Glasba

Zdi se, da so odkriti kulturno-umetniški odzivi na socialno-politična dogajanja postali redkost, najsi bodo grozodejstva na Bližnjem vzhodu in številne druge pereče teme današnjega časa še tako očitne. Kam je šel ves upor, ves punk, ves politični komentar v glasbi? Neutrudni bobnar, skladatelj in glasbeni pedagog Zlatko Kaučič je eden redkih na slovenski glasbeni sceni, ki pokončno spregovori takrat, ko je čas za to. Pogum pogumnih je naslov albuma zasedbe Kombo iz post-koronskega leta 2022. Posvečen je zdravstvenim delavcem, ki so pomagali v času pandemije; tistim, ki protestirajo proti avtokratom in pomagajo beguncem; ljudjem, ki hočejo dobro temu planetu. Tako na albumu med drugim slišimo papežev govor o migrantih, besnenje Grete Thunberg o politikih, ki le govoričijo, in tisti presunljivi »I can’t breathe« – zadnje besede temnopoltega Georgea Floyda, ki so ga policisti brezčutno umorili. Takšen je bil pogum pogumnih pred tremi leti; tokrat ga Kaučič najde predvsem med ruševinami in v nečloveškem trpljenju v Gazi. 10-članski Kombo pod Kaučičevim vodstvom angažirano besni in rohni, da je kar veselje: od svobodnjaškega rocka do sodobnega jazza ter vse, kar je vmes in levo naokrog. In vmes so zvoki, posnetki ter citati prebivalcev apokaliptičnih krajev, ki dopolnjujejo že tako pretresljivo glasbeno suito, ki jo z neopisljivo energijo in angažiranim nabojem poganjajo kar trije bobnarji. Več kot 45 let dela v glasbi, 70 let (morda tudi kakšno več) nadvse plodovitega življenja, živečega s kreativnim zanosom in s strastjo, ki jo v Sloveniji premore le Zlatko Kaučič, je v večno spreminjajočem se Kombu z novim programom Free Palestine zadalo slovenski glasbeni sceni še en pečat. Žeblje v krsto tistim, ki molčijo ter skladajo viže o marjeticah in vijolicah v časih, ko je treba vstati ter pokazati tako sočutje kot tudi angažiranega duha. Zlatko Kaučič v aktualnem projektu pričara vulkansko energijo zasedbe, plete mogočne zvočne mase, ki so prava zvočna poslastica za uho ter obenem bogatijo um in duha sodobnega časa, koncert zasedbe pa je – kot je naslov nekemu drugemu Kaučičevemu albumu – Slavje v času grenkobe! Premierno v Mariboru! »Ni kaj, pogumna godba za pogumne čase in zgleden primer angažirane glasbe, ki se v zvočnem popisovanju sedanjosti spogleduje tako z zgodovino kot s prihodnostjo.«(Mario Batelić, Radio Študent) »Pogum pogumnih je bil tolikšen, da se ga bodo prisotni še dolgo spominjali.« (Marjan Kemperle, Primorski dnevnik v recenziji koncerta Kombo, avgust 2025) »One of the most interesting projects we have had the opportunity to witness in recent times … Album of the week.«(Neri Pollastri, revija Jazztimes, avgust 2022, ob izidu albuma Pogum pogumnih) Cena vstopnice: 10 € (8 € za študente ob predložitvi študentske izkaznice v Informacijski pisarni ND v času uradnih ur).

Mariborska skupina PIJANI ČOLN se po letu dni vrača v Vetrinjca s pesmimi z drugega albuma. Po pesmih s Pajčevine, ki so lani z občuteno glasbeno in poetsko prefinjenostjo, z izjemno melodičnostjo, nikoli na račun glasbene strukturiranosti, a zato s čutom za skladnost, opozorile nase tiste, ki še poslušajo Glasbo in Poezijo. Zdaj prihajaja Čas. Kakšen bo bomo preverili v Vetrinjcu. Na odru bodo Bojan Tomažič, Slobodan Boban Janković, Reinhard Padinger in Ema, premierno bo prikazen, po Beti in Pijani čoln, tretji videospot Pajčevina, ki ga je za skupino ustvaril multimedijski umetnik Jože Slaček. Čarobnemu decembrskemu dogodku primerno se bo skupini na pridružil Magic Wladimir in Pijani čoln bo izvedel pesem December. Gostitelj dogodka bo stand up komik Rene.

2. koncert Komornega cikla 2025/2026 SporedAntonín Dvořák: Tercet v C-duru, op. 74, za dve violini in violoBéla Bartók: Kontrasti za violino, klarinet in klavirBohuslav Martinů: Duo št. 1 za violino in violončelo, H 157***Antonín Dvořák: Kvintet za klavir, dve violini, violo in violončelo v A-duru št. 2, op. 81 Pianistka Elena Baškirova je ena izmed tistih izjemnih umetnic, ki se ne silijo v ospredje, a s svojim vplivom, znanjem, ustvarjalnostjo in predanostjo kljub temu igrajo pomembno vlogo na vrhunski mednarodni glasbeni sceni. Elena Baškirova se zaveda pomena lastne tradicije in se zavzema za njeno posredovanje. V Moskvi rojena glasbenica se je igranja na klavir učila pri svojem očetu, slavnem pianistu in glasbenem pedagogu Dmitriju Baškirovu, kmalu po študiju pa je skupaj z Gidonom Kremerjem, svojim prvim soprogom, zapustila Rusijo in se ustalila v Berlinu. Umetniško se je začela udejstvovati predvsem po Evropi in v Izraelu in si zgradila razvejano koncertno kariero. Leta 1988 je ustanovila Mednarodni festival komorne glasbe v Jeruzalemu, nad katerim še danes umetniško bdi. Festival je zibelka novih kreativnih sodelovanj in Elena Baškirova poskuša s pomočjo glasbe navezovati vezi, ki presegajo pereče politične, nacionalne in verske razklanosti, podobno kot to počne njen sedanji partner v umetnosti in življenju, Daniel Barenboim, z orkestrom Zahodno-vzhodni Divan. Njen jeruzalemski festivalski program narekuje smernice za program komornega festivala »intonations«, ki poteka v Berlinu. Zasedba, ki jo je Elena Baškirova zbrala za koncert v Mariboru, je sestavljena iz vrhunskih glasbenikov: Albena Danailova je koncertna mojstrica Dunajskih filharmonikov, Mohamed Hiber je koncertni mojster številnih prvovrstnih orkestrov in stalni koncertni mojster orkestra Zahodno-vzhodni Divan, violist Adrien La Marca, violončelist Ivan Karizna in klarinetist Pablo Barragán pa so mednarodno iskani koncertni instrumentalisti, ki so prejeli vrsto uglednih nagrad. Zasedba bo v naš abonmajski cikel vnesla nekaj festivalske enkratnosti z izvirno zasnovanim programom, v katerem bodo glasbeniki suvereno privzemali različne vloge v komornoglasbenem ustvarjanju.  Spored je sestavljen iz bogate srednjeevropske komorne glasbe. Dvořákovemu Tercetu za dve violini in violo bodo sledili Bartókovi Kontrasti, energični trio, ki vplive ljudske glasbe združuje z elementi sočasne moderne glasbe, ter Martinůjev izrazno močni Duo za violino in violončelo. Težišče koncerta pa je ena od mojstrovin komorne glasbe 19. stoletja, priljubljeni Dvořákov Klavirski kvintet v A-duru. Programska knjižica 2025/2026 Vstopnice:Redna cena: 19 €Upokojenci in invalidi: 11 €Študenti, dijaki: 5 € Družinska vstopnica: 17 € (odrasli), 5 € (otrok) E-nakup abonmaja Komorni cikel

Pridružite se nam na 2. otroškem koledovanju in 11. Koledovanju Mariborskem, kjer bodo na več lokacijah v mestu zbori prepevali čudovite božične pesmi.

Koncert Nea boi nula  z gosti Praznik novega albuma Mariborska rockovska skupina NEA BOI NULA bo  s koncertom na Malem odru Narodnega doma obeležila izid novega albuma NORHAVS. Šesti po vrsti je od skupine, ki sedem let, kot poje njihova pesem,  hodi čez usedline, jeze in meje.Andrej Kustec, Said Bešlagič, Iztok Novak  in Bojan Tomažič so se z novimi trinajstimi pesmimi  še bolj utrdili kot story tolkerji, pripovedovalci zgodb, ironični, subtilni opazovalci časa, večinoma malih, ki se, ko pogledaš nazaj, izkažejo za velike.  Izhajajo iz tratnškega in mariborskega punka, korenin ne morejo in nočejo zatajiti, so tudi glasni, ko je treba,  ne zato, da bi preglasili svet, ampak zato, da se ga sliši. Skupini se bodo na koncertu na odru pridružili glasbeni gostje. Pred njimi se bo predstavila screamo zasedba Zbrucz. ZBRUCZ je štiričlanska screamo zasedba iz okolice Maribora. Sestavljajo jo vokalist Alex Češek, kitarist Denys Hornosum, basist Kristijan Matjašič in bobnar  Urban Saletinger. Gre za enega perspektivnejših mlajših ansamblov, ki se je v svet dokončno izstrelil lani z izdajo EP-ja  Riparia riparia.  Od takrat so imeli že nemalo nastopov doma in v tujini, še posebej so ponosni na mini turnejo z ansamblom Mališa Bahat in na nastop na italijanskem screamo festivalu Third Impact. Njihovi nastopi so znani po božanju modric na srčku in katarzičnosti, glasbeni izraz združuje elemente poznega 90s in zgodnjega 2000s emo/screama z občasnimi emoviolence in post-metal izbruhi. Lirično raziskujejo teme frustracije, zapuščenosti in samorefleksije, pri čemer prepletajo slovenski in angleški jezik. Organizator koncerta je Bojan Tomažič v imenu skupine NEA BODI NULA.

JAZZ ‘MA MLADE 2025Koncert zmagovalcev natejača Jazz ‘ma mlade 2025Petek, 19. december 2025 // od 16. ure dalje // Kulturni inkubatorV petek, 19. decembra 2025, bomo letošnjo edicijo festivala Jazz ‘ma mlade 2025 zaključili v velikem slogu: na dodaten koncert v Kulturni inkubator smo povabili vse zmagovalce letošnjega natečaja. Nastopili bodo J. J. A. Jazz Trio, Toni Lah kvintet in Leon Jereb kvartet. Program se začne ob 16. uri, koncerti ob 19. uri.Zaključek festivala Jazz ‘ma mlade 2025 bo hkrati tudi zatvoritev razstave umetnice Hane Nekrep. Vrata razstavišča Kulturnega inkubatorja bodo odprta od 16. ure dalje, ob 17. uri pa bo sledil zaključni dogodek razstave, ob katerem bo nekatera razstavljena dela mogoče tudi kupiti in tako podpreti mlado umetnico. Ob 19. uri nato sledi serija brezplačnih koncertov.LINE UP:19.00: J. J. A TRIOJ. J. A. Jazz Trio sestavljajo bobnar Aleksander Črtalič (2006) in kitarist Julij Ogulin (2008), ki obiskujeta Konservatorij za glasbo in balet v Ljubljani, ter organist Jakob Jon Doblekar (2011), ki poleg klavirja igra tudi orgle. Pod vodstvom mentorja Braca J. Doblekarja so leta 2021 sestavili J. J. A. Jazz Trio. Nastopajo na različnih kulturnih prireditvah. Izvajajo jazz standarde, avtorsko in moderno jazz glasbo.20.00: LEON JEREB KVARTETZasedbo Leon Jereb kvartet je za nastop na prvem koncertnem večeru festivala Jazz ‘ma mlade 2025 izbrala tričlanska komisija iz nabora glasbenih zasedb, ki so se prijavile na poziv. Organizatorj festivala - MKC Maribor - si je namreč letošnjo edicijo festivala zastavil nekoliko drugače: Jazz ‘ma mlade v letu 2025 ne bo potekal na tri junijske petke kot uvod v Festival Lent, pač pa štirikrat v letu, ob 28. februarju še 30. maja, 29. avgusta in 28. novembra. 21.00: TONI LAH KVINTETToni Lah Quintet, ki ga vodi slovenski kitarist Toni Lah, je vzhajajoča sila slovenskega sodobnega jazza. Skupina, znana po svojem inovativnem pristopu k kompoziciji in improvizaciji, združuje vplive sodobnega jazza z umetniško vizijo. Nastopi kvinteta prikazujejo mešanico avtorskih kompozicij dinamične igre in drzne improvizacije. Njihov prvenec, Exposed, poudarja talent kvinteta za ustvarjanje glasbe, ki tradicijo s sodobno senzibilnostjo in ponuja bogato zvočno tapiserijo, ki spodbuja razmišljanje in čustven odziv. Z zasedbo izjemnih mladih glasbenikov v zgodnjih 20-ih kvintet zagotavlja koncerte, ki so privlačni za poslušalce, a ohranjajo globino. Brezhibno se prilagajajo različnim okoljem, hkrati pa ohranjajo svoj prepoznavni zvok. Naj bo v intimnih prostorih ali na festivalskih odrih, zasedba poskuša premakniti meje glasbe. Toni Lah Quintet, ki je odraz ustvarjalnosti in sodelovanja, še naprej utrjuje svoje mesto v svetu jazza in ponuja izkušnjo, ki je ne smejo zamuditi ljubitelji inovativne in iskrene glasbe.