni so številni akvareli in nekaj risb, ki jih hranijo predvsem zasebniki.

Za pričujočo razstavo smo izbrali dela iz zbirke umetnikove pravnukinje, gospe Martine Mehrmann-Schmidt. UGM je pripravila več Oeltjenovih razstav, zadnjo v letu 2007; v njej je zajela umetnikovo zgodnje obdobje do leta 1930. Stoletnica konca prve svetovne vojne je prava priložnost za celovito predstavitev vojnih motivov v likovnem delu tega odličnega umetnika, ki je po letu 1930, ko se je za stalno naselil v okolici Ptuja, vidno zaznamoval slovenski likovni prostor. Razstavo v Univerzitetni knjižnici Maribor bodo dopolnili družinski dokumenti, ki jih hrani Zgodovinski arhiv Ptuj.

Jan Oeltjen se je rodil leta 1880 v Jaderbergu na Oldenburškem, študiral v Berlinu, Münchnu in Rimu, po poroki z Elso, umetnico iz znane družine Kasimir je s prekinitvami od leta 1910 dalje živel na Ptuju, kjer je leta 1968 tudi umrl. Sprva je ustvarjal pod vplivom simbolistov in slikarja Hansa von Maréesa, kasneje pa ga je pritegnil ekspresionizem. Predvsem poznanstvo z Oskarjem Kokoschko je pustilo vidno sled v njegovem delu. Oeltjenov obširni opus obsega grafične cikle, številne akvarele - izstopajo nastali v prvi svetovni vojni - ter oljno slikarstvo, posvečeno sožitju človeka z naravo.

VABLJENI!

View fullsize
24. International Computer Arts Festival, Maribor

> http://mfru.org/ 12.10. – 19.10.2018 <

ZAUPANJE.3 = ŽENSKI FORUM + MEDNARODNO ZAUPANJE

TRUST.3 = WOMEN FORUM + INTERNATIONAL TRUST

Lokacije / Locations

Galerija Media Nox / Galerija K18 / Galerija DLUM / Fotogalerija Stolp / GT22 / UGM l Umetnostna galerija Maribor studio / Centralna Postaja / Kulturni inkubator / SERŠ Maribor / Fakulteta za gradbeništvo, prometno inženirstvo in arhitekturo / Srednja šola za oblikovanje Maribor / Prva gimnazija Maribor / Druga Gimnazija Maribor / Fakulteta za elektrotehniko, računalništvo in informatiko / Pedagoška fakulteta Univerze v Mariboru / GT22 / Ulična galerija Židovska / TONŠPUR-PASAŽA / SALON UPORABNIH UMETNOSTI / 0,04m³

Sodelujoče.i / Participants

TEJA REBA (SLO) / ŽIVA KLEINDIENST (SLO) / ŠPELA PETRIČ (SLO) / MARKO ORNIK (SLO) / JOŽE SLAČEK (SLO) / BORUT SAVSKI (SLO) / LINA RICA (HRV) / EVA URSPRUNG (AUT) / NANCY BUCHANAN (USA) / KATHY RAE HUFFMAN (USA) / DAVOR MIŠKOVIĆ (HRV) / GEORG WECKWERTH (NEM) / JURE KIRBIŠ (SLO) / ŽIGA BRDNIK (SLO) / MARINA GRŽINIĆ (SLO) / MIHA HORVAT (SLO) / TONI SOPRANO (SLO) / ANDREJ FIRM (SLO) / ŽIGA BRDNIK (SLO) / ANDREJ MESARIČ (SLO) / SONJA GREGORN (SLO) / ŽAN LEBE (SLO) / ŽELJKO MILOVANOVIČ (SLO) / MARKO LUK (SLO) / TONJA KOS (SLO) / MAŠA JAZBEC (SLO) / APHRA TESLA (SLO) / SAŠA SPAČAL (SLO) / NEVEN M. AGALMA (SLO) / SANDRA SAJOVIC (SLO) / KATARINA PETROVIĆ (SRB) / PAULA PIN (ŠPA) / BOJANA KNEŽEVIĆ (SRB) / NATAŠA TEOFILOVIĆ (SRB) / LYNN HERSCHMAN LESSON (USA) / SHU LEA CHEANG (USA) / KAROE GOLDT (NEM) / EVELIN STERMITZ (AUT) / NIKA HAM (SLO) / MONIKA POCRNJIĆ (SLO) / NATAŠA MUŠEVIČ aka DOT (SLO) / KIKIMORE (SLO) / NATAŠA BERK (SLO) / AINA ŠMID (SLO) / POLONA TRATNIK (SLO) / NINA DRAGIČEVIĆ (SLO) / HIROSHI HASEGAWA (JPN) / AGNIESZKA WOLODZKO (POL) / IDA HIRŠENFELDER (SLO) / ROBERTINA ŠEBJANIČ (SLO) / MNE (NIZ) / MAJA ŽIGART (SLO) / KAJA POGAČAR (SLO) / MAJA SMREKAR (SLO) / NINA BAZNIK (SLO) / SREČO DRAGAN (SLO) / NUŠA DRAGAN (SLO) / EMA KUGLER (SLO) / NATAŠA PROSENC (SLO) / JASNA HRIBERNIK (SLO) / APOLONIJA ŠUŠTERŠIČ (SLO) / SUSANNE REGINA MEURES (NEM) / RENI HOFMULLER (AUT) / PHURPA (RUS) / SANDRA JOVANOVSKA (MAK) / DUNJA KUKOVEC (SLO) / RADIOCONA (SLO) / KAJA KRANER (SLO) / TJAŠA KANCLER (SLO) / SAŠA KESIĆ (SRB) / KAREN WERNER (USA) / USHI REITER (AUT) / SVETLANA SLAPŠAK (SLO)

Organizator / Organizer

MKC Maribor

One Dollar Bill: Bojan Šumonja in Marko Jakše – slike, Pierre Tol – glasbeni ambient
La tela volante
otvoritev razstave: petek, 12. oktobra 2018, ob 19. uri
KiBela / MMC KIBLA

Dva slikarja, Bojan Šumonja in Marko Jakše, ki sta zadnji dve leti soustvarila 24 slik, in glasbenik, Pierre Tol, ki je vzpostavil zvočni ambient, so se poimenovali One Dollar Bill in se premierno predstavili v Muzejsko-galerijskem prostoru Sveta Srca v Pulju, še vroči prihajajo v Maribor s posebno postavitvijo v Multimedijskem centru KIBLA:
odprtje razstave bo v petek, 12. oktobra 2018, ob 19. uri.

Trio umetnikov, v prevodu Eno-dolarski bankovec, pod naslovom La tela volante – Leteče platno subtilno povezuje slikarstvo z zvočnim okoljem in deluje v raznih dimenzijah in različnih dojemanjih del slikarskega dueta, njunih posamičnih intervencijah na platna, in enoviti celoti, ter namestitvi, ki odpre prostor in ga ozvočenega vzpostavi kot celovito atmosfero.

To je slikanje, na vseh ravneh prepojeno z življenjem. In zažrto v življenje. “Vse, kar slikar počne, počasi postaja slikanje. Ko hodi in ko premišljuje, ko se praska po riti, ko pometa ali pomiva, kadar opazuje čudovite obale in kadar spi in sanja, kadar s prijatelji popiva in pleše, vse je slikanje,” je zapisal Marko Jakše. Z njim celotno svoje življenje okuži, dokler nazadnje ne potrebuje več ne barv, ne čopičev in ne platna. Slikar je poete maudit in njegovo razsipavanje je nenehno, neprestano. Slika te gleda in vidi globlje vate kot ti vanjo, so tudi njegove besede. In to, kar vidi ali pa kaže, je “divje lep svet. (…) Čudovita enigma, kako lahko slika s tako lahkoto in nepopisnim užitkom, kako lahko slika tako brutalne, srhljive, krute reči – na lep način.” Pred leti je o sliki napisal, da ta nikoli ne pride iz sanj. “Je od drugod. Nikoli čisto od tu in zato tudi nikoli iz sanj.”

Marko Jakše in Bojan Šumonja naslikata vse, kar se naslikati da. Snov črpata v mitoloških čereh sodobnega sveta, se sprehajata po nezavednem, simbolnem, domišljijskem, nadrealnem, doumljivem in nedoumljivem, a konkretnem. Njuna dela so pogled k arhetipskem, človeškim usedlinam, ki se kljub prepoznavnosti izmikajo definicijam v izjemen in svojstven izraz. S svojim fantastičnim in polistilističnim svetom se soočata neposredno, poteza je pri njiju barva zavezana figurativnemu slikarstvu. Prislovi, naslovi in liki se lahko menjajo, izmenjujejo, spreminjajo in izginjajo. Niso resni.

Rada imata velika platna. Dimenzije barv in podob. Mojstra svetlobe, pa tudi teme ter prostorov, psiholoških in fizičnih. Njuno plavanje po psihološkem in kulturnem podzemlju odstira vedno nove prostore in odpira sliko, da se vsrkajoča svetlobo in zvok preda vsakomur posebej, da prepričana vase ne zapusti medija, ki omogoča popolno svobodo, kolikor razumemo popolnost kot kozmično nujo na poti k človeku, umetniku, slikarju in glasbeniku, da izbira, odloča, določa le kot del ustvarjalnega procesa, ki v nadrealističnem prostoru skuša ujeti realizem in to doživljanje, misli, občutenje in videnje deliti z drugimi. Brez barv, čopičev in platen, a ne brez glasu.

Peter Tomaž Dobrila

Vabimo vas na brezplačen voden ogled po stalni razstavi, ki ga bo izvedla Irena Porekar Kacafura.

Prihajamo od zelo, zelo daleč

V velikem šotoru je majhen šotor in v tem šotoru sta fanta. Omar in Rezan prihajata iz Aleppa v Siriji in želita povedati nekaj reči o življenju, čolnih, šotorih, vlakih, telefonih, hitri hrani in smrti. Poznata tudi skrivnost – o danih in prelomljenih obljubah.
Predstava z izvirnim naslovom We Come from Far, Far Away, umeščena v jurto, uporablja elemente pripovedovalstva, senčnega in predmetnega gledališča, komedije, klovnade in koncerta. Izhaja iz dokumentarnega gradiva, ki so ga ustvarjalci skozi pogovore in delavnice zbrali v prehodnem centru Hvalstad blizu Osla za otroke v starosti 13─18 let s statusom prosilcev za azil. Večinoma prihajajo iz Afganistana in Sirije in pot do Norveške so opravili brez spremstva odraslih sorodnikov. Njihove zgodbe so zapletene in osupljive, a kljub temu polne radosti in upanja. Konkretne zgodbe so v predstavi nadgrajene v univerzalno sporočilo o upanju, preživetju in volji.

* * *

Sklop: Mlado gledališče

Predstava bo v Kazinski dvorani, traja 50 minut in nima odmora.
Predstava je v maternih jezikih nastopajočih s povzetkom v slovenskem jeziku. Za otroke od 10 let naprej.

Ponovitve:
15. 10. 2018 - 17:00
16. 10. 2018 - 17:00

Produkcija: New International Encounter (Norveška, Velika Britanija).

Predstava je nastala s podporo norveškega Ministrstva za zunanje zadeve.

Režiser: Alex Byrne
Dramaturg: Kjell Moberg
Scenografka in kostumografka: Kateřina Housková
Skladatelj: David Hlaváč
Oblikovalec svetlobe: Šimon Kočí

Zasedba:

Václav Kalivoda, Julia Masli, Iva Moberg, Robert Orr

* * *

We Come from Far Far Away is a performance about refuge and refugee - performed in an immersive setting of a Mongolian yurt using live music, storytelling, clowning, shadow puppetry and a small tent to tell a big story in an intimate way.

Inside the tent there is a smaller tent,
and inside the smaller tent there is a boy.
He has travelled a long way.
He has travelled mostly on his own.He can show the things he has brought with him, he can tell the reasons for his journey, he can tell about the route he has taken, he can’t tell you where the story ends...

We Come from Far Far Away follows the story of two boys from Aleppo who travel to Norway. It’s a road trip type of story – from Turkey to Greece and then to Macedonia and so on – all the way to Oslo. But it’s also a complicated story, it’s about things and people and places and also, significantly, about life and death.

We Come from Far Far Away won the Hedda Award 2017, best performance for young audiences in Norway.

The performance is supported by the Norwegian Ministry of Foreign Affairs.

PERFORMANCES:
15. 10. 2018 - 17:00
16. 10. 2018 - 11:00
16. 10. 2018 - 17:00

VENUE: Kazina Hall

Ages 10+

PERFORMED BY: Vacláv Kalivoda, Julia Masli, Iva Moberg, Robert Orr
DIRECTOR: Alex Byrne
DRAMATURGY: Kjell Moberg
LIGHT DESIGN: Šimon Kočí
SET & COSTUMES: Kateřina Housková
MUSIC: David Hlaváč
TECHNICIAN: Jan Sháněl
PRODUCERS: Iva Moberg & Uta Gildhuis

https://www.borstnikovo.si/program-fbs/
Festival Borštnikovo srečanje je osrednji slovenski gledališki festival, ki več kot pol stoletja bogati slovenski gledališki in kulturni prostor. Poteka v drugi polovici oktobra v Slovenskem narodnem gledališču v Mariboru. Program obsega izbor predstav slovenskih institucionalnih in nevladnih producentov v tekmovalnem in spremljevalnem programu, povabljene gledališke predstave iz tujine, usposabljanja, delavnice in aktivnosti za razvoj občinstev, študentsko gledališče ter strokovne dogodke v sodelovanju s slovenskimi in tujimi soorganizatorji. Običajno traja štirinajst dni, obiščejo ga številni domači in tuji gostje, med slednjimi tudi selektorji tujih festivalov, umetniški in programski direktorji, novinarji ter druga zainteresirana ter strokovna javnost. Festival v primerljivih deležih financirata Republika Slovenija in Mestna občina Maribor, samostojno ga vodi umetniški direktor.
V 53. letih svojega obstoja je festival uresničil in presegel vizijo svojih ustanoviteljev in postal najpomembnejši slovenski gledališki dogodek, promotor slovenske gledališke ustvarjalnosti ter ambasador slovenskega gledališča v mednarodnih povezavah in tujini. Je pomembna institucija za razvoj nacionalnega gledališkega izraza, zaokrožena programska struktura, ki temelji tako na predstavitvi aktualne produkcije kot tudi na refleksiji relevantnih gledaliških problemov ter verifikaciji aktualnih gledaliških pojavov. Vseskozi je bil tudi osrednji praznik slovenskih gledaliških ustvarjalcev. Festival podeljuje nagrade za dosežke na več področjih gledališke ustvarjalnosti, najuglednejša med njimi pa je Borštnikov prstan, nagrada za izjemen igralski opus.
Temeljno poslanstvo festivala je izbrati in predstaviti najkakovostnejše dosežke slovenske gledališke sezone, nagrajevati gledališke ustvarjalce in njihove ustvarjalne dosežke, promovirati in popularizirati gledališko ustvarjalnost pri vseh starostnih skupinah občinstva, doma in v tujini, spodbujati kakovost in profesionalno raven slovenske gledališke ustvarjalnosti, omogočati pretok informacij in izmenjave predstav, predstaviti tujo gledališko ustvarjalnost ter spodbujati raznolikost in hkrati povezanost gledališkega prostora in izraza.
Kratka zgodovina: Festival Borštnikovo srečanje je bil vpeljan leta 1966 na pobudo vsestranskega gledališčnika Frana Žižka, takratnega ravnatelja mariborske Drame, poimenovan kot Teden slovenskih gledališč v Mariboru. Naziv Borštnikovo srečanje je dobil leta 1970, po prvem slovenskem profesionalnem igralcu in režiserju Ignaciju Borštniku. Josip Vidmar, prvo leto tudi predsednik festivalskega odbora, je s tem igralskemu poklicu dodelil častno mesto znotraj festivala. Takrat je bil prvič podeljen Borštnikov prstan, nagrada za igralski življenjski opus. V začetku 70-ih let je nagrade pričela podeljevati strokovna žirija, v tem obdobju festival razvije tudi svojo tekmovalno naravo. Leta 1994 je Rudi Šeligo kot predsednik sveta Borštnikovega srečanja uvedel selektorja tekmovalnega programa, leta 2005 pa je v času predsedovanja Toneta Partljiča sprejet tudi prvi pravilnik o delovanju festivala. Štiri leta kasneje, ko je mandat nastopila umetniška direktorica Alja Predan, se je festival preimenoval v Festival Borštnikovo srečanje in se pričel odpirati v mednarodni prostor. Od leta 2018 je umetniško vodenje festivala prevzel Aleš Novak, ki je festival podaljšal, okrepil njegov mednarodni značaj ter uvedel nekatere nove programske sklope, vključno z dnevom gledaliških ustvarjalcev, usposabljanjem, mednarodnim študentskim gledališčem in razvojem občinstva. Programsko jedro festivala pa ostajata izbora predstav slovenskih producentov v tekmovalnem in spremljevalnem programu.

Vljudno vas vabimo, da se nam 16. oktobra 2018 ob 9. uri pridružite v Pokrajinskem muzeju Maribor na Malem simpoziju 2018 (pritličje bastije, vhod iz Grajske ul. 2).

Na letošnjem simpoziju, ki se tematsko navezuje na zbirko oblačil Pokrajinskega muzeja Maribor, katere del (uniforme) smo letos odprli na ogled, bo predstavljenih 17 referatov, ki so jih pripravili učenci iz:

• OŠ LEONA ŠTUKLJA MARIBOR
• OŠ DUPLEK
• OŠ BENEDIKT
• OŠ PESNICA
• OŠ TABOR I MARIBOR
• OŠ KUNGOTA
• OŠ STARŠE
• OŠ FRAM
• OŠ DRAGA KOBALA MARIBOR
• OŠ PREŽIHOVEGA VORANCA MARIBOR
• OŠ HAJDINA
• OŠ FRANCETA PREŠERNA MARIBOR

PROGRAM MALEGA SIMPOZIJA 2018:

08.30 – potrditev prihoda udeležencev Malega simpozija 2018
09.00 – 9.10 otvoritev simpozija s pozdravnim nagovorom in predstavitev programa
09.10 –10.10 predstavitev raziskovalnih nalog, 1. del
10.10 – 10.30 odmor
10.30 –11.30 predstavitev raziskovalnih nalog, 2. del ter zaključek simpozija s podelitvijo priznanj predavateljem in mentorjem

Učenci bodo referate predstavili po naslednjem vrstnem redu:

9.10 – 10.10:

1. Laura Šinič: Obleka naredi človeka – kdo naredi obleko?
(OŠ Leona Štuklja, mentorica Polona Drozg)
2. Mia Miholič, Karolina Pernek, Melanie Žlahtič: Šivilje – mojstrice obrti in narekovalke mode (OŠ Duplek, mentorica Marina Herman)
3. Lovro Repič: Mašni gvant mojega pradeda
(OŠ Benedikt, mentor mag. Milan Repič)
4. Lia Horvat Zupančič, Ajda Rojko: Ženska oblačila v Slovenskih goricah konec 19. in v začetku 20. stoletja
(OŠ Duplek, mentorica Marjetka Bezjak)
5. Julija Valentan, Laura Fras: Navdih preteklosti v sodobni kreaciji (OŠ Pesnica, mentorici Gordana Rubelj in Tadeja Vraber)
6. Marisa Zorec: Časovni stroj – hlače
(OŠ Tabor I, mentorica Simona Klinger)
7. Barbara Kumpuš, Nina Mali, Zala Žmauc: Modni trendi 20. in 21. stoletja (OŠ Kungota, mentorica Karin Blas Hameršak)
8. Tija Murko, Nika Smogavc Cestar: Krojaštvo in šiviljstvo
(OŠ Starše, mentorica Jana Dobnik)
9. Kornelija Babič, Zala Svenšek: Oblačila učencev nekoč in danes (OŠ Starše, mentorica Jana Dobnik)

10.10 – 10.30: Odmor

10.30 – 11.30:

10. Nina Mohorič: Ženske poročne obleke na podeželju (OŠ Kungota, mentorica prof. Mari Karnet)
11. Tonja Unuk: Vojaške uniforme (OŠ Fram, mentorica Tanja Ajd Krampl)
12. Sergej Kostić, Vid Viher: Obleka naredi človeka – kdo naredi obleko? (OŠ Draga Kobala Maribor, mentorica Marjetka Berlič)
13. Ela Velikonja: Kako so se oblačili stari Rimljani
(OŠ Prežihovega Voranca Maribor, mentorica Natalija Carmona)
14. Iva Turčin: Vogue – srednjeveška modna kronika
(OŠ Prežihovega Voranca, mentorica Natalija Carmona)
15. Ajda Čuš, Aneja Modec: Žehta
(OŠ Starše, mentorici Leonida Babič in Liljana Polajžar)
16. Vita Belič, Vita Žumer: Obleka v šoli – Pregled oblačilnega videza učiteljev in učencev skozi čas
(OŠ Hajdina, mentor Iztok Milošič)
17. Julija Bevc, Maruša Bosiljevac, Ajda Cizl: Poročne obleke naših babic (OŠ Franceta Prešerna Maribor, mentorica Sabina Uranjek)

Prijazno vabljeni na velik dogodek za male predavatelje!

Mihail Afanasjevič Bulgakov:
Zojkino stanovanje

Zgodba je umeščena v sovjetsko Moskvo dvajsetih letih prejšnjega stoletja. V obdobju nove ekonomske politike (NEP) želi 35-letna »bivša« aristokratka Zoja Pelc na hitro obogateti in pobegniti iz države. Žene jo ljubezen do »bivšega« grofa Obljaninova, zasvojenca in sanjača, očarljivega in umetnosti naklonjenega zapeljivca, ki z opisovanjem svoje »bivšosti« aludira na neuspele sovjetske znanstvene poskuse zagotavljanja večnega življenja.
Po revoluciji je Zoji od nekdanjega premoženja uspelo ohraniti le veliko stanovanje. Domisli se poslovne ideje: pod krinko krojaške delavnice ustanovi bordel za komunistične pomembneže. Srečanja med bogatimi in vplivnimi možmi ter mladimi »modeli« so prikazana v dekadentni atmosferi bizarnih nesporazumov. Stanovanje je prispodoba človeških sanj in pričakovanj, ujetih v vrtincu neobčutljive zgodovine, Zoja pa predstavnica nepregledne množice žrtev diktatorskih režimov, ki spreminjajo državljane v lastne brezizhodne karikature. Na koncu se čez oder elegantno sprehodi žirafa iz istoimenske pesmi tragično ubitega ruskega pesnika Nikolaja Stepanoviča Gumiljeva kot prispodoba oddaljene in nedosegljive lepote daleč stran od nasilne realnosti.

* * *

Sklop: Študentsko gledališče

Predstava bo v Stari dvorani, traja 1 uro 50 minut in ima en odmor. Predstava je v ruskem jeziku s slovenskimi nadnapisi. Po predstavi sledi na prizorišču pogovor z ustvarjalci.

Produkcija: Fakulteta za estrado Ruskega inštituta gledaliških umetnosti GITIS (Rusija)

* * *

Režiser: docent Aleksej V. Kurganov
Dramaturginja: D. V. Losjakova
Glasbeni vodja: G. L. Auerbach

Mentorja: Elena Shanina, Aleksej V. Kurganov

Zasedba:
Marianna Kochurova, Yegor Kuchkarov, Alexander Shepelenko, Marina Chirikova, Andrei Batsuev, Maxim Gigenin, Mikhail Karakasiyan, Diana Egorova, Stepan Akmanov, Ksenia Guseva, Inessa Sukhanova, Ekaterina Kozhemyakina, Arina Sergeeva, Kristina Fedorova, Julija Makarova

Po motivih iger Howarda Barkerja Ljubezni dobrega moža, Evropejci, Uršula in Nepredvidljive posledice:
Se mi vsaj ni treba poljubljati

Predstava govori o ljudeh, ki ne zmorejo doumeti dokončnosti smrti, prav tako pa ne sprejemajo tradicionalnega izročila o posmrtnem življenju. Vera v nebesa in pekel ni predstavljena kot ideologija, temveč kot prazen eksperimentalni konstrukt, scenografija, iluzija. Zato se predstava odmika od tradicionalnega pripovedovanja zgodbe, orisa značajev, realističnega odrskega prostora in jih zamenjuje s čustvi, z razpoloženji in miselnimi fragmenti. Dogodek se krepi v ansambelski rasti in preizkuša tezo kolektivnega ustvarjalnega impulza.
Umetniški ansambel je v snovalnem procesu izhajal iz odlomkov različnih avtorjev (npr. Ionescovih esejev), improvizacij (npr. Punch & Judy), avtobiografskih zgodb idr. Rezultat je popolnoma avtorsko in na zgolj ključno/bistveno zreducirano uprizoritveno besedilo, ki izvajalce (bolj kot v strukturi) podpira v simbolnem, čustvenem, vizualnem in zvočnem izrazu. A predstava kljub temu ne deluje kot metafora, bolj kot poetična slika – gledalcem ne ponuja »bralnega« materiala, temveč celovito gledališko izkušnjo.

* * *

Sklop: Študentsko gledališče

Predstava bo na Komornem odru, traja 50 minut in nima odmora. Je v slovenskem jeziku. Po predstavi sledi na prizorišču pogovor z ustvarjalci.

Produkcija VII. semestra GLR in DI, UL AGRFT

* * *

Režiser, scenograf in oblikovalec svetlobe: Dorian Šilec Petek
Dramaturg: Jaka Smerkolj
Kostumografinja: Tina Bonča
Avtor glasbe: Laren Polič Zdravič

Zasedba:
Lea Cok, Mario Dragojević, Urša Kavčič, Urban Kuntarič, Živa Selan, Eva Stražar, Dominik Vodopivec, Matej Zemljič

Mentorji:
Dramska igra in gledališka režija red. prof. Boris Ostan, izr. prof. Jernej Lorenci
Scenografija: izr. prof. mag. Jasna Vastl
Kostumografija: red. prof. Janja Korun, asist. mag. Tina Kolenik
Jezik in govor: izr. prof. dr. Katarina Podbevšek