Festivali
- Dogodki
- Festivali
Koledar Dogodki
P pon
T tor
S sre
Č čet
P pet
S sob
N ned
0 dogodki,
0 dogodki,
0 dogodki,
0 dogodki,
0 dogodki,
0 dogodki,
0 dogodki,
2 dogodki,
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
Festival Borštnikovo srečanje je osrednji slovenski gledališki festival, ki več kot pol stoletja bogati slovenski gledališki in kulturni prostor.
Now, Suddenly, I Was a Creature of Vice
Now, Suddenly, I Was a Creature of Vice
Finančna podpora Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije, Mestna občina Ljubljana Posebna zahvala gre vsem anonimnim osebam, ki so bile pripravljene deliti svoje izkušnje. Dokumentarni performans Now, Suddenly, I Was a Creature of Vice izhaja iz pogovorov z ženskami z izkušnjo spolnega dela v Sloveniji. Spolno delo obravnava kot legitimno obliko dela, hkrati pa razkriva načine, kako družbeni sistemi stigme, nadzora in moralne presoje posameznice zaznamujejo dolgoročno in ne glede na njihove dejanske izbire ali okoliščine. Zbrane zgodbe ne ponujajo enotne podobe, temveč nizajo fragmente, protislovja in pozicije, ki se upirajo poenostavitvam. Dokumentarni material se v nekonformistični multimedijski formi premika med izpovedjo, pričevanjem in gledališko konstrukcijo ter s tem odpira vprašanje, kdo govori, kdo posluša in pod kakšnimi pogoji je govor sploh mogoč. Performans ne razlaga in ne presoja, temveč vzpostavlja prostor slišnosti in prikazuje, kako so telesa, delo in glasovi različno vrednoteni znotraj obstoječih družbenih razmerij moči. Opozorilo o občutljivi vsebini: V performansu so omenjene teme spolnega nasilja in zlorabe, izkoriščanja in trgovine z ljudmi, fizičnega in psihičnega nasilja, drogiranja in zasvojenosti, spolno prenosljivih bolezni, samopoškodovanja in samomorilnih misli.
2 dogodki,
Kultura in trajnost – kje smo in kam gremo
Kultura in trajnost – kje smo in kam gremo
Konferenca je zaključni dogodek projekta Zeleni korak za kulturo in odpira prostor za srečanje ustvarjalcev, producentov in organizatorjev na področju kulture ter vseh drugih, ki jih zanima pomen trajnosti v kulturi. Skozi predstavitve dobrih praks, pogovore in izmenjavo izkušenj bo konferenca ponudila vpogled v trajnostne usmeritve, ki že spreminjajo načine delovanja organizacij na področju kulture, in v prihodnje priložnosti zanje. V ospredju bodo konkretni pristopi in rešitve, ki nastajajo v slovenskem kulturnem prostoru, tudi v okviru pobud Ministrstva za kulturo za zeleni prehod v kulturi, in lahko služijo kot navdih za nadaljnje delo. Dogodek bo udeležencem predstavil uporabne usmeritve in ideje, ki jih bodo lahko postopoma in smiselno vključevali v lastno delovanje. Finančna podpora Ministrstvo za kulturo RS iz Sklada za podnebne spremembe
4 dogodki,
(Z)mešani festival 2026
(Z)mešani festival 2026
Festival mladinske ustvarjalnosti se vrača v Maribor! Sreda, 10. junij 17.00: Koncert učencev KUD Coda 20.30: MePZ KUD Coda 21.00: (Z)mešane karaoke
Dis Lecture On Something Very Special
Dis Lecture On Something Very Special
»Oseba mora biti pogumna, da nastopa v javnosti, a to je edini način, da doseže spremembo, po kateri hrepeni.« Dalibor Šandor Dis Lecture on Something Very Special je uprizorjeno predavanje, ki raziskuje družbeni odnos do oseb z invalidnostjo. Dalibor Šandor se v okviru procesa priprav na predstavo We are not monsters poda v sodelovalni proces z dramaturgom Marcelom Bugielom (Dr. Aculo) ter umetniškima sodelavcema Frosino Dimovsko (Sylphino) in Sašo Asentićem (Dark Lordom). Uprizorjeno predavanje je nastalo kot del projekta DIS_Lecture – serije uprizorjenih predavanj, ki jih ustvarjajo umetniki z učnimi težavami, povabljeni, da format prilagodijo po svoje in kritično preučijo družbena izključevanja in predsodke do oseb z invalidnostjo. Skupaj s svojimi dolgoletnimi sodelavci si umetniki ponovno prisvajajo prostor, iz katerega so bili zgodovinsko izključeni: diskurz o plesu in performansu. Projekt DIS_Lecture je Saša Asentić oblikoval kot dostopen format, ki spodbuja kritično razmišljanje in solidarnost v plesni umetnosti.Performans je na programu v sklopu konference Maske Ljubljana Cripping Performansa v sodelovanju z Maska Ljubljana in Platformo sodobnega plesa, Zavod MOJA KREACIJA, Maribor. *Slika prikazuje umetnika Daliborja Šandorja, ki sedi na tleh v performativnem prostoru, drži list papirja in bere. Na ušesu ima mikrofon. Poleg njega stoji prazen črn stol. Okolje je preprosto, z svetlim lesenim podom in nevtralno steno v ozadju. Vzdušje deluje kontemplativno in namiguje na intimno predavanje-performans. Dalibor Šandor je izvajalec in član skupine Per.Art. Zanimajo ga videoigre, fantazijski in grozljiv žanr ter razmišljanje o družbeni realnosti invalidnih oseb v Srbiji. Je avtor ideje za predstavo »Nismo pošasti«. Vstopnice --> TUKAJ
Izrekanja
Izrekanja
Partner Srednja vzgojiteljska šola, gimnazija in umetniška gimnazija Ljubljana Finančna podpora: Mestna občina Ljubljana, Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije Zahvale: Lutkovno gledališče Ljubljana Ljubljana Puppet Theatre, Maruša Freya Voglar, Anja Bornšek, Jana Jevtović, Žarko Prinčič, Samo Kovač, www.1240.si Predstava Izrekanja je bila v režiji Jordana Tannahilla premierno uprizorjena leta 2018 v produkciji torontskega gledališča Canadian Stage. Slovenska uprizoritev je nastala z dovoljenjem agencije Playwright and Marquis Literary (Colin Rivers) www.MQlit.ca. Zlata strela za izstopajoč dogodek ustvarjalni ekipi predstave Izrekanja (sezona 2024/2025) »To je to,« je prvi izrek markantnega Jordana Tannahilla v dramskem besedilu Izrekanja, ki ga je leta 2018 spisal na letalu skorajda v enem šusu. Enfant terrible kanadskega gledališča se v uprizoritvi Maje Delak slovenskemu občinstvu predstavlja prvič. Slovenski krst se osmišlja ob njegovem čustveno najbolj nabitem besedilu, v odprtem formatu, ki vsakič znova zahteva snovanje novega asociativnega polja, tako nastopajočih kot tudi občinstva. Uprizoritev se snuje kot gibalna kompozicija, utelešenje prostora žalovanja, ki zdaj v gibu, zdaj v besedi brezkompromisno naseljuje pet nastopajočih. Njihova telesa postanejo plovila spomina, žalovanja. Vsaka gesta, vsaka izrečena beseda deluje kot nekakšna invazija v neizprosnost tako osebne kot univerzalne izgube. Postavitev ne išče rešitev ali trdno zakodiranih koreografskih elementov, temveč vztraja v prostoru odsotnosti, s tem pa tudi odprtosti, ki sega po tistem, kar je že izginilo. Beseda prekinja gib in gib prekinja besedo – kot odmev v prazni sobi, kot odmev neizrečenega. Nakup vstopnic
4 dogodki,
Pandurjevo gledališče: »Postoj, trenutek, kako si vendar lep!«
Pandurjevo gledališče: »Postoj, trenutek, kako si vendar lep!«
Ob desetletnici odhoda gledališkega režiserja Tomaža Pandurja, ki je s svojim umetniškim opusom zaznamoval slovensko in svetovno gledališče, bodo njegovi najtesnejši soustvarjalci govorili o njegovi prepoznavni gledališki poetiki, drznosti in strasti pri ustvarjanju gledaliških svetov ter o spremembah, ki jih je sprožil v slovenskem gledališkem prostoru. Pandur je v gledališče vstopil leta 1989 z režijo kultne Šeherezade v Slovenskem mladinskem gledališču in istega leta postal umetniški vodja Drame SNG Maribor. Njegove predstave, zaznamovane z avtorskim slogom, simboliko in mitološkimi podobami, so pritegnile široko občinstvo. Pozneje je ustvarjal na številnih evropskih odrih, med drugim v Hamburgu, Madridu in Zagrebu.V sklopu dogodkov, posvečenih Tomažu Pandurju. Vstop je PROST.
Dežela žalostnih psov(k)
Dežela žalostnih psov(k)
Dežela žalostnih psov(k) je popotovanje po krajinah odnosa med sinovi in materami. Na razpotjih se srečujeta dve telesi, mladost in starost, mesto in vas, moški in ženska. Med poslavljanjem in vračanjem, podrejanjem in osvobajanje se vedno znova na razpotjih iščeta mama in sin. Predstava ne govori z besedami, temveč kolažira podobe, artefakte in gibalne fraze, da bi ubesedila občutke, ki prevevajo poglede, dotike in zamolke med materjo in sinom. To je zgodba o odraščanju in brazgotinah, ki nam jih odraščanje zapusti. Zgodba o neznosnosti bremen, ki nam jih nalaga družina. Zgodba o dveh telesih, ki neizčrpno lajata drug na drugega, da bi na samem koncu lahko prišla skupaj. Nakup vstopnic
Immaculata
Immaculata
Režiser Tomaž Pandur je s svojim umetniškim opusom zagotovo zaznamoval gledališče, do konca zvest svojemu ustvarjalnemu credu, svojemu izvirnemu rokopisu je svoje vizije, sanje, samote, strahove, navdušenja nesebično delil s sodelavci in sopotniki in bi tudi v mariborski Drami odprl sezono 2016/17 s predstavo Immaculata ter se vrnil tja, kjer se je začelo. Vendar se je njegova življenjska pot aprila 2016 nesrečno zaključila. Predstava po romanu Colma Tóibína je izoblikovana v štirinajst miselnih pokrajin Marijine poti, v oltar ljubezni, izgube, samote, iskanja smisla v ranah, ki jih ne more nič zaceliti. Immaculata (Brezmadežna) je ženska, zlorabljena v podobo, dogmo, instrument vere. Je pričevanje ženske, izbrisane iz zgodovine in potvorjene v podobo, da bi služila vzpostavitvi oblastne religije, ki je prav tako potvorila izvorni nauk Kristusa v sredstvo za tiranizacijo množic. Nataša Matjašec Rošker za najboljšo igralko na Festivalu Mittelfest, Čedad, Italija, 2021 Nakup vstopnic --> TUKAJ
1 dogodek,
3 dogodki,
Kralj Lear
Kralj Lear
Nekatere analize opozarjajo, da Learova norost, kot jo je vzpostavil Shakespeare, ni samo sprožilec dramskega dogajanja, temveč tudi ogledalo zgodovinskega trenutka, v katerem se je znašla takratna družba. Današnje branje Kralja Leara znova izrisuje sodobno družbeno realnost, spet na robu velikih političnih sprememb in delitev. Ostareli kralj Lear se, potem ko spodi najmlajšo hčer Cordelio, odloči razdeliti kraljestvo med hčeri Goneril in Regan. Načrtuje, da bo živel nekaj časa pri eni, nekaj časa pri drugi, onidve, že utrujeni in razdraženi od njegove starosti in vzkipljivosti, pa mu postavljata ultimate, s katerimi mu odvzemata veljavo in moč. Kralj Lear je drama o nasilju, radikalna analiza družbenih in medčloveških odnosov, ki nastanejo v vakuumu tranzicije moči. To je Gramscijev čas pošasti, ko stari svet še ni umrl, novi pa se trudi, da bi se vzpostavil. Svet, v katerem stari bogovi nočejo oditi mirno in po lastni volji, temveč rajši sejejo norost in kaos. NAKUP VSTOPNIC
Boško in Admira
Boško in Admira
Zahvaljujemo se Marku Turku in Boštjanu Videmšku. Nagrada občinstva na festivalu Fast Forward (2025)Izhodišče projekta je fotografija objetega mrtvega para na mostu Vrbanja. Muslimanka Admira Ismić in pravoslavec Boško Brkić sta leta 1993 poskušala zbežati iz obleganega Sarajeva, vendar ju je malo pred mejo ustrelil ostrostrelec. Dva Američana, fotograf Mark H. Milstein in novinar Kurt Schork, sta par poimenovala Sarajevska Romeo in Julija in iz tragične smrti dveh mladih ljudi ustvarila senzacionalistično zgodbo, iz njunih trupel pa podobo ljubezni, ki jo je pokosila vojna. V fotografiji se tako skriva cel kup vprašanj brez odgovorov, vprašanj o tem, kako se javnost odziva na tovrstne podobe in ali so nekatere zgodbe, nekatera življenja pomembnejša od drugih. Onkraj konkretnega posnetka se odpira širša problematika vojne fotografije: njenega namena, cilja, etičnosti, učinkovitosti, zmožnosti šokiranja. Ko je tako razpeta med poveličevanje vojnega nasilja in opozarjanje na vojne grozote, je v podobnem položaju kot predstava – govori o tem, česar ni mogoče ubesediti. Nakup vstopnic
3 dogodki,
In mnogi drugi…
In mnogi drugi…
Uprizoritev In mnogi drugi … se vključuje v diskurz o revščini in socialnem sramu. Izvira iz motivov črtice Mater je zatajil, drugih Cankarjevih pripovedi o položaju delavca in razredni dinamiki ter sodobnih teoretskih del, ki obravnavajo delavski razred in sram. Vstopa v Cankarjeva besedila skozi raziskovanje motivov revščine, njihovega odtisa v sodobnem postkapitalističnem kontekstu in skozi soočanje z zmedo pri razumevanju ideologije delavskega razreda danes. Uprizoritev odpira vrsto vprašanj: kakšen je naš odnos do revščine in razrednega položaja? Kako se revščina danes vidi – in zakriva? Kdo sploh je delavski razred v sodobnem času? Pod drobnogled postavlja odnos otrok in staršev do lastne ekonomske pozicije ter razkriva, kako se prav te razredne kategorije vtisnejo v medosebne odnose in jih oblikujejo. NAKUP VSTOPNIC
Anhovo
Anhovo
V naši širši okolici bi težko našli kraj, kjer se je magični obet industrializacije in napredka bolj boleče obrnil v svoje nasprotje. Kar je zanosno dajalo kruh, se je kasneje izkazalo za strup. Eno samo vlakno je dovolj, da človek zboli. Azbest je vzel veliko življenj in jih desetletja po prepovedi uporabe še vedno jemlje. Vendar se tragična zgodba Anhovega ne zaključi pri proizvodnji salonita. To je v devetdesetih nadomestila proizvodnja prav tako rakotvornega stirena. Kmalu so sledili še sosežig strupenih odpadkov, masovni izkop rudnine iz lokalnega kamnoloma ter neurejen vodovod, v katerega je nedavno vdrla s težkimi kovinami zastrupljena voda. Toda Anhovo ni samo zgodba o mnogih oblikah ekološkega uničenja in prevladi kapitala nad zdravjem ljudi. Je tudi zgodba o uporu, pogumu, trdoživosti, solidarnosti in vztrajnosti. Zahvaljujemo se Društvu EKO Anhovo in dolina Soče, Bogomirju in Slavki Bavdaž, Heleni Markič, dr. Metodi Dodič Fikfak, Milovanu Bertotu, Lilijani Pulec, Branku Skoku, dr. Nevenki Mlinar, dr. Nadi Merljak, Zlatku Kumarju, Anji Medved, Sabini Maver, Mojci Dumančič in vsem, ki so z nami delili svoje zgodbe. NAKUP VSTOPNIC
5 dogodki,
61. Festival Borštnikovo srečanje
≈ [približno enako kot]
≈ [približno enako kot]
Simbol ≈ v matematiki zaznamuje pomenskost približnega enačaja oziroma dobesedno pomeni približno enako kot, kar je definicija, s katero besedilo preizprašuje medčloveško vrednost in jo primerja z močjo kapitala. Khemiri s tekstom uresniči strašno, a ekstremno vsakdanjo predpostavko: kaj če bi lahko prav vse, kar doživimo, kar nas obdaja, kar pričakujemo in kar obžalujemo, prevedli na ekonomske formule prihodka in ultimativnega dobička? Pripoved in perspektivo zgodbe si izmenjuje več kot dvajset dramskih oseb, ki zajemajo vse od predavanj znanstvenikov z začetka devetnajstega stoletja do direktnih nagovorov publike. Uprizoritev je ves čas na tanki meji med absurdnimi, vsem znanimi humornimi sekvencami našega življenja na eni strani ter kruto, brutalno in temno platjo družbenega in socialnega sistema, ki ga živimo, na drugi. Z mešanico teoretske, dokumentarne in fiktivne naracije ustvarja precizno in premišljeno diagnozo naše aktualnosti. NAKUP VSTOPNIC
Sen kresne Noči
Sen kresne Noči
Sna kresne noči ni treba posebej predstavljati. Gre za pastoralno komedijo, prežeto z vilinskim, transcendentnim, pa tudi izrazito stvarnim svetom. Kot eno najbolj priljubljenih del Williama Shakespeara odpira temeljna vprašanja razmerja med resničnostjo in sanjami, med družbenimi normami in njihovim vplivom na posameznika. V procesu ustvarjanja je bil poudarek na izzivu oblikovanja uprizoritvenega sveta, ki bi besedilo, nastalo pred več kot 500 leti, približal sodobnemu gledalcu. Pri tem je bilo ključno iskanje ravnotežja med ohranjanjem njegovega izvornega bistva ter umeščanjem v povsem drugačen sodobni kontekst. Posebno pozornost odpira vprašanje, kako danes uprizarjati vilinski svet in kako ga misliti znotraj sodobne gledališke poetike. Nakup vstopnic
Pogovorni večer o scenografiji
Pogovorni večer o scenografiji
Moderatorka Ana Lovrec MedvedGostje ... Pogovorni večer s povabljenimi scenografi, po izobrazbi arhitekti, bo odprl diskusijo o pomenu scenografije v predstavah, delovanju v zakulisju ter pomenu prostora v konceptih predstav. Dogodek bo razprl razmislek o odnosu med prostorom, arhitekturo in scenografijo kot odgovoru na družbena vprašanja, ki se porajajo v predstavah in realnosti. Sogovorniki bodo osvetlili tudi ozadje scenografskega ustvarjanja kot bistvenega dela Festivala Borštnikovo srečanje. Okrogla miza poteka v sklopu gostujoče razstave Na mladih svet stoji: mladi arhitekti v prostoru odrske scenografije, ki bo na ogled od 8. do 21. junija 2026 v preddverju Kazinske dvorane.
5 dogodki,
Inkubator
Inkubator
Inkubator, nepogrešljivo orodje za reševanje prezgodaj rojenih otrok, simbolizira predanost varovanju vsakega človeškega življenja, tudi tistega, ki še ni biološko samozadostno. Z natančnim uravnavanjem temperature, vlažnosti in kisika ter zmanjševanjem zunanjih dražljajev inkubatorji poustvarjajo razmere v maternici in bistveno prispevajo k preživetju in zdravemu razvoju prezgodaj rojenih otrok. Gledališka raziskava povezuje simboliko inkubatorjev in brutalno sedanjost vojne v Gazi. Prizori inkubatorjev brez elektrike v bolnišnici Al Šifa in novorojenčkov, nagnetenih skupaj, da bi jim bilo toplo, odpirajo vprašanje meja (ne)človeškosti. Oliver Frljić je poskušal podoben projekt ustvariti v Nemčiji, kjer v zadnjem času največ deluje, vendar zaradi tamkajšnjega zatiranja vsakršnih propalestinskih glasov to ni bilo mogoče. Tako se je znova povezal s Slovenskim mladinskim gledališčem, v katerem je poprej ustvaril nekaj svojih najbolj odmevnih (in kontroverznih) projektov. NAKUP VSTOPNIC
Gledališče in žalovanje
Gledališče in žalovanje
Moderatorka Lana Krmelj Gostje Jernej Gašperin, dr. Blaž Lukan, dr. Petra Pogorevc Na odru umirajo kralji, zaljubljenci, junaki, občinstvo pa to fikcijo spremlja z varne razdalje. A kaj se zgodi, ko smrt zares poseže v igralski ansambel? Ko za umrlo igralko, igralcem ostane praznina, ki jo zapolni žalovanje? Kako je mogoče to uprizoriti na gledališkem odru? Avtorica v knjigi, ki je nastala na osnovi njene doktorske disertacije, izhaja iz petih primerov sodobnih uprizoritev. Žalovanje ter njegova pridružena pojma spominjanje in poslavljanje se v njih pojavljajo kot odziv na izgubo ter narekujejo fokus in modus odrskega uprizarjanja. Knjiga Gledališče in žalovanje je posvečena spominu na igralca Gašperja Tiča in Jerneja Šugmana, ki sta se oba mnogo prezgodaj poslovila leta 2017 ter v Mestnem gledališču ljubljanskem in SNG Drami Ljubljana za sabo pustila veliko človeško in repertoarno vrzel.
Zdravnica
Zdravnica
V igri Zdravnica (2019) je večkrat nagrajen britanski dramatik in gledališki režiser Robert Icke medicinsko etiko postavil nasproti verskim in drugim nazorskim prepričanjem, populizmu in strupu javnega mnenja. Do izraza prihajajo kompleksne povezave in vprašanja medicinske etike, ekonomskih pritiskov, identitetnih politik in toksičnih javnih diskurzov. Dramo Zdravnica je Icke avtorsko naslonil na komedijo Arthurja Schnitzlerja Profesor Bernhardi iz leta 1912, protagonista spremenil v protagonistko in problem poglobil s prestavitvijo v sodobnost. Poleg Schnitzlerjeve kritičnosti do dunajskega antisemitizma je Icke v Zdravnico vpeljal vrsto novih motivov in se osredotočil na vprašanje identitete v širšem, filozofskem smislu. Nastala je vznemirljiva politična in družbenokritična igra, ki ni od Schnitzlerjevega časa niti malo manj aktualna in eksplozivna. NAKUP VSTOPNIC
4 dogodki,
(Brez)časni Brecht
(Brez)časni Brecht
Moderatorka Tanja Petrič Gostje Urška Brodar, Urška P. Černe, Jakob Ribič Ob 70. obletnici smrti velikega nemškega dramatika, pesnika in gledališčnika Bertolta Brechta (1898–1956) bo okrogla miza posvečena novim in starim prevodom Brechtovih dramskih besedil in njihovim uprizoritvam na slovenskih odrih v zadnjih letih – od Malomeščanske svatbe, Svete Ivane Klavniške in Opere za tri groše do dokumentarne drame Življenje in časi Bertolta Brechta. Beseda bo tekla o tem, kako Brechta prevajati, interpretirati in uprizarjati danes in kakšen vpliv ima na vse omenjeno tudi njegovo teoretično delo. Dogodek je del programa literarnih prireditev, ki ga sofinancira Javna agencija za knjigo Republike Slovenije.
Ocean morje
Ocean morje
Uprizoritev je nastala po romanu italijanskega pisatelja Alessandra Baricca Ocean morje (1993), ki s svojo fragmentarno strukturo in estetsko razsežnostjo danes velja za ključno delo sodobne italijanske literature. Tako kot roman tudi predstava dogajanje postavlja v oddaljeno in osamljeno letovišče Almayer, pomemben, čeprav začasen dom številnim namernim in naključnim gostom – prišli so z upanjem, da jih bo morje kot zadnje zdravilo rešilo njihovih bolezni. Zgodbe teh nenavadnih prebivalcev – prežete z izgubljenimi ljubeznimi, razočaranji, brodolomi in večnimi vprašanji – se najprej le rahlo dotikajo druga druge. Prihod skrivnostnega mornarja in pozneje zdravnika razkrije, kako globoko so njihove usode med seboj prepletene, vse pa neizbrisno zaznamuje morje. Morje kot simbol in protagonist postane nenehno spreminjajoča se kulisa, ki odseva in preizprašuje čustvena stanja in preobrazbe. NAKUP VSTOPNIC
MRFY: TOTI PRAZNIK
MRFY: TOTI PRAZNIK
Toti MRFY PRAZNIK prihaja v Maribor! Ko MRFY stopijo na oder, se zgodi nekaj med električnim sunkom in kolektivnim dihanjem istega refrena. Njihov zvok ni le koncert, ampak val, ki te najprej zadene, potem pa odnese s sabo – nekje med surovo energijo, nalezljivimi melodijami in tistim občutkom, da si točno tam, kjer moraš biti. “Toti praznik” ni le ime, ampak obljuba večera, kjer se vsak verz zasidra malo globlje, vsak beat pa premakne množico v enoten ritem. To je prostor, kjer se indie duh sreča z eksplozijo čustev, kjer glasba ni kulisa, ampak glavni lik zgodbe. Če si pripravljen na noč, ki ne bo ostala samo v spominu, ampak se bo še dolgo vrtela v glavi kot najljubši komad na repeat, potem veš, kam spadaš. --> . Vstopnice za ta dogodek so na voljo prek sistema Eventim.
4 dogodki,
Borštnikov performativ (#80letAGRFT)
Borštnikov performativ (#80letAGRFT)
Trajanje 12:00 – 20:00Performansi in postavitve so na ogled ves čas.S seboj prinesite slušalke. Mentorica doc. dr. Zala Dobovšek Na dogodku bodo sodelovale študentke in študenti različnih letnikov in smeri. Borštnikov performativ (#80letAGRFT), prilagojena festivalska verzija 4. Performativnega dne, je nastala v okviru predmeta Performans na drugostopenjskem magistrskem študijskem programu Dramaturgija in scenske umetnosti na Akademiji za gledališče, radio, film in televizijo. Izhodiščni motiv si prizadeva razpreti uprizoritvene potenciale onstran klasičnih oziroma dramskih normativov ter študentkam in študentom ponuditi ustvarjalni prostor, ki omogoča umetniško avtonomijo, angažirano raziskovanje, eksperiment in predvsem realizacijo lastnih kritičnih stališč. 4. izvedba Performativnega dneva je bila tematsko zaznamovana in inspirirana z 80-letnico UL AGRFT.
1973
1973
V uprizoritvi so uporabljene tudi avtorske skladbe zasedbe Mulčer (Samo Kutin, Andrej Fon in Szymon Gasiorek) in skladbe Sama Kutina v soavtorstvu z Enjo Grabrijan. Ostali glasbeniki, ki sodelujejo s Samom Kutinom pri glasbi za Dodekalogijo 1972–1983, so Jure Boršič, Kaja Draksler, Jošt Drašler, Vid Drašler, Andrej Fon, Szymon Gasiorek, Iztok Koren, Ana Kravanja, Dejan Lapanja, Eduardo Raon in Tea Vidmar. Uporabljena je tudi glasba s plošče Odpotovanja Tomaža Pengova in druga glasba iz leta 1973. Leta 1973 Jugoslavija postane evropski prvak v košarki, Fellini posname Amarcord, Pink Floyd izdajo The Dark Side of the Moon, Pengov pa svojo nepozabno ploščo v stranišču. Ameriško psihiatrično združenje umakne homoseksualnost iz svojega priročnika duševnih motenj, konča se ameriško posredovanje v vietnamski vojni, v New Yorku se zgodi prvi klic z mobilnim telefonom in naslednji dan odprejo World Trade Center. Ustanovljena je gobarska družina Nova Gorica, Atletski klub Nova Gorica pa praznuje prvih deset let delovanja. Nova Gorica gosti športne igre delavcev lesne industrije Socialistične Republike Slovenije … Predstava 1973 je transgeneracijska dokumentarna fikcija, ki temelji na osebnih zgodbah ustvarjalk_cev. Pripovedi iz sedemdesetih let rastejo iz takratnih stanovanj ter se povezujejo s številnimi lokalnimi in globalnimi dogodki. Predstava je del gledališke dodekalogije 1972–1983, orisuje mrežo življenjskih usod, ki se raztezajo skozi čas, zaznamovane s potovanji in selitvami. Predvsem pa je to omnibus o gledališču samem. Nakup vstopnic
Zares
Zares
Igralka in igralec izvajata svoj eksperiment v dvorani, namenjeni predvsem tonskemu snemanju. Prostor je urejen v modernističnem slogu 50. let prejšnjega stoletja, zgradba pa je bila zgrajena v času Avstro-Ogrske monarhije. Njun eksperiment so navdihnila predavanja fizika Richarda Feynman. V naravoslovju je eksperiment postopek nadzorovanega opazovanja in merjenja pojavov, ki nam pojasni, zakaj se fenomen dogaja in zakaj se ponavlja. Pomaga nam razlikovati pomembno od nepomembnega in videti znane pojave v novi luči. V naravoslovju eksperiment uspe, če vedno daje enak rezultat. A kako se to odraža v svetu gledališča in performansa? Predstava Zares raziskuje povsem drugačno postavitev. V umetnosti je eksperiment uspešen šele, ko se njegov izid nikoli ne ponovi. Inovativen in konceptualno pogumen avtorski projekt režiserja Tomislava Šobana je nastal v skupnem ustvarjalnem delu z dramaturgom Marinom Lisjakom, igralci in avtorsko ekipo. NAGRADENagrada za najboljšo predstavo na 34. Marulićevih dnevih (2024)Nina Violić – nagrada za najboljši igralski dosežek na 34. Marulićevih dnevih (2024)Livio Badurina – nagrada Mladen Crnobrnja za vlogo na 48. dnevih satire Fadil Hadžić (2024)Nagrada za najboljšo režijo na 48. dnevih satire Fadil Hadžić (2024)Velika nagrada na bienalu Stage Design – BiSD (2024) Nakup vstopnic
5 dogodki,
Jaz, David
Jaz, David
Mentorja in mentorica Gledališka režija doc. Žiga Divjak, Dragan Živadinov Umetniška produkcija doc. Mija Špiler Če je spol normativna kategorija, opredeljena s civilizacijskimi pričakovanji, potem implicira tudi obstoj teles onkraj – teles, ki se tako ali drugače ne uvrščajo v tisto, kar je definirano kot normativ. Ta telesa so izključena iz diskurza o tem, kaj naj bi spol bil. Prevladujoči diskurz v najboljšem primeru še vedno pozablja na telesa onkraj, v najslabšem pa jih patologizira in medikalizira. Nasilje nad telesi, ki na različne načine odstopajo od normativnega okvira, je vsakodnevni pojav, ki se pomembno izrisuje tudi v resnični zgodbi Davida Reimerja. Jaz, David poskuša prevprašati prevladujočo binarno dojemanje spola in pričakovanja, ki obstajajo znotraj binarne matrike moškosti in ženskosti. Nakup vstopnic
Prizori iz vsakdanjega življenja
Prizori iz vsakdanjega življenja
Produkcija nastaja iz vsakdanjega: iz življenjskih situacij, odnosov in trenutkov, ki jih pogosto spregledamo. »Miza za dva z izpraznjenima kavnima skodelicama z usedlino na dnu, steklena kozarca in prazna steklenica martinija, dogorela sveča, samo še vosek na krožničku, zmečkan košček papirja ... Nekdo je bil tukaj in je odšel.« Ti dve zgovorni povedi izpod peresa Georgija Gospodinova sta bili intonacija, razpoka v semester, katerega rezultat je nastajal na podlagi improvizacij in predstavlja vstopno točko v iskanja lastnega odrskega jezika študentk in študentov. Nakup vstopnic
Nafta
Nafta
Nafta je performativni mozaik, ki združuje postopke predavanja, dokumentarnega gledališča, zvočne instalacije in manifesta. Predstava raziskuje prepletene svetove podatkovnega kapitalizma, črpanja nafte in radikalnih kolektivnih akcij. Uprizoritev skozi dva dela, Antropocen in Pirocen, črpa iz obsežnega arhiva, v katerem se glasovi subverzivnega podkasta (O.I.L.) prepletajo z življenji in deli članic in članov umetniškega kolektiva R.Mutt. Nafta je produkt geološkega naključja. Ni naključje, da je to tudi zgodba dokumentarista, povezanega z naftno industrijo, ruske nevrologinje, razdvojene zaradi vojne, premožne poljske anarhistke, ki se je odpovedala svoji preteklosti, nemškega glasbenika, ki sproti briše lastno glasbo, in danske umetnice, katere performans nehote omogoči vzpon dejanskih skrajnežev. Nafta je zgodba o zavetjih v času konca sveta, o utopiji v času, ki na videz ne dopušča alternativ. Avtonomna cona znotraj sveta, ki gori in se seseda sam vase. Nakup vstopnic
5 dogodki,
1974
1974
Zahvaljujemo se Nedi R. Bric, Daši Doberšek, Linnu Julianu Koletniku, Janu Krmelju, Vorancu Mandiću in Dragi Potočnjak. Leta 1974 Marko Brecelj izda znameniti Cocktail, Jugoslavija v nogometu z 9 proti 0 premaga Zair (kar skoraj privede do diplomatskega škandala), japonski narednik Hiroo Onoda po tridesetih letih skrivanja na Filipinih izve, da je druge svetovne vojne konec, Muhammad Ali v dvoboju onesposobi Foremana in znova osvoji naslov boksarskega prvaka, ABBA zmaga na Evroviziji, turška vojska zasede več kot tretjino Cipra in postavi razmejitev, ki je v veljavi še danes, ekspresni vlak se na poti iz Beograda v Zagrebu iztiri, pri čemer umre 153 ljudi, z Revolucijo nageljnov se konča fašistična diktatura na Portugalskem ... Predstava 1974 je transgeneracijska dokumentarna fikcija, ki temelji na osebnih zgodbah ustvarjalk_cev. Pripovedi iz sedemdesetih let rastejo iz takratnih stanovanj ter se povezujejo s številnimi lokalnimi in globalnimi dogodki. Predstava orisuje mrežo življenjskih usod, raztegnjenih skozi čas, zaznamovanih s potovanji in selitvami. Predvsem pa govori o gledališču samem. Nakup vstopnic
Ladje
Ladje
Predstava Ladje ne bi bila mogoča brez skupnosti, ki jo je pomagala oblikovati na najrazličnejše načine. Hvala za veter v jadra Zavodu za turizem, kulturo, mladino in šport Kanal, Slovenskemu narodnemu gledališču Nova Gorica, Gledališkemu društvu Kontrada Kanal, Jožefu Kodelji, Doroteji Kodelja, Tanji Lemut, Miroslavu Madonu, Anici Madon, Silvestru Jakopiču, Jasmini Jakopič, Maji Simoneti, Anki Garlatti, Egonu Cijanu, Polonci Cijan, Matevžu Cijanu, Ines Cijan, Ivanu Jederliniču, Tatjani Kolenc, Sašu Štihu, Medei Novak, Bojanu Peršetu, Barbari Fajdiga Perše, Klemnu Korbarju, Neži Perše, Matiji Peršetu, Lei Korbar, Ivanu Križniču, Ireni Križnič, Niki Šimac, Petru Mignozziju, Nadi Likar Lazovski, Dragiju Lazovskemu, Barbari Mlinar, Lijani Jurečič, Primožu Kožuhu, Matejki Bucik in Gorazdu Ipavcu. Avtorska gledališka predstava Ladje temelji na resničnih zgodbah slovenskih izseljencev, predvsem tistih, ki so v različnih zgodovinskih obdobjih odšli v Avstralijo in Argentino. Izhaja iz izkušenj ljudi, ki so zaradi ekonomskih stisk, političnih pritiskov in strahu pred vojsko zapuščali dom ter se podajali na negotovo pot čez gozdove, meje in oceane. Uprizoritev preizprašuje pojem doma ter oblikovanje identitete in pripadnosti skupnosti. Osredotoča se na trenutek odločitve za pogosto nepovraten odhod – čez mejo, na drug kontinent, na drugo poloblo – ter na točko slovesa, kjer skuša razumeti okoliščine in notranje razloge odhoda. Besedilo prepleta citate iz knjige Med srečo in svobodo Brede Čebulj-Sajko ter izpovedi tistih, ki so odšli, in tistih, ki so ostali. Iz omenjene knjige so v predstavi citirana pripovedovanja Marte Obleščak, Andreja Obleščaka, Pavle Gruden, Vinka Ovijača, Billa Mariniča in Frida Mavka. Nakup vstopnic
AGRFT 80
AGRFT 80
Ob jubileju Akademije bo pogovor osvetlil njen razvoj, pomen in vlogo v izobraževalnem, gledališkem in filmskem prostoru. Skozi spomine in premisleke sodelujočih bo začrtana pot od njenih začetkov do danes, z vpogledom v ključne dosežke, ambicije in izzive, ki so jo oblikovali. Jubilej tako ni le priložnost za obujanje preteklosti, temveč tudi za razmislek o njenem sedanjem položaju in prihodnjih usmeritvah. Spletna razstava ta pogled dopolnjuje z izborom arhivskega gradiva, ki razkriva njene preobrazbe skozi čas. Posebej izpostavlja prostorske pogoje, ki so Akademijo bistveno zaznamovali, saj je desetletja delovala v neustreznih razmerah frančiškanskega samostana. Prav soočenje z lastno zgodovino – tudi z njenimi manj izpostavljenimi plastmi – odpira vprašanja o identiteti institucije danes in njenem razvoju v prihodnje. Razstava bo od 8. junija 2026 dostopna na spletni strani www.agrft80.si.
1 dogodek,
1 dogodek,
61. Festival Borštnikovo srečanje
1 dogodek,
1 dogodek,
8 dogodki,
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Glavni oder
Lentamo tam, kjer se dogaja. Lentamo, kjer je najbolje. Glavni oder Festivala Lent se je po selitvi veličastnega plavajočega odra iz zaliva pri Vodnem stolpu ustalil na največjem trgu v Sloveniji, Trgu Leona Štuklja, ki je bil prenovljen leta 2011 in poimenovan po enem največjih slovenskih olimpijcev. Prizorišče sredi mestnega jedra se v času festivala spremeni v srce kulturnega dogajanja, kjer se vsak večer zvrstijo vrhunski koncerti domačih in tujih izvajalcev, gledališke in plesne predstave ter nastopi udeležencev največjega slovenskega folklornega festivala – Folkarta. Ta edinstvena kombinacija tradicije, glasbe in urbanega utripa privablja množice obiskovalcev ter ustvarja nepozabno festivalsko vzdušje pod zvezdami.
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Stand Up Lent
Mali upor proti resnosti sveta Svet je včasih kot razmajana komedija – zmešnjava absurda, čudnih likov in nepričakovanih preobratov. In prav zato potrebujemo smeh. Tisti pristen, ki te zgrabi iz trebuha, solzi oči in za trenutek ustavi vse, kar je zunaj. Stand up Lent 2025 je tu, da postane vaša najljubša protiutež vsakdanjosti. Tudi letos bomo oder prepustili mojstrom besednih akrobacij – komikom, ki znajo iz banalnosti potegniti zlato, iz zmede ustvariti red, in iz resnice... no, še večji smeh. Program bomo razkrivali postopoma, da bo vsak teden nova doza satire, ironije, absurda in tiste vrste humorja, ki te zadene, ko tega najmanj pričakuješ. Pridite, usedite se v prve vrste in pustite, da vam razmigamo smejalne mišice. Stand up Lent ni le večer za smeh – je mali upor proti resnosti sveta. Ker če se ne znamo smejati... potem je to šele prava fora.
Festival Lent: Otroški lent
Festival Lent: Otroški lent
Z nami odpirate bonboniero Lenta! Zakaj imamo ljudje tako radi bonboniere? Ker je v njih nekaj prav posebnega – vsaka sladkarija je drugačna, vsak košček skriva svoje presenečenje in svojo zgodbo. Okušamo jih počasi, enega za drugim, in se veselimo vsakega novega grižljaja. In prav tako bomo letos skupaj odkrivali program Festivala Lent 2025 – počasi, z užitkom in otroškim navdušenjem! Festival Lent bo tudi letos kot velika pisanica sladkih trenutkov. Vsak teden vam bomo razkrili novo presenečenje, nov "sladkorček", ki vas bo nasmejal, razveselil ali navdušil. Do začetka junija boste tako lahko sestavili svojo čisto posebno festivalsko bonboniero – polno dogodivščin, igre, glasbe, pravljic in čarobnosti. Vabljeni, da skupaj z nami odpirate bonboniero Lenta! Naj vsak otrok, majhen ali velik, najde svoj najljubši okus.
Festival Lent: Sodni stolp
Festival Lent: Sodni stolp
Lent pleše z mestom. Lent potuje z nami. Sodni stolp, s svojo dolgo in bogato zgodovino, zagotovo sodi med najbolj fascinantna prizorišča Festivala Lent, ki že od svojih začetkov navdušuje obiskovalce s svojo edinstveno atmosfero. Stolp, ki je skozi stoletja preživel številne preobrazbe, je leta 2022 doživel temeljito prenovo, ki je njegovemu prostoru dala novo življenje, ob tem pa ohranila vse čare preteklosti. Danes ponuja intimno in posebno vzdušje, idealno za manjše, a zelo kakovostne koncerte, na katerih nastopajo raznoliki, pretežno slovenski izvajalci. Vsak nastop v tem zgodovinskem okolju pridobi dodatno vrednost, saj obiskovalci doživijo glasbo v intimnem prostoru, kjer se zgodovina in sodobna umetnost prepletata v nepozabnem doživetju. Sodni stolp tako ostaja ena izmed najbolj priljubljenih destinacij festivala, kjer se sliši vse od akustičnih glasbenih večerov do energičnih nastopov mladih talentov.
Festival Lent: Vetrinjski dvor
Festival Lent: Vetrinjski dvor
Po poti utripov. Po lokacijah navdiha. To je Lent. Atrij leta 2011 prenovljenega Vetrinjskega dvora, katerega korenine segajo vse do 13. stoletja, je ena najpomembnejših in najbolj prepoznavnih meščanskih hiš v Mariboru. Ta zgodovinski prostor danes ponuja dom za kar tri različne festivalske programe, ki skupaj ustvarijo nepozabno vzdušje in bogato kulturno izkušnjo. Najprej ga napolni otroški živ-žav, ko najmlajši obiskovalci uživajo v vsebinsko bogatih in zabavnih dogodkih. Nato atrij postane prostor smeha in zabave, ko na festivalu stand-up komedije StandUpLent zvenijo salve smeha in občasne solze, ki nastanejo ob neverjetnih nastopih humoristov. In ko dan preide v večer, atrij oživi z glasbenimi ritmi Društva KUD Coda, ki je že dolgo znano po svoji ljubezni do rock glasbe. Ta preplet žive energije, smeha in glasbe v Vetrinjskem dvoru ustvarja edinstveno prizorišče, kjer se zgodovina in sodobnost srečata v popolni harmoniji.
Festival Lent: Minoriti
Festival Lent: Minoriti
Tam, kjer Lent zaživi. Po poteh, kjer Lent navduši. Oder v prenovljenem kompleksu Minoritskega samostana predstavlja eno najbolj očarljivih prizorišč Festivala Lent, kjer se odvijajo številni dogodki, kot so komedije, priznani JazzLent ter legendarni afterji. Za Festival Lent je to prizorišče prav posebnega pomena, saj je skoraj kot povratek domov, v samo srce dogajanja. Od leta 1993, ko so se na tem območju med ruševinami začeli rojevati nepozabni glasbeni, otroški in after dogodki, je Minoritski samostan postal pomemben del zgodovine festivala, ki ga danes zaznamujejo spomini in nova doživetja.
Simfonični stampedo
Simfonični stampedo
Orkester + tolkala = potres! Kaj se zgodi, ko pred Simfonični orkester SNG Maribor stopi šest vrhunskih tolkalcev? Udarni ritmi razburkajo pregovorno razkošni simfonični zvok in še preden boste lahko izrekli: »Orkestrski koncerti pa res niso zame,« vas bo zajel cunami navdušujoče energije, vrtinec odrskega dogajanja pa posrkal v neslutene glasbene svetove, polne nepričakovanih zasukov in presenetljivih obratov. Dodajte še duhovito režijo, nalezljivo energijo ter osupljivo virtuoznost in že je tu prvi festivalski vrhunec! Da gre kljub sproščenosti za koncert, ki zadosti najvišjim umetniškim merilom, pove podatek, da so ga člani zasedbe razvili skupaj s slovitim orkestrom Tonkünstler, ki v svetu velja za enega najuglednejših predstavnikov avstrijske simfonične tradicije, z drznimi sporedi pa dokazuje, da je orkestrska glasba še kako vznemirljiva, sodobna in namenjena najširšemu občinstvu. Edinstvena festivalska izkušnja bo v enaki meri navdušila glasbene poznavalce in ljubitelje. Vse tiste, ki menite, da brez električnih kitar ni koncerta, ki zatrese drobovje in pospeši pulz, pa v trenutku prepričala v nasprotno! Vstopnice: 28 € sedišče (do 24. 6.) / 33 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
13 dogodki,
Rajanje z Romano
Rajanje z Romano
Pesmi za otroke, ki jih s toplino in iskrenostjo poje Romana Krajnčan, nas popeljejo v svet, kjer je glas dovolj velik za vse – od najmlajših do najstarejših. Kdor hoče peti otrokom, mora imeti glas, ki gre čez do-re-mi in nazaj do mi-re-do. A sam glas še ni dovolj. Imeti mora tudi veliko in lepo srce, v katerega gredo vsi otroci – od Anžeta do Žiga pa od Žive do Anke. Tak glas in srce, bi rekel, ima Romana Krajnčan. Zato poje otrokom prave njihove pesmi.« Tone Pavček Predstava traja 45 minut.
Festival Lent: PATETICO
Festival Lent: PATETICO
Patetico je edinstvena slovenska glasbena zasedba. S svojim pokom in prapokom ter čarobnim prepletom zvoka in besed, ki v svojem alkimističnem združevanju glasbenih in literarnih prvin, danes pogosto zaničevani besedi »patetika« vnovič vrača plemenit pomen. Tokrat se niso prepuščali naključjem, ko so ustvarjali večnost. Nastala je nova, slovenska glasba, profesionalno ustvarjena in avtentična: projekt Armadilo. ... Read more
Veni, vidi, Valič
Veni, vidi, Valič
StandUpLent večer z enim in edinim – Vidom Valičem. Njegova energija je nalezljiva, njegova opažanja pa tako blizu resnici, da se v njih hitro prepozna vsak izmed nas. Vid Valič je karizmatičen, hiter in vedno v dialogu s publiko. Je mojster spontanosti, ki zna iz vsakdanjih situacij ustvariti trenutke, o katerih se govori še dolgo po predstavi. StandUpLent večer z enim in edinim – Vidom Valičem. Njegova energija je nalezljiva, njegova opažanja pa tako blizu resnici, da se v njih hitro prepozna vsak izmed nas. Vid Valič je karizmatičen, hiter in vedno v dialogu s publiko. Je mojster spontanosti, ki zna iz vsakdanjih situacij ustvariti trenutke, o katerih se govori še dolgo po predstavi. Veni. Vidi. Valič. Preprosta formula za večer, poln smeha. Z njim bosta nastopila tudi odlična Luka Dimitijević in Dino Kapetanović. Pridite po dozo dobre volje in preverite, zakaj je Vid Valič že leta eno najbolj prepoznavnih imen domače stand-up scene. Preprosta formula za večer, poln smeha. Z njim bosta nastopila tudi odlična Luka Dimitijević in Dino Kapetanović. Pridite po dozo dobre volje in preverite, zakaj je Vid Valič že leta eno najbolj prepoznavnih imen domače stand-up scene. Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa StandUpLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
13 dogodki,
Juri Muri v Afriki pleše
Juri Muri v Afriki pleše
Barvita glasbeno-plesna predstava o fantu, ki skozi pustolovščino odkrije prijateljstvo, sprejemanje in pomembnost notranje ter zunanje čistosti. Zgodba o Juri Muriju, fantu, ki je s hruške pal, je že povedana in vsi jo poznajo. Kdor je še ne pozna, je premajhen in jo bo kmalu spoznal. Juri Muri se noče kopati in pobegne v Afriko, kjer spozna, da človek »…lahko najde gostoljubno in odprto ljudstvo, ki ga sprejme in ga poduči, kaj je v življenju prav in kaj narobe, kaj je zabloda in kaj predsodek, in nenazadnje, kako pomembno je biti čistoče vzor, ne le telesne, tudi tiste notranje, ki tke pristne prijateljske vezi,« pravi Saša Pavček o pripovedi svojega očeta. Odlomka iz kritik: »Sodeč po navdušenem odzivu najmlajšega občinstva se bo Juri Muri še mnogokrat podal na izvrstno uprizorjeno, toplo, duhovito in barvito pustolovščino.« (Mojca Kumerdej, Delo) »Predstave Juri Muri v Afriki, te likovno, plesne, glasbene in slikovite polnosti ter nič manj uprizoritvene popolnosti, pa nikar ne zamudite!« (Daliborka Podboj, Parada plesa)
Ecos de Siboney
Ecos de Siboney
Iz glasbene zapuščine, ki jo je svetu podaril znameniti kubanski glasbenik Compay Segundo, se je rodila skupina Ecos de Siboney, ki so jo ustanovili njegovi vnuki Ernesto, Leonardo in Alejandro Repilado. Kot odsev preteklosti in njen živ utrip v sedanjosti glasbeniki nadaljujejo pot, ki jo je tlakoval njihov ded, ena ključnih osebnosti legendarnega kolektiva Buena Vista Social Club. Legenda pravi, da jim je Compay Segundo predal ne le svoje znanje, temveč tudi esenco oziroma duha glasbe, očem nevidno dediščino ritmov, zgodb in sončnega utripa Kube ter jih blagoslovil kot varuhe izročila in svoje glasbene naslednike. Je k zapisanemu treba sploh še kaj dodati? Skupina ohranja in razvija tradicijo Son Cubano, enega najpomembnejših kubanskih glasbenih slogov, pri čemer združuje avtentičen slog z energičnim odrskim nastopom, ki navdušuje občinstva doma in po svetu. Njihova glasba temelji na prepletanju petja solista in zbora ter ritmičnih ponovitvah, ki ustvarjajo značilen, skoraj hipnotičen učinek. Skupina redno nastopa na mednarodnih odrih, za svoje delo pa je prejela tudi pomembna kubanska glasbena priznanja. Z mega hitom, kot je Tengo un Son, dokazujejo, da tradicija ni le dediščina in preteklost, ampak navdih za nove, sodobne ustvarjalne ideje.
Jadranka Juras kvartet
Jadranka Juras kvartet
Jadranka Juras je svojo glasbeno pot začela konec 90-ih s skupino Planet Groove, se izpopolnjevala na Jazz Institut Kunstuniversität Graz, sodelovala z najpomembnejšimi slovenskimi glasbeniki, nastopala doma in v tujini ter se v zadnjih dveh desetletjih posvetila tudi opernemu petju. Njena zadnja avtorska zgoščenka Dva črna vrana (ZKP RTV Slovenija, 2025), ki jo je zanjo napisal priznani jazzovski pianist Milan Stanisavljević, združuje jazz, kantavtorsko občutljivost in popevsko melodiko ter je obogatena s premišljenimi besedili, ki se subtilno prepletajo z glasbo. Na albumu so sodelovali priznani slovenski jazzovski glasbeniki, med njimi že omenjeni pianist Milan Stanisavljević, Robert Jukič, Kristijan Krajnčan, Aleš Suša ter gostujoči umetniki Saša Tabaković in hrvaški jazzovski kitarist Elvis Penava. Vstopnice: 17 € sedišče (do 24. 6.) / 22 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
13 dogodki,
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič je bil ustanovljen leta 1972 v Bazovici pri Trstu. Do nedavnega ga je vodil priznan glasbenik in ustanovitelj zbora Oskar Kjuder, nato je krmilo prevzela pevovodkinja Pija Cah. Zbor šteje približno šestdeset članov, njegov repertoar pa obsega revolucionarne, delavske in narodne pesmi, ki jih izvaja v različnih jezikih. Izbor pesmi še danes izpričuje željo po svobodi, pravičnosti in miru. Zbor je glasnik narodnoosvobodilnega boja proti fašističnemu okupatorju in nasilju.Zamisel o zboru se je porodila prav na Primorskem, kjer med vojno ni bilo odpadnikov in izdajalcev, saj so Primorci enotno vstopili v boj za svojo zemljo in pravico. Vključeni so bili v narodnoosvobodilni boj, priključevali so se prekomorskim brigadam, bili internirani v taboriščih ter se blizu in daleč borili za svojo Primorsko.Vrednote narodnoosvobodilnega boja s pesmijo prenašajo na mlajše rodove, da bi ti ohranili njegovo sporočilnost ter željo po združevanju, tovarištvu, strpnosti in sprejemanju različnosti v svetu brez meja. Od svoje ustanovitve so imeli doma in po svetu že več kot 1200 nastopov. Vstopnice: 11 € sedišče (do 24. 6.) / 16 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič
Tržaški partizanski pevski zbor Pinko Tomažič je bil ustanovljen leta 1972 v Bazovici pri Trstu. Do nedavnega ga je vodil priznan glasbenik in ustanovitelj zbora Oskar Kjuder, nato je krmilo prevzela pevovodkinja Pija Cah. Zbor šteje približno šestdeset članov, njegov repertoar pa obsega revolucionarne, delavske in narodne pesmi, ki jih izvaja v različnih jezikih. Izbor pesmi še danes izpričuje željo po svobodi, pravičnosti in miru. Zbor je glasnik narodnoosvobodilnega boja proti fašističnemu okupatorju in nasilju.Zamisel o zboru se je porodila prav na Primorskem, kjer med vojno ni bilo odpadnikov in izdajalcev, saj so Primorci enotno vstopili v boj za svojo zemljo in pravico. Vključeni so bili v narodnoosvobodilni boj, priključevali so se prekomorskim brigadam, bili internirani v taboriščih ter se blizu in daleč borili za svojo Primorsko.Vrednote narodnoosvobodilnega boja s pesmijo prenašajo na mlajše rodove, da bi ti ohranili njegovo sporočilnost ter željo po združevanju, tovarištvu, strpnosti in sprejemanju različnosti v svetu brez meja. Od svoje ustanovitve so imeli doma in po svetu že več kot 1200 nastopov. Vstopnice: 11 € sedišče (do 24. 6.) / 16 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
L’Eclair
L’Eclair
»L’Eclair želi, da plešeš in jokaš hkrati, in ta album je odličen primer tega. To je bistvo L’Eclair.« (Yavor Lilov) Mojstri hipnotičnega groovea iz Ženeve, L’Eclair, združujejo kozmični funk, krautrock in psihedelijo v nekaj povsem svojega – v toplo, nalezljivo zvočno zmes, ob kateri je nemogoče stati pri miru. Skupina si je zgradila mednarodno bazo oboževalcev zahvaljujoč impresivnemu obvladovanju ritma, dinamike in elektroakustične alkimije, ki enakovredno prikimava instrumentalnim velikanom, kot sta Can in Tortoise, razsežnim, vesoljskim in evforičnim improvizacijam (kot na albumu Confusions iz leta 2021) ter bolj ogoljenim, lahkotnim in žanrsko razgibanim izletom na njihovih prejšnjih albumih. Navdih za svojo glasbo so črpali iz različnih virov, od afro-disca 70. let do vintage library glasbe. V njihovem zvoku lahko prepoznamo širok spekter vplivov: od newyorških dance-postpunkerjev Liquid Liquid, nemških krautrockerjev Can in pionirjev sodobne elektronske glasbe Tangerine Dream do duba, housea in G-funka. Četrti album Cloud Drifter (2025) predstavlja novo poglavje za L’Eclair, saj se odmakne od njihovega značilnega instrumentalnega zvoka. Z njim so nakazali usmeritev v klubsko progresivno glasbo, prepleteno z organskimi instrumenti in gostujočimi vokali. Album so izdali pri losangeleški založbi Innovative Leisure, pri kateri albume izdajajo tudi BadBadNotGood. Pri mešanju zvoka je sodeloval tonski mojster Matt Scatchell iz Electric Lady Studios, ki je znan po sodelovanju z Adele in James Blakeom. Čeprav Cloud Drifter odmeva z mogočnimi, plesno nalezljivimi ritmi (Vertigo), elektrificiranimi bodočimi klubskimi himnami (MEMPHIS) in celo trapovsko navdahnjenimi ritmi (Nova Umbra), pa njegova prava razkritja prinaša prva uporaba vokalov v glasbi L’Eclair. Te v osupljivi raznolikosti izvajajo gostujoči vokalisti, kot je ameriški raper Pink Siifu, ter alter-pop pevke Gelli Haha, Phoebe Coco in Girl Named GOLDEN. Za neodvisno radijsko postajo KEXP iz Seattla so L’Eclair posneli tri koncertne seanse, ki so skupaj zbrale okoli 950.000 ogledov ter skupino ponesle na playliste poslušalcev po vsem svetu. Njihova slovenska premiera bo instrumentalna – brez britanskih in ameriških gostov, ki so sodelovali pri nastanku albuma.
9 dogodki,
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
Festival Lent: Sodni stolp
Festival Lent: Vetrinjski dvor
Festival Lent: Minoriti
Jazz Podij: Dejan Lapanja & Gašper Peršl
Jazz Podij: Dejan Lapanja & Gašper Peršl
Koncert progresivnega jazz-rock dua Dejan Lapanja & Gašper Peršl, ki z instrumentalnimi kompozicijami združujeta vplive 70. let in sodoben zvok kitare ter bobnov v energičen, improvizacijski nastop. Kitarist Dejan Lapanja in bobnar Gašper Peršl vstopata v zvočni labirint progresivnega jazz-rocka kot kitarsko-bobnarski duo, ki s svojimi instrumentalnimi kompozicijami prepleta duh sedemdesetih let s sodobnim pristopom. Ljubljanski dvojec obenem stremi k organski prvinskosti distorzirane kitarske krajine, v kateri je konec petdesetih let prejšnjega stoletja rokenrol ustvarjal kitarist Link Wray. Dejan o projektu: »Ob koncu tisočletja, še pred študijem jazza, sva bila z Gašperjem fena angleških prog-rock bandov, kot so Yes, King Crimson, The Who, Genesis in slovenska skupina Buldožer. Zdi se, da nama tovrstna godba spet hodi naproti.« Dejan Lapanja in Gašper Peršl sta se kalila v kultnih skupinah, kot sta bili Olivija in rock zasedba Ulixes. Dejan je nato sodeloval z ustvarjalci, kot so Laibach (projekt Volkswagner), Terrafolk, Vlatko Stefanovski in Vasko Atanasovski. Trenutno ustvarja s pevko Severo Gjurin in kantavtorico Katarino Juvančič ter s skupino Bakalina Velika. Tudi Gašper Peršl kot bobnar, domač v več glasbenih žanrih, sodeluje z mnogimi znanimi imeni domače avtorske scene. V zadnjih 20 letih redno nastopa s skupino Vlado Kreslin in Mali bogovi, trenutno pa ustvarja tudi s skupino Nakana ter kantavtorjem Juretom Lesarjem. Njun prvenec Step Out of the Shakers je dostopen na vseh večjih pretočnih platformah, kot so Spotify, Apple Music, Bandcamp in drugih.
Trivium Ensemble
Trivium Ensemble
Trivium Ensemble je mariborska zasedba, ki združuje kitaro (Jaka Fiedler), flavto in piščali (Asja Grauf) ter violino, vokal in električne efekte (Špela Huzjak). S svojim repertoarjem vabi v odprt format glasbenega potovanja, saj se sprehaja skozi različna obdobja klasične glasbe – od baroka do sodobnosti, predstavlja avtorsko glasbo in improvizacijske vložke, ki jih gradi na avtorskih besedilih zasedbe. Vstopnice: 12 € sedišče (do 24. 6.) / 17 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
Magnifico in veliki disko šlager orkester
Magnifico in veliki disko šlager orkester
En in edini Zakaj je Magnifico – magnifico*? Je to zato, ker si lahko navleče elvisovski kombinezon z bleščicami, pa je vseeno totalno kul? Je to zato, ker zna šlager odšpilat kot rock himno, rock himno kot disko hit, disko hit pa tako, da so še Bee Gees videti kot šolarčki? Morda pa je skrivnost v tem, da je pač rojeni entertainer, ki nezdružljive svetove uspešno zlije v en sam (z bleščicami posuti) kozmos vrhunske glasbene zabave. V njem se rock, pop, balkanski ritmi, latino temperament, reggae sproščenost in bleščeči glamur zlijejo v edinstveno mešanico duhovitih pa tudi kritičnih besedil (če se vam ljubi brati med vrsticami) in odlične odlične muzike. Dodajte še šarm, ki mu ga zavida celo George Clooney ter karizmo, za kakršno bi še papež brez omahovanja sklenil pakt s hudičem. Ni, da ni! Magnifico je pač pravi »gesamtkunst paket« za novo dobo in najboljši dokaz, da če je paket (beri: muzika) kvaliteten, tudi »čefurja« iz slovenskega zakotja obsijejo globalni reflektorji in odkrijejo svetovne lestvice. Tudi zato je njegov opus (filmske glasbe še sploh nismo omenili, ne?) v Sloveniji brez primerjave. Pa ne le opus, brez primerjave je tudi on sam. En in edini – veličastni, razkošni, sijajni Magnifico! P.S.: Silvija, 24000 poljubov, Revolution is my Solution, Halo gospodična – naštevamo le nekaj uspešnic, da boste lahko na hitro obnovili tekste. Brez skupinskega prepevanje kultnih refrenov na njegovih koncert namreč ne gre. Kot tudi ne brez miganja. Ne pozabite se torej pred koncertom dobro pretegniti, za »heksnšuse« ne odgovarjamo. Zagotavljamo pa šus dobre energije! *magnifico, italijansko: veličasten, razkošen, imeniten, sijajen Vstopnice: 30 € stojišče (do 24. 6.) / 35 € stojišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
11 dogodki,
38. Folkart: Velika povorka
38. Folkart: Velika povorka
Povorka poteka od Sodnega stolpa mimo Vodnega stolpa do Glavnega trga, nato pa skozi Gosposko ulico vodi vse do končne postaje na Trgu Leona Štuklja. 38. MEDNARODNI CIOFF® FOLKLORNI FESTIVAL30. 6.–4. 7. 2026 Mednarodni CIOFF folklorni festival FOLKART v Mariboru, že od samega začetka član svetovne nevladne organizacije CIOFF, je največji folklorni festival v Sloveniji. Je eden najboljših in najvidnejših v Evropi ter v folklornem svetu. Prvi tovrstni festival na svetu, ki je bil počaščen s pokroviteljstvom UNESCO. FOLKART, NAŠE OKNO V SVET Zadnjih 37 let je mariborski Folkart v naše mesto in v Slovenijo pripeljal najvidnejše svetovne folklorne skupine, ki so nas vsako leto znova navdušile, nas s svojimi zgodbami preselile na mnoge različne kontinente in popeljale daleč preko običajnih obzorij. Do letos smo tako spoznali kulturo in tradicijo iz kar 83 različnih držav sveta. Izjemna svetovna nesnovna kulturna dediščina nam govori o ljudeh z bližnjih in najbolj oddaljenih kontinentov, o njihovem načinu življenja, dela, vedenja, verovanja ter o predanosti vrednotam, ki so ključnega pomena za vse generacije. Kultura je vrednota, je pripadnost in spoštovanje; predvsem pa je osnovni temelj obstoja slehernega naroda na svetu. Ravno zato je Folkart naše OKNO V SVET – je pravi praznik svetovne nesnovne kulturne dediščine, življenja in upanja. In res upajmo, da bo tako tudi v prihodnje. Glasniki kulture in tradicije bodo letos v Maribor prišli z vsega sveta že 38. zapored. Imeli bomo priložnost doživeti kulturo kar štirih držav, ki še nikoli niso nastopile na Folkartu. Na 38. Folkart prihajajo skupine iz Evrope, Afrike, Azije, Južne Amerike in Karibov (Severne Amerike). S svojimi edinstvenimi zgodbami bodo naše mesto ogrnile v pisane barve in trenutke veselja. Z juga Afrike, iz Bocvane, glavnega mesta Gaborone, prihaja skupina, ki živi za petje, ples in ritme. »Svetu želimo prikazati vse, od globokih ritmov Tsutsubeja v Kalahariju do divjega topotanja Patiesa na jugu. To je naše praznovanje življenja. S srcem, z veseljem.« Iz Bolivije, slikovite celinske države v Južni Ameriki z najvišje ležečo administrativno prestolnico na svetu La Paz, nam bo skupina profesionalcev prinesla delček njihove edinstvene kulture, bogate mešanice vplivov andskih domorodcev in španskih kolonialistov. Poljska, obmorska država v Srednji Evropi, ki meji na Baltsko morje, k nam pošilja eno najboljših skupin v državi; študenti iz Krakova nas bodo pritegnili z mladostno energijo in popolno predanostjo bogati tradiciji svoje dežele. Spet z drugega konca sveta, s tropskega otoka Portorika v vzhodnih Karibih, prihaja skupina zanesenjakov, ki jim je salsa v krvi; osredotočeni so na svojo kulturo, ples in glasbo. So strastni ljudje, polni življenja. Severna Makedonija, dežela sonca in nasmejanih ljudi, ki ji pravijo tudi biser Balkana, k nam pošilja pomlajeno skupino dobrih znancev, ki nam bodo ponovno razgreli srca in nam pokazali, da je makedonska kultura ena najbogatejših, globoko zakoreninjenih kultur v dediščini svoje dežele. Iz osrčja Azije, iz Uzbekistana, ki ga obkrožata najpomembnejši reki Srednje Azije Amu Darja (Oxus – Mati vseh rek) in Sir Darja (Jaxartes), prihajajo k nam profesionalci, državni ansambel iz Taškenta. Od tam, kjer se prepletajo tisočletna islamska tradicija, mistična lepota in izjemna gostoljubnost ljudi. To pisano bero svetovne kulture pa bodo zaokrožili, seveda, kdo drug kot naši Kudovci, izjemni domačini, člani Akademske folklorne skupine Študent, ki bodo ponosno predstavljali Slovenijo. Od 30. junija do 4. julija bo Maribor ponovno poln plesa, glasbe in pesmi, barvitih narodnih noš, veselih obrazov, optimizma ter razigranega vzdušja. Kar je več kot pomembno v teh norih časih. V času festivala bomo folkloriste srečevali po centru mesta, na Lentu in tudi v Mestnem parku. Ob otvoritvi in zaključku 38. Folkarta pa bodo nastopili na Glavnem odru Festivala Lent na Trgu Leona Štuklja. 1. BOCVANA Folklorna skupina »NGWAO LETSHWAO PERFORMING ARTS«, Gaborone Prostrana, nepredvidljiva, divja, magična. Lev, leopard, črni nosorog, afriški savanski slon in kafrski bivol, »velika peterica«. Največja populacija slonov na svetu. Diamanti. Delta Okavango, eno sedmih čudes Afrike. Ljudstva Tswana, Kalanga in San. Izjemna povezanost človeka z naravo. Bocvana, dežela Cvanov, je dobila ime po prevladujoči etnični skupini Tswana, ki izhaja predvsem iz bantujsko govorečih ljudstev. Bocvana je topografsko ravna, saj približno 70 % njene površine prekriva puščava Kalahari, kar 40 % ozemlja pa je namenjenega ohranjanju narave ter divjih živalskih vrst v nacionalnih parkih in rezervatih. Ta prostrana dežela s čudovito, neokrnjeno naravo, ki daje zavetje številnim živalskim vrstam in kjer si zakoreninjena tradicija podaja roko z moderno dobo, leži na jugu Afrike ter meji na Republiko Južno Afriko, Namibijo, Zambijo in Zimbabve. Glasba in ples sta temelja bocvanske kulture; s plesom, pesmijo in različnimi zvoki pripovedujejo zgodbe o vsakdanjem življenju ter svojih prednikih. Plesna kultura Bocvane je ena najbolj obsežnih v celotni Afriki, tako v umetniškem kot izraznem smislu. Njihovi plesi predstavljajo bogato tradicijsko dediščino, izvajajo pa jih ob vsaki priložnosti. Folklorna skupina Ngwao Letshwao Performing Arts je globoko predana svojemu izročilu. Sami pravijo, da ples nosijo v duši, saj je temelj kulture njihovega ljudstva. Ritmi jim pomenijo življenje, zato želijo svetu prikazati vse, kar znajo – od globokih ritmov Tsutsubeja v Kalahariju do divjega topotanja Patiesa na jugu. To je njihov način praznovanja življenja. Svojemu poslanstvu so predani s srcem in dušo. Z veseljem jih pričakujemo v Mariboru, saj bo prvič, da bomo imeli priložnost spoznati tradicijsko kulturo Bocvane na našem festivalu. 2. BOLIVIJA Folklorni balet »BAFOPAZ«, La Paz Dve glavni mesti – Sucre, belo srce Bolivije, in La Paz, mesto med oblaki. Salar de Uyuni, največja slana ravnica na svetu. Kar 37 uradnih jezikov. Jezero Titikaka, sveti kraj Inkov, najvišje plovno jezero na svetu. Camino a Los Yungas, »cesta smrti«. Jaguarji, tapirji in opice v pragozdu Madidi. Bolivija, nekoč del inkovskega imperija, je slikovita celinska država v zahodni Južni Ameriki, ki meji na Brazilijo, Paragvaj, Argentino, Čile in Peru. Mesto La Paz je najvišje ležeča administrativna prestolnica na svetu. V tej etnično razgibani državi je največ Kečuancev in mesticev. Njena kultura je bogata mešanica vplivov andskih domorodcev in španskih kolonialistov. Slednja je najbolj znana po barvitih in bleščečih kostumih, andska tradicija pa v glasbi in plesu kaže močan vpliv staroselskih kultur Aymara in Quechua. Ples je temeljni del bolivijske kulture, povezan z vraževerjem in praznovanji. Zelo pomembni so tudi pustni karnevali, še posebej svetovno znan karneval v mestu Oruro, ki je s strani UNESCO-a priznan kot mojstrovina svetovne nesnovne kulturne dediščine. Slovi po množici plesalcev, bogato okrašenih hudičevih maskah in plesu Diablada, ki časti andska božanstva. Folklorni ansambel Bafopaz je bil ustanovljen leta 2006. Vodita ga znamenita Victor Hugo Salinas Pereira in Ana Ariscurinaga. Že od svojega nastanka naprej se člani posvečajo širjenju bolivijskega plesa in glasbe s pomočjo nenehnega nastopanja, raziskovanja ter poučevanja. Za seboj imajo veliko število mednarodnih turnej in gostovanj na festivalih po vsem svetu. Trenutno je Bafopaz največja institucija folklornega plesa v Boliviji, ovenčana z mnogimi nagradami. Največ pa jim pomenita priznanje ter navdušenje občinstva. Tudi Bolivija se nam bo na Folkartu predstavila prvič. 3. POLJSKA Akademski folklorni ansambel pesmi in plesov KRAKUS, Krakov Malbork, po površini največji grad na svetu. Ena izmed dveh domovin vodke. Nikolaj Kopernik, Marie Curie Sklodowska, Frédéric Chopin in Robert Lewandowski. Puščava Błędów, peščeno prostranstvo sredi Evrope. Pierogi (cmoki) in bigos (lovski golaž). Wrocław, mesto študentov. Iz te obmorske države, ki leži v Srednji Evropi in meji na Baltsko morje, prihaja k nam ena najboljših evropskih folklornih skupin. Nekoč je bila Poljska večkulturna država, kjer so živeli Poljaki, Ukrajinci, Belorusi, Litovci, Judje, Tatari, Armenci in Nemci, danes pa je praktično etnično enotna in pretežno katoliška. Narava je izjemno raznolika, z enim največjih jezerskih območij v Evropi. Je dežela srčnih in ambicioznih ljudi, ki si želijo napredka, hkrati pa ohranjajo svojo slikovito tradicijo, saj ima zanje globok pomen. Zaradi naših skupnih slovanskih korenin in ker smo oddaljeni zgolj kakšnih 500 kilometrov, nam je Poljska precej znana. Ima burno zgodovino, pogosto tragično, zaznamovano z nenehnim bojem za preživetje. Znanost in kultura na Poljskem imata bogato, tisočletno tradicijo, ki združuje globoko ukoreninjeno dediščino z najvišjo stopnjo ustvarjalnosti. Študentski folklorni ansambel Krakus je najstarejši na Poljskem, ustanovljen leta 1949 na Univerzi za znanost in tehnologijo AGH v Krakovu. Ansambel predstavlja Malopoljsko regijo in neguje pristno poljsko ljudsko tradicijo, vključno s plesi, glasbo, pesmimi in tradicionalnimi kostumi, ki izpostavljajo najbolj značilne regije Poljske. Petinsedemdeset let delovanja je ansambel Krakus popeljalo na več kot 5000 nastopov po vsem svetu in več kot 200 mednarodnih turnej po skoraj vseh evropskih državah, Aziji, Afriki in obeh Amerikah. Krakus uživa sloves skupine z najvišjo umetniško kakovostjo ter kulturno pristnostjo. 4. PORTORIKO Folklorna skupina »GUAMANIQUE de PUERTO RICO«, Ciales Tropski raj. Domačini mu pravijo La Isla del Encanto, otok užitkov. Neokrnjena narava in prekrasne plaže. Mosquito Bay, najsvetlejši bioluminiscentni zaliv na svetu. Žaba Coquí, neuradni simbol države. Bujni deževni gozdovi. Staro mesto San Juan. Piña Colada, salsa in reggaeton. Portoriko leži v vzhodnih Karibih in je teritorij Združenih držav Amerike z lastno samoupravo. Otok je del Velikih Antilov in se nahaja vzhodno od Dominikanske republike. Kljub svoji majhnosti je izjemno raznolik, saj premore čudovito naravo – od tropskih gozdov do gorovja ter čudovitih plaž. Stoletja pred prihodom Špancev v poznem 15. stoletju so otok naseljevali pripadniki staroselskega ljudstva Taíno, ki so otok imenovali Borikén oz. Borinquen, kar pomeni »dežela pogumnega gospodarja«. Dandanes Portoričani uporabljajo izraz »Boricua« kot znak ponosa, poguma in plemenitosti ter tako izražajo globoko spoštovanje do portoriške dediščine. Tradicija Portorika je edinstvena mešanica domorodne tainske, evropske (španske) in afriške kulture. Praznovanja, povorke in festivali so odraz načina življenja – glasba, pesem, tradicionalna salsa in sodobni reggaeton, ki je osvojil svet. Združenje Guamanique je neprofitna organizacija, ki že vse od leta 1994 razvija projekte in pobude, osredotočene na umetnost ter kulturo, predvsem pa na izobraževanje mladih. Iz društva izhaja folklorna skupina Guamanique, ki je specializirana za ljudske plese in glasbo. Nastopala je na vseh večjih dogodkih doma in na mnogih festivalih po svetu. Z več kot 25-letnimi izkušnjami lahko ponudijo vrhunske predstave s prikazom portoriške tradicije, karibskih ritmov in pesmi. So strastni ljudje, polni življenja, osredotočeni na svojo kulturo. Portoriko se bo na Folkartu predstavil prvič. 5. SEVERNA MAKEDONIJA Ansambel ljudskih plesov in pesmi »ORCE NIKOLOV«, Skopje Skriti dragulj Balkana. Dežela sonca in prijaznih ljudi. Mešanica osmanske in bizantinske dediščine. Skopje, Bitola, Ohrid in samostan Sv. Nauma. Šar planina in Vardar. Ohridsko, Prespansko in Dojransko jezero. Gravče na tavče, ajvar in mastika. Aleksander Veliki, Gjorgji Pulevski in Leb i sol. Severna Makedonija je celinska država v jugovzhodni Evropi, ki leži na Balkanskem polotoku. Je del geografske regije Makedonije, ki pokriva sever Grčije ter manjši del na jugozahodu Bolgarije. Poznamo jo kot deželo sonca, čudovitih jezer, rodovitnih nižin ter divjih gora. Makedonija ima pomembno prometno lego in pomena tega strateškega položaja dolin ob Ohridskem jezeru so se zavedali že makedonski vladarji od carja Samuela naprej. Mešanica etničnih in kulturnih vplivov, bizantinska dediščina ter stoletja trajajoča turška nadvlada so izoblikovali današnjo podobo Severne Makedonije. Ob enem od najlepših jezer v tem delu Evrope je zraslo mesto Ohrid, ki je s svojo kulturo zaznamovalo tako preteklo kot današnje življenje Makedoncev. Skopski folklorni ansambel »Orce Nikolov« vse od ustanovitve leta 1945 ohranja način življenja prednikov v avtentični podobi; postali so pravi »varuhi narodne dediščine«. V vseh letih obstoja je ansambel štel skupno več kot 10 000 članov in izvedel več kot 6000 koncertov doma ter po svetu. To dinamično skupnost tvorijo nadarjeni plesalci ter izjemna lepota makedonskih ljudskih plesov, pesmi, instrumentov in narodnih noš. Ponosni so na svojo folkloro, saj so prepričani, da skozi njo sije makedonska duša. Pravijo, da je folklora tkanina makedonske vztrajnosti, stkana iz niti vere in upanja, ki je ta narod ohranjala skozi stoletja. 6. UZBEKISTAN Ansambel plesov in pesmi »BUKHORCHA«, Buhara Tisočletna islamska tradicija, mistična lepota. Izjemna gostoljubnost ljudi. Nekoč mogočno Aralsko jezero. Pokrajina iz legend Svilne ceste, polna zgodb trgovcev, pesnikov in osvajalcev. Mošeje, minareti in turkizni toni bleščečih mozaikov azijskega Orienta. Trg Registan v Samarkandu. Uzbekistan je celinska država v osrčju Azije, ki meji na Afganistan, Kazahstan, Kirgizistan, Tadžikistan in Turkmenistan. Obkrožata ga najpomembnejši reki Srednje Azije, Amu Darja (Oxus – Mati vseh rek) in Sir Darja (Jaxartes). Puščave prekrivajo ogromna področja dežele. Živ dokaz človeškega pohlepa je nekoč mogočno Aralsko jezero, po površini četrto največje na svetu, ki so ga z nespametnim izsuševanjem skrčili zgolj na desetino prejšnje velikosti. Uzbekistan je s svojimi neskončnimi peščenimi sipinami, izjemno arhitekturo in bogato zgodovino znan kot biser Svilne poti. Večino prebivalstva tvorijo Uzbeki, znani kot potomci nomadskih turških plemen. So umirjeni, dobrosrčni in izjemno gostoljubni. Večina živi v skrajni vzhodni polovici države, predvsem v rodovitni Ferganski dolini, »zeleni duši« Uzbekistana, ki velja za kulturno središče Srednje Azije. Iz Buhare, enega najstarejših mest Uzbekistana, ustanovljenega v 1. tisočletju pred našim štetjem, prihaja k nam državni ansambel pesmi in plesov Bukhorcha. Njihovo poslanstvo je preučevanje tradicionalne umetnosti. Repertoar ansambla ob buharskih vključuje tudi plesne vzorce, ki predstavljajo Horezm, Fergano in muslimanski Orient. Zapleteni plesni gibi tvorijo enotno kompozicijo starodavne buharske folklorne umetnosti. Vse nastope spremljajo glasbeniki na tradicionalnih instrumentih, kot so doira, tanbur, naj, gidžjak, saz in kaškarski rubab. Tudi Uzbekistan bomo na Folkartu pozdravili prvič. 7. SLOVENIJA Akademska folklorna skupina »ŠTUDENT«, Maribor Evropa v malem. Globoko zasidrana tradicija. Kurentovanje, idrijska čipka, Škofjeloški pasijon, čebelarstvo in lipicanci. Izjemni športniki. Družina Prevc, Anže Kopitar in Primož Roglič. Postojnska jama in Triglav. Idrijski žličniki, prekmurska gibanica in potica. Kranjska čebela in kraški ovčar. Slovenija, »dežela na sončni strani Alp«, je poznana po prijaznih, toplih in gostoljubnih domačinih. Leži na jugu Srednje Evrope, kjer se stikajo Panonska nižina, dinarskokraški svet, Alpe in Sredozemlje. Ime Slovenija pomeni »dežela Slovencev«; predniki, imenovani Slověni, so se na ozemlje Slovenije začeli naseljevati v 6. stoletju. Zgodovina dežele je pestra in razgibana, saj je Slovenija do današnje suverenosti prehodila dolgo pot skozi obdobja Karantanije, Habsburške monarhije, Avstro-Ogrske, Kraljevine Jugoslavije in Socialistične federativne republike Jugoslavije ter 25. junija 1991 razglasila svojo neodvisnost. Slovenija je sicer majhna, vendar izjemno razgibana dežela. Prevozimo jo lahko v enem samem dnevu, ponuja pa pestrost različnih evropskih kultur, od panonskega do kraškega sveta, od vrhov Alp do obale Jadranskega morja. Je tudi ena najbolj zelenih držav na svetu, saj je več kot polovica njenega ozemlja poraščenega z gozdovi. Tradicionalna kultura Slovencev je pestra mešanica alpskih, mediteranskih in panonskih vplivov. Slovenci skozi različna praznovanja, karnevale in festivale strastno ohranjajo svoje edinstvene običaje, ki so velikokrat tesno povezani z naravo in letnimi časi. Na Folkartu Slovenijo že tradicionalno zastopa mariborska Akademska folklorna skupina Študent. Naši »Kudovci« so tudi marljivi pomočniki pri izpeljavi Folkarta, saj so vodiči tujim skupinam v času njihovega bivanja pri nas. Skupina predstavlja tradicijske plese vseh slovenskih pokrajin in je za svoje kakovostno delo prejela najpomembnejša državna in strokovna priznanja. Vsako leto s svojim plesom odprejo festival in ga tudi zaključijo, kar daje Folkartu ob udeležbi skupin z vsega sveta še kako pomemben, slovenski pridih.
Theo Croker: Dream Manifest
Theo Croker: Dream Manifest
Leto 2026 je zaznamovano s stoto obletnico rojstva Milesa Davisa. Medtem ko se številni festivali prekopicujejo v najrazličnejših poskusih poklona, »hommage« in »tribute« koncertov, posvečenih eni najbolj vplivnih osebnosti v zgodovini jazza, smo se na Jazz Lentu odločili drugače: prinašamo vam svež in izviren izdelek sodobnega trobentača, ki na najboljši možni način nadaljuje Milesovo izročilo, kot bi to najbrž počel sam, če bi bil še živ! Theo Croker je nominiranec za nagrado grammy, ki z inovativnim mešanjem glasbenih slogov na novo redefinira sodobni jazz. Njegov nov album Dream Manifest, ki ga bo premierno predstavil v Sloveniji, združuje jazz, dance, neo-soul, R&B in eksperimentalno hiphop fuzijo. Je kompleksno zvočno popotovanje na meji med spoštovanjem tradicije in drzne inovacije. Za trobento ga je navdušil njegov dedek, legendarni trobentač Doc Cheatham, izpopolnil pa se je na konservatoriju Oberlin pod vodstvom Donalda Byrda in Garya Bartza. Leta 2014 je Croker objavil debitantski album AfroPhysicist, ki ga je producirala pevka Dee Dee Bridgewater, leta 2019 pa si je z albumom Star People Nation prislužil nominacijo za nagrado grammy za najboljši sodobni instrumentalni album. Njegov slog je odločno sodoben, z vpogledom v svet hiphopa, saj je sodeloval z glasbeniki, kot so J. Cole, Jill Scott, Wyclef Jean, Ari Lennox in Common. In medtem ko njegovi studijski albumi zvenijo hiperambiciozno producirani, so njegovi nastopi v živo vrelec sodobnega afrofuturizma, odigranega v akustični skupini. »From post-bop to hip-hop,« kot pravi sam. Glasba za novo generacijo jazzovskih poslušalcev, zvok tretjega tisočletja – najmanj toliko revolucionarna, kot je delo njegovega vzornika Milesa Davisa. Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
38. Folkart: otvoritev
38. Folkart: otvoritev
FOLKART, NAŠE OKNO V SVET Zadnjih 37 let je mariborski Folkart v naše mesto in v Slovenijo pripeljal najvidnejše svetovne folklorne skupine, ki so nas vsako leto znova navdušile, nas s svojimi zgodbami preselile na mnoge različne kontinente in popeljale daleč preko običajnih obzorij. Do letos smo tako spoznali kulturo in tradicijo iz kar 83 različnih držav sveta. Izjemna svetovna nesnovna kulturna dediščina nam govori o ljudeh z bližnjih in najbolj oddaljenih kontinentov, o njihovem načinu življenja, dela, vedenja, verovanja ter o predanosti vrednotam, ki so ključnega pomena za vse generacije. Kultura je vrednota, je pripadnost in spoštovanje; predvsem pa je osnovni temelj obstoja slehernega naroda na svetu. Ravno zato je Folkart naše OKNO V SVET – je pravi praznik svetovne nesnovne kulturne dediščine, življenja in upanja. In res upajmo, da bo tako tudi v prihodnje. Glasniki kulture in tradicije bodo letos v Maribor prišli z vsega sveta že 38. zapored. Imeli bomo priložnost doživeti kulturo kar štirih držav, ki še nikoli niso nastopile na Folkartu. Na 38. Folkart prihajajo skupine iz Evrope, Afrike, Azije, Južne Amerike in Karibov (Severne Amerike). S svojimi edinstvenimi zgodbami bodo naše mesto ogrnile v pisane barve in trenutke veselja. Z juga Afrike, iz Bocvane, glavnega mesta Gaborone, prihaja skupina, ki živi za petje, ples in ritme. »Svetu želimo prikazati vse, od globokih ritmov Tsutsubeja v Kalahariju do divjega topotanja Patiesa na jugu. To je naše praznovanje življenja. S srcem, z veseljem.« Iz Bolivije, slikovite celinske države v Južni Ameriki z najvišje ležečo administrativno prestolnico na svetu La Paz, nam bo skupina profesionalcev prinesla delček njihove edinstvene kulture, bogate mešanice vplivov andskih domorodcev in španskih kolonialistov. Poljska, obmorska država v Srednji Evropi, ki meji na Baltsko morje, k nam pošilja eno najboljših skupin v državi; študenti iz Krakova nas bodo pritegnili z mladostno energijo in popolno predanostjo bogati tradiciji svoje dežele. Spet z drugega konca sveta, s tropskega otoka Portorika v vzhodnih Karibih, prihaja skupina zanesenjakov, ki jim je salsa v krvi; osredotočeni so na svojo kulturo, ples in glasbo. So strastni ljudje, polni življenja. Severna Makedonija, dežela sonca in nasmejanih ljudi, ki ji pravijo tudi biser Balkana, k nam pošilja pomlajeno skupino dobrih znancev, ki nam bodo ponovno razgreli srca in nam pokazali, da je makedonska kultura ena najbogatejših, globoko zakoreninjenih kultur v dediščini svoje dežele. Iz osrčja Azije, iz Uzbekistana, ki ga obkrožata najpomembnejši reki Srednje Azije Amu Darja (Oxus – Mati vseh rek) in Sir Darja (Jaxartes), prihajajo k nam profesionalci, državni ansambel iz Taškenta. Od tam, kjer se prepletajo tisočletna islamska tradicija, mistična lepota in izjemna gostoljubnost ljudi. To pisano bero svetovne kulture pa bodo zaokrožili, seveda, kdo drug kot naši Kudovci, izjemni domačini, člani Akademske folklorne skupine Študent, ki bodo ponosno predstavljali Slovenijo. Od 30. junija do 4. julija bo Maribor ponovno poln plesa, glasbe in pesmi, barvitih narodnih noš, veselih obrazov, optimizma ter razigranega vzdušja. Kar je več kot pomembno v teh norih časih. V času festivala bomo folkloriste srečevali po centru mesta, na Lentu in tudi v Mestnem parku. Ob otvoritvi in zaključku 38. Folkarta pa bodo nastopili na Glavnem odru Festivala Lent na Trgu Leona Štuklja. Vstopnice: Več o nakupu vstopnic Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Ibrica Jusić
Ibrica Jusić
Prepoznaven vokal, kitara in ob njem na odru njegov zvesti pasji spremljevalec – le kdo ne pozna Ibrice Jusića? Kot kitarist in kantavtor se je uveljavil že leta 1968 na festivalu v Zagrebu. Tradicijo francoskih šansonov je nadgradil s svojim avtentičnim avtorskim izrazom, ki ga odlikujejo poetičnost in intelekt ter tudi komponiranje na besedila znanih pesnikov. Jusić je bil desetletja zaščitni znak Dubrovniških poletnih iger, na katerih se je redno pojavljal kot organizator večernih koncertov na skalinah, pripravljal pa je tudi samostojne kitarske recitale v Knežjih dvorih. Prvi album je izdal leta 1975, ko je s svojimi zgodnjimi uspešnicami Mačka, Dobro jutro, Margareta, Ponoć in Jubi san vašu ćer zaslovel tudi na območju jugoslovanske diskografske scene. Priljubljene so postale tudi njegove uglasbitve verzov Shakespeara, Brechta, Paljetka, Antića, Britvića in drugih. Prelomnico v njegovem ustvarjanju predstavlja prvi simfonični album Ibrica (1981), ki ga je orkestriral njegov starejši brat Đelo Jusić. Đelo je za Ibrico napisal tudi številne antologijske pesmi, kot so Šalom Sarah, U svakom slučaju te volim, Na Stradunu in druge. Njegov izraz združuje francoski šanson, italijansko kancono in bosansko sevdalinko. Projekt Od Shakespeara do sevdaha najbolje povzema njegovo tematsko širino. Vabljeni na večer, odet v nostalgičnost dubrovniških poletnih noči. Vstopnice: 12 € sedišče (do 24. 6.) / 17 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
Standuperska klasika
Standuperska klasika
Ko se na istem odru srečajo imena, ki so v preteklem desetletju nasmejala številna občinstva, veš, da ne gre za eksperiment. Gre za preverjeno robo. Za klasiko. Za šale, ki prestanejo test časa. Stand-upovska klasika prinaša večer brez filtrov, brez olepševanja – samo najboljše na edinstvenem odru StandupLenta! Žerjal – direkten, oster in vedno korak pred publiko.Škrlep – inteligenten absurd z nalezljivim tempom in šarmom.Novak – energija, improvizacija in šale, ki pridejo takrat, ko jih najmanj pričakuješ. To je ekipa, ki ve, za kaj se gre. Vstopnice: 15 € sedišče (do 24. 6.) / 20 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa StandUpLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
12 dogodki,
Adam Ben Ezra & Michael Olivera: Heavy Drops
Adam Ben Ezra & Michael Olivera: Heavy Drops
Adam Ben Ezra je v zadnjem desetletju popolnoma spremenil razumevanje kontrabasa in ga približal mladi generaciji. Več kot 20 milijonov ogledov na socialnih omrežjih, skupni nastopi z zvezdniki, kot so Snarky Puppy, Pat Metheny, Victor Wooten in Richard Bona, ter prispevki v medijih, kot so BBC, CBS News, Time Magazine in The British Telegraph, so mu tlakovali pot do tega, da danes velja za fenomen generacije ter hkrati za internetno in festivalsko senzacijo. Bleščeče virtuoznosti se v njegovih nastopih ne da spregledati; njegovo izjemno spretno, skorajda »atletsko« prepletanje akustičnih in v živo nasnetih zvokov kontrabasa, ki občasno zveni tudi kot tolkalo, pa preseneti uho še tako izkušenega poslušalca. Na Festivalu Lent se bo v Sloveniji predstavil prvič, in sicer ob izidu albuma Heavy Drops, ki ga je posnel v duu z izjemnim kubanskim bobnarjem Michaelom Olivero, ki smo ga slišali na Festivalu Lent leta 2024 (v triu s pianistom Alfredom Rodríguezom). Tudi kilometrina Michaela Olivera je impresivna: sodeloval je na več kot 60 albumih ter igral s priznanimi umetniki in producenti, kot so Quincy Jones, Chucho Valdés, Sting, Tomatito, Alfredo Rodríguez, Paquito D’Rivera, Pepe Rivero, Rick Wakeman, Yonathan Avishai, Synthesis, Chano Domínguez in mnogimi drugimi. Zgolj bobni in kontrabas torej – drum ‘n’ bass – vendar zanesljivo tako, kot ju niste še nikdar slišali! Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Zvezdana Novaković ZveN & godalni kvartet
Zvezdana Novaković ZveN & godalni kvartet
V novem projektu MIDNIGHT SUN / Polnočno sonce je pevka in avtorica projekta Zvezdana Novaković ZveN pripravila glasbeni odsev naravnega arktičnega fenomena, ko sonce vztrajno sije čez nočno nebo. Glasba tega projekta nas vabi, da se soočimo s svojimi notranjimi labirinti, obenem pa nam ponuja upanje, da bomo našli mir in svetlobo tudi v najbolj skritih sobanah človeške duše. Z Zvezdaninim vokalom, godalnim kvartetom in elektroniko se v projektu Polnočno sonce rišejo krajine tople svetlobe v noči in brezčasnost dneva neskončnega svita. Vstopnice: 12 € sedišče (do 24. 6.) / 17 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
Bergant in pubeci pod radarjem
Bergant in pubeci pod radarjem
StandUpLent predstavlja najboljše (še) neznane komike. Na enem odru: kombinacija kilometrine in sveže, zanimive energije.To ni varna izbira. To je line-up, ki te preseneti, zadane in pusti posledice (v trebušnih mišicah). Gašper Bergant – neposredno, brez kompromisov. Če si občutljiv, ostani doma, če nisi, boš hvaležen.Aljaž Poredoš – mlada energija z ostrimi opažanji. Pubec, ki ve več, kot bi smel.Andrej Bakreni – surov, direkten in nevarno samozavesten. Šale, ki pridejo iz zasede.Alen Mastnak – nepričakovani koti, odrasle misli in delivery, ki te ujame nepripravljenega. To so pubeci pod radarjem – dokler jih ne vidiš v živo. Pridi preverit, kdo bo naslednji, o katerem boš govoril: »Čuj, jaz sem ga gledal, še preden je bil znan.« Vstopnice: 15 € sedišče (do 24. 6.) / 20 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa StandUpLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Mi2
Mi2
Mi2? Mi vsi! Bend? Ko se lahko pohvališ z vsaj ducatom malone ponarodelih uspešnic, razprodanimi Stožicami in podatkom, da te je prišlo na koncerte, ki se beležijo s štirimestnimi števili, poslušat več kot pol milijona Slovencev, ne moremo govoriti zgolj o bendu, kajne? Če se ne bi slišalo tako pretenciozno, bi zapisali inštitucija, a ker pri fantih iz Rogatca prav te ne boste našli niti za trohico, naj ta beseda ostane zgolj zaradi pomanjkanja boljše. Dodajmo še več kot tri desetletja ustvarjalne in koncertne kilometrine ter naslove, kot so Črtica, Sladka kot med, Samo tebe te imam, Čakal sn te ko kreten, Pa si šla, Oda gudeki, Pojdi z menoj v toplice, Zbudi me za 1. maj, Moja teta Estera, Štajersko nebo in seveda Čista jeba, pa smo o Mi2 povedali vse. Vi pa boste tisti, ki boste dodali svoje zgodbe. In teh je nešteto več kot vseh zgoraj omenjenih številk, predvsem pa so tisto, kar daje vedeti, da so besedila in glasba, zapakirana v skladbe, ki jih podpisujejo fantje iz Rogatca, veliko več kot nekajminutna zabava. So portal v druge svetove in trenutki v času, ko lahko dihaš, čutiš in živiš na polno. Koščki, ki se kot kamenčki mozaika za vselej usidrajo v svežo podlago čustvene krajine ter sestavijo v to, čemur pravimo življenje. In prav nič ni pomembno, ali jih zlagaš že od Črtice ali se v tvojem mozaiku kot prvi košček blesti Čista jeba. Tudi to je namreč bistveni del fenomena Mi2: ko si pod njihovim odrom, X-i, Milenijci, Z-ji, Alfe in druge generacijske oznake ne štejejo nič. Vsi smo generacija Mi2! P. S. Zakaj koncert Mi2 ni le eden vrhuncev, ampak nujni del programa Festivala Lent 2026? Preberite zadnje vrstice še enkrat. Vstopnice: 28 € stojišče (do 24. 6.) / 33 € stojišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
13 dogodki,
Marc Ribot & Ceramic Dog
Marc Ribot & Ceramic Dog
Marc Ribot je eden najbolj izvirnih, najbolj cenjenih, najbolj iskanih in – prav nič ne pretiravamo – eden najboljših kitaristov našega časa! Kdor se še spominja, kako se je leta 2012 na Lentu tresel oder ob njegovem nastopu s skupino Los Cubanos Postizos, ve, da tokratnega nastopa s skupino Ceramic Dog ne kaže zamuditi! Že 40 let je Marc Ribot zaslužen za to, da električna kitara v ameriški glasbi zveni »umazano«, kot se za električno kitaro pač spodobi. Le kako bi zvenel Tom Waits, če mu kitare (od albuma Rain Dogs naprej) ne bi igral prav Marc Ribot? Seznam glasbenikov, ki so na svojih albumih hoteli njegov značilen slog, je tako rekoč neskončen: Elton John, Solomon Burke, Robert Plant, Keith Richards, Chuck Berry, Wilson Pickett, Lounge Lizards, Marianne Faithfull, Medeski Martin & Wood, Caetano Veloso, Norah Jones, The Black Keys, McCoy Tyner, Alison Krauss in še bi lahko naštevali. Ribot seveda redno sodeluje in ključno vpliva na zvok najrazličnejših zasedb Johna Zorna. In vendar je kariera Marca Ribota zaznamovana s skromnostjo in zadržanostjo. Šele sedaj, ob njegovi 70. obletnici, ga je doletelo vsesplošno priznanje; slava, če želite. Silovita Elbphilharmonie v Hamburgu je leta 2024 v večdnevnem programu gostila vse njegove ključne zasedbe zadnjih 30 let, leta 2025 pa je izdal še album Map of a Blue City, ki ga predstavlja v povsem novi luči – ne le kot instrumentalista, temveč tudi kot pevca in kantavtorja sodobne protestniške poezije. Album je bil v številnih medijih uvrščen med albume leta. Toda to, kar se dogaja v zasedbi Ceramic Dog, resnično prekaša vsa pričakovanja! Že več kot desetletje je namreč ta adrenalinska turbo skupina njegova stalnica, v kateri se vsi trije glasbeniki od prvega do zadnjega trenutka podajo v vrtinec prekipevajoče energije in strastnega zanosa s punk-rock držo ter »zažigajo« vsako sekundo svojega nastopa. Marc Ribot v najboljši možni različici – nepozabno! Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Gugutke
Gugutke
Zasedba Gugutke je kvintet slovenskih glasbenikov, ki z mladostnim pristopom izvajajo folklorno glasbo dežel od Rezije pa vse do Turčije. Člani zasedbe ljudski glasbi dodajo svoj lasten pečat, vseeno pa ostajajo zvesti originalnemu viru in tradicionalnim tehnikam izvajanja raznovrstnih plesov ter pesmi. Njihovi nastopi predstavljajo povratek k naravi in ljudski glasbi, ki ji dovolijo, da se pokaže v vsej svoji preprosti lepoti. Repertoar Gugutk sega od ljubezenskih vokalnih balad do poskočnih plesnih ritmov, kar jim omogoča, da se prilagajajo različnim odrom in publikam, od akustičnih koncertov komorne glasbe pa do večjih amplificiranih zunanjih odrov. Zasedba se je predstavila že na odrih in festivalih, kot so Bardentreffen Festival v Nürnbergu, European Bauhaus Festival v Bruslju, Kultursommer Wien v Avstriji, Crossroads Music in Łódźie Worldfest na Češkem, Pannonica Festival na Poljskem, Ascoli Piceno Festival in Mittelfest v Italiji, MENT, Druga Godba, Godi Bodi, Slovenska zemlja v pesmi in besedi … Njihovi koncerti se pogosto predvajajo na državnih radijih RTV in ARD. Zasedba je sodelovala z glasbeniki, kot so Adi Smolar, tenorist Slovenske filharmonije in Slovenskega okteta Rok Ferenčak, mešani pevski zbor Viva Brežice, simfonični orkester Cantabile, zbor Ptičjega studia, ljudski glasbenik Marino Kranjac in ameriška violončelistka Sarah Ghandour. Leta 2025 so pod založbo Celinka izdali svoj prvi album. Vstopnice: 12 € sedišče (do 24. 6.) / 17 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
Jazz Podij: Severa Gjurin & band
Jazz Podij: Severa Gjurin & band
Koncert Severa Gjurin z vrhunsko spremljevalno zasedbo, kjer bo predstavila svoj novi album Pomlad z intimnimi, čutnimi in živahnejšimi skladbami, ki združujejo glasbo, poezijo in likovno umetnost. Severa Gjurin, izjemna slovenska glasbenica in likovna umetnica, ki je bila med drugim nominirana za Slovenko leta, že več kot dve desetletji navdušuje občinstvo s svojim prepoznavnim, nežnim, a hkrati prodornim vokalom. Skupaj z vrhunsko zasedbo glasbenikov prihaja na Festival Lent 2026. V začetku leta 2025 je premierno predstavila svoj novi album Pomlad, izdan na vinilu (LP), CD-ju in digitalnih platformah. Album prinaša deset intimnih, a hkrati živahnih skladb, prežetih s čutno liriko ter bogatimi, skrbno oblikovanimi aranžmaji. Za album je Severa poleg glasbe in besedil ustvarila tudi ilustracije, ki se kot vizualni element prepletajo z glasbeno vsebino. Glasbeni del je soustvarila s priznanimi glasbeniki, s katerimi bo nastopila tudi na Festivalu Lent v Mariboru: Dejanom Lapanjo, Urošem Rakovcem, Danijelom Bogatajem, Žigo Golobom in Blažem Celarcem. Skupaj so posneli sedem skladb, pri čemer so osnovne posnetke ustvarili v studiu v živo, z željo ujeti pristnost trenutka ter edinstveno vibracijo vsake pesmi. Z Galom Gjurinom, ki v zadnjih letih deluje med Slovenijo in Kanado, sta skupaj ustvarila skladbi Kamin in Sonce, ki na poseben način bogatita zvočno podobo albuma. Pričakujete lahko baladne in tudi živahnejše pesmi, predvsem pa glasbo, ki vas bo spodbudila, da seustavite. »Želela sem, da dobro vibrira. Meni je všeč, zato sem nasmejana,« pravi Severa.
Angleški večer
Angleški večer
Včasih je dovolj že drugačen jezik, da dobi humor čisto novo dimenzijo. Na StandUpLentu vas čaka večer, na katerem bo oder zadihal v angleščini, pa čeprav naš gost prihaja z Dunaja. Reginald Bärris prinaša prefinjen, igriv in inteligenten stand-up, ki subtilno opazuje svet okoli sebe. Njegov slog je eleganten, njegov timing natančen, njegov humor pa tak, ki te nežno potegne vase in nasmeji brez velikega pompa. Angleški večer je popolna izbira za vse, ki si želite večera z mednarodnim pridihom. Pridite po večer sproščenega smeha, lahkotne energije in dobrega občutka, ki traja še dolgo po zadnjem aplavzu. See you there. Vstopnice: 15 € sedišče (do 24. 6.) / 20 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa StandUpLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
15 dogodki,
Majid Bekkas & Nguyên Lê & Hamid Drake: Gnawa World Blues
Majid Bekkas & Nguyên Lê & Hamid Drake: Gnawa World Blues
Trije kontinenti, trije glasbeni državljani sveta – v eni super skupini! V Maroku rojeni Majid Bekkas, v Franciji živeči vietnamski kitarski virtuoz Nguyên Lê in eden najbolj iskanih bobnarjev našega časa, v Chicagu živeči Hamid Drake, združujejo svojo muzikaličnost in globalne izkušnje v navdušujoči kombinaciji puščavskega bluesa, transcendentalne glasbe Gnawa, vzhodnoevropskega jazza, rock glasbe šestdesetih let in vzhodnjaške spokojnosti. Kombinacija glasbenikov je tako navdušujoča, da človek nehote pomisli na svetovno glasbeno zapuščino Joeja Zawinula. Glas, oud in guembri (op. obe sta arabski lutnji), električna kitara, ki zazveni v širokem spektru bleščečih zvenov, ter bobnarski komplet na meji med subtilnostjo in nebrzdano energijo – to so orodja treh edinstvenih glasbenikov sveta. Majid Bekkas je revolucioniral pogled na glasbeno tradicijo manjšine Gnawa v Maroku, obenem pa je sodeloval z velikani jazza, kot so Joachim Kühn, Archie Shepp in Pharoah Sanders. Nguyên Lê je izjemen kitarist, a hkrati verjetno eno od bolj spregledanih imen v svetu sodobnega jazza, Hamid Drake pa je eden najbolj cenjenih bobnarjev v jazzu najmanj zadnjih 30 let (Don Cherry, Herbie Hancock, Ken Vandermark, Fred Anderson, David Murray ipd.). Še bolj presenetljiv pa je repertoar te super skupine: giblje se od tradicionalnih maroških melodij do blues klasik Johna Lee Hookerja (Boom Boom) in psihedeličnega rocka Jimija Hendrixa (Purple Haze). Vznemirljiva, čustvena in mogočna glasbena izkušnja, ki vam bo dolgo ostala v spominu. Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Majid Bekkas & Nguyên Lê & Hamid Drake: Gnawa World Blues
Majid Bekkas & Nguyên Lê & Hamid Drake: Gnawa World Blues
Trije kontinenti, trije glasbeni državljani sveta – v eni super skupini! V Maroku rojeni Majid Bekkas, v Franciji živeči vietnamski kitarski virtuoz Nguyên Lê in eden najbolj iskanih bobnarjev našega časa, v Chicagu živeči Hamid Drake, združujejo svojo muzikaličnost in globalne izkušnje v navdušujoči kombinaciji puščavskega bluesa, transcendentalne glasbe Gnawa, vzhodnoevropskega jazza, rock glasbe šestdesetih let in vzhodnjaške spokojnosti. Kombinacija glasbenikov je tako navdušujoča, da človek nehote pomisli na svetovno glasbeno zapuščino Joeja Zawinula. Glas, oud in guembri (op. obe sta arabski lutnji), električna kitara, ki zazveni v širokem spektru bleščečih zvenov, ter bobnarski komplet na meji med subtilnostjo in nebrzdano energijo – to so orodja treh edinstvenih glasbenikov sveta. Majid Bekkas je revolucioniral pogled na glasbeno tradicijo manjšine Gnawa v Maroku, obenem pa je sodeloval z velikani jazza, kot so Joachim Kühn, Archie Shepp in Pharoah Sanders. Nguyên Lê je izjemen kitarist, a hkrati verjetno eno od bolj spregledanih imen v svetu sodobnega jazza, Hamid Drake pa je eden najbolj cenjenih bobnarjev v jazzu najmanj zadnjih 30 let (Don Cherry, Herbie Hancock, Ken Vandermark, Fred Anderson, David Murray ipd.). Še bolj presenetljiv pa je repertoar te super skupine: giblje se od tradicionalnih maroških melodij do blues klasik Johna Lee Hookerja (Boom Boom) in psihedeličnega rocka Jimija Hendrixa (Purple Haze). Vznemirljiva, čustvena in mogočna glasbena izkušnja, ki vam bo dolgo ostala v spominu. Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Šalamon & Golob & Hrvatin
Šalamon & Golob & Hrvatin
Trio treh izjemnih slovenskih glasbenikov, ki bo tokrat predstavil nove kompozicije vseh treh članov zasedbe. Gre za mešanico modernega jazza, prepletenega z improvizacijo, neparnimi ritmi in spevnimi melodijami. Izjemni slovenski jazz kitarist Samo Šalamon, ki je posnel že več kot 45 albumov kot vodja zasedb z imeni, kot so Howard Levy, Donny McCaslin, Bob Moses in številni drugi, ter eden najboljših slovenskih tolkalistov zadnjih 20 let Andrej Hrvatin, ki sta stara znanca iz zasedbe Ansasa Trio, ki je ustvarjala pred 20 leti, sta tokrat združila moči z enim najboljših in najbolj iskanih slovenskih jazz basistov, Žigo Golobom! Moderno in sveže! Vstopnice: 12 € sedišče (do 24. 6.) / 17 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila.Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
Popolni kaos
Popolni kaos
Improvizacija, stand up komedija in freestyle rap. Vse to na enem mestu – popolni kaos. Stand up komik Tin Vodopivec je združil moči z glasbenikom in freestyle raperjem Urhom Mlakarjem UMom in nastal je noro-zabaven-odštekano-prismojen šov komedije, kot ga pri nas še ni bilo. Šov, kjer se gledalci smejijo, pojejo in včasih tudi zaljubijo. Ok, tukaj spodaj je še malo PR-teksta za vse piflarje. Se vidimooo. Tinova predstava z naslovom Popolni kaos (prej Spet samski) je sveža in še nikoli uprizorjena (mogoče nikoli tudi ne bo!) ter prinaša atraktivno vsebino, ki bo ponovno polnila dvorane (upajmo). Gre za humorno, iskreno in odbito predstavo, ki odpira tudi pogled v Tinovo zasebno življenje in samski stan. Predstava Popolni kaos je v veliki meri improvizirana, kar pomeni, da trenutno še sploh ne vemo, kako bo šov videti, ampak a ni to tisto, kar nas dela žive??! Mene recimo dela živega pisanje tegale teksta. A ste vedeli, da komiki sami pišemo opise svojih predstav? Popolni kaos je Tinov sedmi šov, potem ko smo ga v preteklosti lahko gledali v predstavah: Superdupermega / 360 stopinj (2011), Replika (2012), Desert (2014), RocknRoll (2018), Peti element (2019) in Elektro Banana (2025). »Ob tako razgibanem nastopu, ti ne more biti dolgčas!« To je o mojem nastopu enkrat napisal legendarni britanski kritik Steve Bennett. Kar kul, ane? Napisal je tudi, naj si najdem drugo službo, ampak kaj pa on ve! Luzer! Vstopnice: 15 € sedišče (do 24. 6.) / 20 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa StandUpLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic.
ViS Mojca jaz s’n sam • Hamer
ViS Mojca jaz s’n sam • Hamer
Večer surove energije in glasbenih preobratov 21.00ViS Mojca jaz s’n sam Skupina Mojca, jaz s’n sam je nastala v letu 2022 na pobudo bobnarja Mladena Logarja (Mojca George) in kitarista Zdenka Kreitnerja (Mojca Zmaj). K sodelovanju sta nato povabila glasbenika, s katerima sta že sodelovala v prejšnjih zasedbah, basista Igorja Fekonjo (Mojca Feki) in pevko Damaris Potočnik (Mojca Damaris).Mojce so se odločile združiti svoje glasbene okuse – staro z novim – in tako so oblikovali svoje aranžmaje priredb. Njihov spekter glasbe zajema rock, funk, hip hop in druge žanre, ki jih »zmiksajo« v svojstven live remix.Ime Mojca, jaz s’n sam je nastalo na prvi tradicionalni kavi pred vajami. Njihov moto:»Več Mojc več ve.« 22.30Hamer Skupina Hamer prihaja iz Maribora in na oder prinaša energičen, divji rock, ki brez težav nagovori širšo publiko. Če jih še niste slišali – zdaj je čas.Zasedbo sestavljajo izkušeni glasbeniki Tim Kores Kori, David Čuček, Aleš Maurič in Marko Soršak Soki, ki jih mnogi poznajo že iz časov, ko so pred več kot 20 leti navduševali kot Metallica tribute band Not N’ Vun.Danes udarjajo z lastnim zvokom kot Hamer. Njihov prvi single Shamar jih je popeljal na večje odre in festivale, z drugim singlom Tako kot prej pa so izdali tudi istoimenski album Shamar. Fantje obljubljajo večer poln energije – in ja, morda zazveni tudi kakšna legendarna Metallica uspešnica.
19 dogodki,
Adrian Younge
Adrian Younge
Adrian Younge je glasbeni genij in pika! Je sodobni Quincy Jones: multiinstrumentalist samouk, producent, skladatelj, vodja renomiranega analognega studia Linear Labs in založbe Jazz is Dead v Los Angelesu, dobitnik nagrade emmy in revolucionar pri združevanju retro-soula in funka s hiphop primesmi, zapakiranimi v edinstveno filmsko izkušnjo. Res unikatno! Že njegov prvenec Black Dynamite, ki je sodobna mojstrovina v tradiciji blaxploitation filmov, je takoj postal uspešnica in danes uživa kultni status, časnik Los Angeles Times pa ga je pohvalil kot »enega najboljših soundtrackov vseh časov.« Leta 2011 je Younge ustvaril prvi del soul trilogije Something About April, ki predstavlja temno mešanico psihedeličnega soula in filmskih instrumentalov in ki jo bo predstavil tudi v Mariboru. Prav neverjetno je, da je Adrian Younge do danes posnel več kot 50 albumov, med drugim za eno najbolj revolucionarnih sodobnih založb Jazz Is Dead, ki na novo osmišlja albume z legendami, kot so Roy Ayers, Lonnie Liston Smith in Tony Allen, pa tudi z brazilskimi ikonami, kot so João Donato, Hyldon, Marcos Valle in Azymuth. Njegova glasba se je močno zarezala tudi v današnjo hiphop sceno – sample z njegovih plošč slišimo pri glasbenikih, kot so Jay-Z, Kendrick Lamar, Common, DJ Premier in Alchemist; Adrian Younge pa je produciral tudi albume za glasbenike, kot so Snoop Dogg, Cee Lo in Rakim. Na slovenski premieri bo Adrian Younge predstavil kompaktno zasedbo, ki presega meje kozmičnega soula, hipnotičnega jazza in rockovske psihedelije. Njegovi koncerti so svojevrstno doživetje, ki ga poganjajo surovi bobnarski breakbeati, s fuzz efekti prepojene električne kitare, redki analogni sintetizatorji in presunljiv soul vokal izjemnega pevca Lorena Odina. Njegov koncert bo nadaljevanje zdaj že legendarnih nastopov skupin, kot so Monophonics, José James in Ibrahim Electric, ki so zmeraj poskrbele za edinstven zaključek Festivala Lent. Vstopnice: 20 € sedišče (do 24. 6.) / 25 € sedišče (od 25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Paket Tri plusPri nakupu vstopnic za vsaj tri različne dogodke iz sklopa JazzLent vam podarimo 20% popust na celotno vrednost nakupa. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
38. Folkart: zaključek
38. Folkart: zaključek
Mednarodni CIOFF folklorni festival FOLKART v Mariboru, že od samega začetka član svetovne nevladne organizacije CIOFF, je največji folklorni festival v Sloveniji. Je eden najboljših in najvidnejših v Evropi ter v folklornem svetu. Prvi tovrstni festival na svetu, ki je bil počaščen s pokroviteljstvom UNESCO. FOLKART, NAŠE OKNO V SVET Zadnjih 37 let je mariborski Folkart v naše mesto in v Slovenijo pripeljal najvidnejše svetovne folklorne skupine, ki so nas vsako leto znova navdušile, nas s svojimi zgodbami preselile na mnoge različne kontinente in popeljale daleč preko običajnih obzorij. Do letos smo tako spoznali kulturo in tradicijo iz kar 83 različnih držav sveta. Izjemna svetovna nesnovna kulturna dediščina nam govori o ljudeh z bližnjih in najbolj oddaljenih kontinentov, o njihovem načinu življenja, dela, vedenja, verovanja ter o predanosti vrednotam, ki so ključnega pomena za vse generacije. Kultura je vrednota, je pripadnost in spoštovanje; predvsem pa je osnovni temelj obstoja slehernega naroda na svetu. Ravno zato je Folkart naše OKNO V SVET – je pravi praznik svetovne nesnovne kulturne dediščine, življenja in upanja. In res upajmo, da bo tako tudi v prihodnje. Glasniki kulture in tradicije bodo letos v Maribor prišli z vsega sveta že 38. zapored. Imeli bomo priložnost doživeti kulturo kar štirih držav, ki še nikoli niso nastopile na Folkartu. Na 38. Folkart prihajajo skupine iz Evrope, Afrike, Azije, Južne Amerike in Karibov (Severne Amerike). S svojimi edinstvenimi zgodbami bodo naše mesto ogrnile v pisane barve in trenutke veselja. Z juga Afrike, iz Bocvane, glavnega mesta Gaborone, prihaja skupina, ki živi za petje, ples in ritme. »Svetu želimo prikazati vse, od globokih ritmov Tsutsubeja v Kalahariju do divjega topotanja Patiesa na jugu. To je naše praznovanje življenja. S srcem, z veseljem.« Iz Bolivije, slikovite celinske države v Južni Ameriki z najvišje ležečo administrativno prestolnico na svetu La Paz, nam bo skupina profesionalcev prinesla delček njihove edinstvene kulture, bogate mešanice vplivov andskih domorodcev in španskih kolonialistov. Poljska, obmorska država v Srednji Evropi, ki meji na Baltsko morje, k nam pošilja eno najboljših skupin v državi; študenti iz Krakova nas bodo pritegnili z mladostno energijo in popolno predanostjo bogati tradiciji svoje dežele. Spet z drugega konca sveta, s tropskega otoka Portorika v vzhodnih Karibih, prihaja skupina zanesenjakov, ki jim je salsa v krvi; osredotočeni so na svojo kulturo, ples in glasbo. So strastni ljudje, polni življenja. Severna Makedonija, dežela sonca in nasmejanih ljudi, ki ji pravijo tudi biser Balkana, k nam pošilja pomlajeno skupino dobrih znancev, ki nam bodo ponovno razgreli srca in nam pokazali, da je makedonska kultura ena najbogatejših, globoko zakoreninjenih kultur v dediščini svoje dežele. Iz osrčja Azije, iz Uzbekistana, ki ga obkrožata najpomembnejši reki Srednje Azije Amu Darja (Oxus – Mati vseh rek) in Sir Darja (Jaxartes), prihajajo k nam profesionalci, državni ansambel iz Taškenta. Od tam, kjer se prepletajo tisočletna islamska tradicija, mistična lepota in izjemna gostoljubnost ljudi. To pisano bero svetovne kulture pa bodo zaokrožili, seveda, kdo drug kot naši Kudovci, izjemni domačini, člani Akademske folklorne skupine Študent, ki bodo ponosno predstavljali Slovenijo. Od 30. junija do 4. julija bo Maribor ponovno poln plesa, glasbe in pesmi, barvitih narodnih noš, veselih obrazov, optimizma ter razigranega vzdušja. Kar je več kot pomembno v teh norih časih. V času festivala bomo folkloriste srečevali po centru mesta, na Lentu in tudi v Mestnem parku. Ob otvoritvi in zaključku 38. Folkarta pa bodo nastopili na Glavnem odru Festivala Lent na Trgu Leona Štuklja. Vstopnice: 8 € sedišče (do 24. 6.) / 13 € sedišče (25. 6.);za študente in dijake: 5 € popusta na posamezno vstopnico. Imetniki osebnih kartic Visa OTP lahko vstopnice za Festival Lent 2026 kupite 10 % ceneje. Popust velja za nakupe do vključno 30. aprila. Popusti in druge ugodnosti se ne seštevajo. Več o ugodnostih in nakupu vstopnic. *Prireditev bo izvedena v vsakem vremenu. Ker želimo vsem obiskovalcem omogočiti prijetno spremljanje dogodka in dobro vidljivost na oder, odpiranje dežnikov na prizorišču ni dovoljeno. Svetujemo vremenu primerno obutev in oblačila.
Ritmično škatlaste pravljice
Ritmično škatlaste pravljice
Murat in Jose na sodoben način predstavljata ljudske pravljice skozi glasbo, beatbox in pripoved. Murat v živo ustvarja glasbo z usti in jo plast za plastjo gradi z loop station, Jose pa zgodbe oživlja z igro, pripovedjo in skupnim petjem z občinstvom. Glasba nastaja z glasom, pri čemer se posnemajo zvoki različnih glasbil (ang. human beatbox). Murat je mojster ustvarjanja zvokov z usti. Med predstavo sproti ustvarja glasbo, ki jo v živo nasnemava na posebno napravo, imenovano loop station. Jose odigrava prizore in slikovito pripoveduje zgodbe, hkrati pa skupaj z otroki poje pesmi, ki se jih sproti naučijo.
Kapica rdeča volkeca sreča
Kapica rdeča volkeca sreča
Kaj če volk ne bi bil več strašen? V tej igrivi gledališki predstavi si volk za rojstni dan zaželi nekaj nenavadnega – da bi ga vsi imeli radi. Gledališka predstava Volk je pravljični lik, ki je doma v skoraj vseh pravljicah sveta. Tudi v pravljici o Rdeči kapici. Volk v tej pravljici zmeraj nastopa kot požrešna mrcina, ki se je vsi bojijo. A naš volkec je tega sit in ne želi biti več hudoben. Zato si za svoj rojstni dan zaželi, da bi praznoval skupaj s prijatelji in da se ga nihče ne bi več bal. Za pomoč zaprosi tudi otroke, za en dan bi namreč rad v vseh pravljicah sveta nastopal kot prijazni volkec, ki ga imajo vsi radi. Ali se mu bo želja uresničila? Ne spreglejte čisto nove predstave o veliki rojstnodnevni želji volka, ki se mu s pomočjo Rdeče kapice in prijateljev tudi uresniči ter tako najbolj znano pravljico obrne povsem na glavo. Predstava traja 35 minut.
2 dogodki,
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
- There are no events on this day.
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
61. Festival Borštnikovo srečanje
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
61. Festival Borštnikovo srečanje
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
61. Festival Borštnikovo srečanje
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
61. Festival Borštnikovo srečanje
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
38. Folkart: Velika povorka
38. Folkart: otvoritev
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
38. Folkart: Velika povorka
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
38. Folkart: Velika povorka
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent
38. Folkart: Velika povorka
Festival Lent: Glavni oder
Festival Lent: Stand Up Lent
Festival Lent: Otroški lent