Javni razpis za umetniške rezidence v Berlinu, Londonu, New Yorku in na Dunaju za leto 2026
BERLINMinistrstvo za kulturo je objavilo Javni razpis za izbor kulturnih projektov bivanja in ustvarjanja v umetniških rezidencah v Berlinu, Londonu, New Yorku in na Dunaju, ki jih bo v letu 2026 sofinancirala Republika Slovenija iz proračuna, namenjenega za kulturo. Okvirna vrednost razpisanih sredstev je predvidoma 100.000 evrov. Rok za prijavo je 16. junij 2025. Predmet ... Read more
Dodaj svoj predmet v Muzej okusov!
Maribor center / spletSi predstavljate, da vaš dežnik, babičin recept ali star košček mila postanejo del muzejske zbirke? Pridružite se projektu Muzej okusov in soustvarite edinstveno virtualno zbirko, kjer vsak predmet pripoveduje svojo zgodbo o sladkem, slanem, kislem, grenkem ali pikantnem spominu. Sodelujte v treh korakih: 1. Izberite predmet, ki vas povezuje z okusom. 2. Fotografirajte ga in napišite zgodbo o njegovem pomenu. 3. Pošljite prispevek preko obrazca. Muzej okusov je sodoben projekt Pokrajinskega muzeja Maribor, ki združuje preteklost in sedanjost z inovativnimi pristopi. Njegov osrednji cilj je raziskovanje, interpretacija in doživljanje okusov, ki so nosilci spominov in pomemben del kulturne dediščine.
Odprtje razstave Zagotavljanje ustreznih bivalnih pogojev študentom Univerze v Mariboru
Evropska investicijska banka +1 moreVabimo vas na odprtje razstave Zagotavljanje ustreznih bivalnih pogojev študentom Univerze v Mariboru, ki bo v sredo, 19. marca 2025, ob 12. uri v Muzeju narodne osvoboditve Maribor. Razstava v jubilejnem letu, ko Univerza v Mariboru obeležuje 50-letnico ustanovitve, skozi fotografije in pričevanja predstavlja objekte ter bivalne pogoje za študente, ki jih zagotavljajo študentski domovi Univerze v Mariboru.
Gala Čaki: Pokrajina notranjega jaza
Maribor center / MMC KIBLA, Ulica kneza Koclja 9, Maribor +1 moreOdprtje samostojne razstave Gale Čaki: Pokrajina notranjega jaza Vljudno vabljeni na odprtje samostojne razstave slikarke Gale Čaki Pokrajina notranjega jaza, ki bo v petek, 21. marca 2025, ob 19. uri v prostoru za umetnost KiBela. Njena dela buhtijo od energije, kot bi umetnica prelivala svojo notranjost na platna, ki izžarevajo umetničino ustvarjalno ekspresijo. Intenzivna osebna čustva z odločnimi, a tudi prefinjenimi in nežnimi zamahi potez čopiča usmeri v slikanje, kar opravlja tako vehementno, da bi njen pristop označili tudi za ambientalni performans ali akcijsko slikarstvo.
Mariborski slikar Eduard Lind
Maribor center / Pokrajinski arhiv MariborS čopičem skozi čas: Eduard Lind in življenje mariborskih meščanov V Kinu Partizan, ki je del Pokrajinskega muzeja Maribor, je na ogled izjemna postavitev, posvečena življenju in delu Eduarda Linda (1827–1904), priznanega mariborskega slikarja druge polovice 19. stoletja. Ob obeležitvi 120. obletnice njegove smrti razstava prinaša edinstven vpogled v bogat opus portretista, ki je mojstrsko ovekovečil podobe mariborskega meščanstva ter postal pomemben kronist svojega časa. Slikarska tehnika Eduarda Linda, ki slovi po foto-realistični natančnosti, mu je omogočila, da je konkuriral celo sodobni fotografiji. Njegovi portreti županov in uglednih meščanov, ki so delovali v ključnih mestnih institucijah, so danes pomemben del mariborske dediščine. Poleg portretov je ustvarjal tudi sakralne podobe, krajine in restavratorska dela, kar ga uvršča med vsestranske umetnike svoje dobe. Postavitev razstave je zasnovala dr. Valentina Bevc Varl, kustodinja in umetnostna zgodovinarka, ki je v večletnem raziskovanju Lindove zapuščine razkrila številne nove vidike njegovega dela. Posebno vrednost razstavi dajejo štiri doslej neznana Lindova dela, ki so zdaj prvič na ogled javnosti. Razstavo dopolnjuje monografija Eduard Lind, slikar mariborskega meščanstva (1827–1904), ki razkriva fascinantne podrobnosti iz njegovih osebnih beležnic in celovit pregled njegovega ustvarjanja. Razstava je na ogled od torka do sobote, med 10. in 18. uro.
200-urni tečaj za učitelja joge v Mariboru
Okolica / Asteya studio, Miklavčeva ulica 7, 2000 MariborPridružite se nam na obsežnem 200-urnem usposabljanju Spanda Vinyasa, da postanete spreten učitelj joge. Pridružite se nam na obsežnem 200-urnem usposabljanju Spanda Vinyasa, da postanete spreten učitelj joge. V skladu z modrostjo in tradicijo joge, ajurvede, petih elementov ter sodobnega razumevanja anatomije in biomehanike boste preoblikovali svojo lastno prakso in zapustili to usposabljanje samozavestno in kompetentno za poučevanje organske, integralne metode Spanda Vinyasa. Tečaj je odlična izbira za vse, ki vas zanima bolj dinamična vadba – vinyasa joga. Velika prednost tečaja je, da vas naučimo Spanda metode sekvenciranja jogijskih ur. To pomeni, da pridobite zelo strukturirano, logično in organizirano metodo, s katero lahko učinkovito učite tako popolne začetnike kot tudi tiste, ki imajo že nekaj izkušenj z vadbo asan. Poleg tega vas spoznamo tudi z zahtevnejšo Spanda Tattva Flow jogo, ki je primerna za naprednejše praktike. Fizični del tečaja izvajamo na srečanjih v Asteya studiu, medtem ko teoretični del predelate v svojem tempu preko vnaprej posnetih predavanj.
Yana Naidenko / Iz skicirke
Maribor center / UGM Šop, Strossmayerjeva ulica 6 +1 moreYana Naidenko je grafična oblikovalka in slikarka, ki se bo v UGM Šopu predstavila s serijo del na papirju. Umetnica v skicirki beleži prizore iz vsakdanjega življenja. Prizore z ulice, železniške postaje, portrete družinskih članov in prijateljev pogosto najprej fotografira, šele nato jih s pomočjo kemičnih svinčnikov, flomastrov, akvarelov, temper in pastelov prenese na papir. Tak način ustvarjanja ji nudi, da z minimalnimi sredstvi ujame hipnost trenutka, čustev in razpoloženja. Yana Naidenko je ukrajinska umetnica, ki živi v Mariboru. Diplomirala je na Narodni akademiji za urbano ekonomijo v Khrakivu, kjer je kasneje delala kot grafična oblikovalka in se še dodatno izobraževala na področju slikarstva in risbe. Zanima jo umetnost kot nosilka identitete ter kako lahko umetnost postane način spopadanja z izkušnjo razseljenosti. V Ukrajini je razstavljala v okviru skupinskih razstav ter se udeleževala umetniških rezidenc.
GUGALNIK IDEJ: Odloženo v depoju pohištva
Maribor center / nekdanji Kino PartizanVabimo vas na odprtje umetniškega projekta 𝐑𝐮𝐝𝐢𝐣𝐚 𝐔𝐫𝐚𝐧𝐚, ki s pomočjo fotografije, videa in baleta raziskuje naš odnos do predmetov kulturne dediščine. 𝐏𝐫𝐨𝐣𝐞𝐤𝐭 𝐣𝐞 𝐝𝐞𝐥 𝐦𝐮𝐳𝐞𝐣𝐬𝐤𝐞 𝐩𝐥𝐚𝐭𝐟𝐨𝐫𝐦𝐞 𝐆𝐔𝐆𝐀𝐋𝐍𝐈𝐊 𝐈𝐃𝐄𝐉, 𝐤𝐢 𝐯𝐚𝐛𝐢 𝐮𝐦𝐞𝐭𝐧𝐢𝐤𝐞 𝐤 𝐝𝐢𝐚𝐥𝐨𝐠𝐮 𝐳 𝐝𝐞𝐝𝐢š𝐜𝐢𝐧𝐨. V središču je tokrat vprašanje: ali lahko do stvari razvijemo intimen, čustven odnos – ne le spoštovanje? V ambientu ... Read more
Razstava Preslišani
Maribor center / Vodni stolp +1 moreOtvoritev razstave Preslišani bo 6. maja ob 18.00 v Vodnem stolpu. Viktorija Potočnik in Brane Širca sta ustvarjalna dvojica, ki ju je naključno povezala njuna likovna pripoved, stkana v polju eksistencialno obarvane figuralike. Njune podobe opozarjajo na vse tiste, na katere smo kot družba pozabili, jih spregledali ali preslišali. Oba ustvarjalca povezuje globoka empatija, ki se zrcali v želji, da bi prav vsak posameznik imel možnost osmislitve, saj bomo le na ta način lahko kot družba zaživeli v sožitju. Gledalca, ki se znajde sredi prostorske razstavne postavitve, se predstavljena tematika zlahka dotakne, saj se zdi, da tudi s svojo fizično umeščenostjo postaja eden izmed upodobljencev, kar predstavlja učinkovito vstopno točko identifikacije. Množica nemih figur Viktorije Potočnik in Braneta Širce namreč potrpežljivo čaka, da se v nas sproži val sočutja in predrami glas nevidnih, preslišanih in pozabljenih. Kustodinja Irma Brodnjak Firbas Viktorijo Potočnik, nekdanjo poslanka ter županja, pedagoginja in humanitarka je v zadnjih letih svoj angažiran glas prelila v likovno govorico. Sprva se je izražala v risbi in grafiki, nato pa intenzivneje v kiparskem mediju. Pri slednjem je izbrala glino, material, domač tudi njeni rojstni Prlekiji. V elegantne, manieristično razpotegnjene ženske figure je vnesla širok spekter čustev – v njihovi zamaknjenosti in ranljivosti zaslutimo osamljenost, otožnost, obup, pa tudi upor, vztrajnost, pogum in upanje. Njene ženske figure nastajajo posamično ali v paru, v razstavnih postavitvah pa se zdi, da strnjene v množico nastopajo kot branilke človeškega dostojanstva. Med številnimi skulpturami, ki jih je Potočnikova doslej ustvarila, najdemo tudi torze, konstitutiven in zelo pomenljiv del njenih najnovejših stvaritev pa so rupture, ki jih asociativno doživljamo kot rane, metaforično pa nakazujejo na izgorelost ter duhovno izpraznjenost. V prispodobi pa ravno ta izvotljenost človeške figure daje možnost za nove vsebine in drugačne pristope, zlasti v smislu odmika od banalnosti in površnosti. Brane Širca velja za izrazito angažiranega likovnega umetnika, katerega slikarski, grafični in kiparski cikli izkazujejo izjemno senzibilnost do družbenih neravnovesij. Navdih za slikarsko serijo Pariške silhuete (2017) je umetnik dobil v času bivanja v pariškem ateljeju Zveze društev slovenskih likovnih umetnikov. Slikarski objekti so nastajali na osnovi fotografskega beleženja uličnega vrveža anonimne množice ljudi, ki preplavlja ulice, bulvarje in trge francoske prestolnice. Utrip, ki ga je Širca iskal skozi objektiv, pa poleg živahne dinamike urbanega vsakdanjika razkriva tudi manj prijetne plati sodobnega, s potrošniško logiko prežetega življenja. In ravno tovrstno bivanjsko plastenje predstavlja jedro njegovega likovnega raziskovanja. Podobe ljudi je avtor s poudarjeno konturo prenesel na večjo papirnato podlago, za likovne nosilce je uporabil napihljive papirnate vreče, namenjene zaščiti blaga med transportom. Pred nami se torej izrisujejo anonimne figure, zamrznjene v času in prostoru. Figure Širca zgovorno prikaže v belih (duhovno razvrednotenje) ali črnih silhuetah (eksistencialna teža), z močnimi plakatnimi odtenki barvnih prog pa v dela vnaša potrošniško estetiko. Gledalca, ki se znajde sredi prostorske razstavne postavitve, se predstavljena tematika zlahka dotakne, saj se zdi, da tudi s svojo fizično umeščenostjo postaja eden izmed upodobljencev, kar predstavlja učinkovito vstopno točko identifikacije. Množica nemih figur Viktorije Potočnik in Braneta Širce namreč potrpežljivo čaka, da se v nas sproži val sočutja in predrami glas nevidnih, preslišanih in pozabljenih.
[Galerija Media Nox] Razstava TBD
Galerija Media Nox +1 moreGALERIJA MEDIA NOXRAZSTAVA TBDSreda, 7. maj 2025 // 18.00 // Galerija Media NoxV sredo, 7. maja 2025, bo v Galeriji Media Nox odprtje razstave študentov Akademije za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani, ki so jo avtorji naslovili TBD. Razstava bo na ogled do 5. junija 2025.Razstava, na kateri se predstavljajo umetniki Žiga Kelenc, Ajda Podgorelec, Janez Škrlec in Neža Urbiha, je naslovljena TBD. V angleškem jeziku se TBD največkrat uporablja kot okrajšava za besedno zvezo »to be determined« (»se še določi«). V vsakdanji rabi ima kratica precej več pomenov, vse pa druži namigovanje na nekaj, kar še ni povsem dorečeno, določeno ali razjasnjeno. Tudi umetniške poti mladih umetnikov, ki počasi končujejo študij slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, so še dokaj nedoločene, hkrati pa se že začenjajo oblikovati prav z medijem razstav. Kuratorka razstave je Naja Mlinar.Rdeča nit, ki povezuje razstavljajoče umetnike, je zanimanje za prepletanje stvarnega in duhovnega sveta človeške duševnosti in razmišljanja. Njihova dela, ki čisti slikarski medij pogosto preraščajo in se širijo tudi v prostor, so združitev stvarnih podob in domišljijskega sveta osebnih spominov, izkušenj, vtisov in včasih celo obsesij. Umetniki se razmerij moči, ki so v današnji družbi ustaljena in samoumevna, lotevajo tako, da na videz vsakdanje položaje obračajo in zamenjujejo. Nastala dela se zato na prvi pogled ne zdijo nenavadna, ob podrobnejši kontemplaciji pa počasi izvabijo občutke nelagodja. S tem želijo umetniki gledalce spodbuditi k razmišljanju o današnji družbi, ki prav tako pod skrbno negovano površino pogosto prikriva neprijetne in grde resnice.
Odprtje razstave TBD
Maribor center / Galerija Media Nox, Židovska ulica 12Razstava študentov Akademije za likovno umetnost in oblikovanje UL V sredo, 7. maja 2025, bo v Galeriji Media Nox odprtje razstave študentov Akademije za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani, ki so jo avtorji naslovili TBD. Razstava bo na ogled do 5. junija 2025. Razstava, na kateri se predstavljajo umetniki Žiga Kelenc, Ajda Podgorelec, Janez Škrlec in Neža Urbiha, je naslovljena TBD. V angleškem jeziku se TBD največkrat uporablja kot okrajšava za besedno zvezo »to be determined« (»se še določi«). V vsakdanji rabi ima kratica precej več pomenov, vse pa druži namigovanje na nekaj, kar še ni povsem dorečeno, določeno ali razjasnjeno. Tudi umetniške poti mladih umetnikov, ki počasi končujejo študij slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, so še dokaj nedoločene, hkrati pa se že začenjajo oblikovati prav z medijem razstav. Kuratorka razstave je Naja Mlinar.
Natalija R. Črnčec: Cvetovi svetlobe
Maribor center / MMC KIBLA, Ulica kneza Koclja 9, Mariborodprtje samostojne razstave Natalije R. Črnčec Cvetovi svetlobe Vljudno vabljeni na odprtje svetlobne instalacije Cvetovi svetlobe ustvarjalke Natalije R. Črnčec, ki bo v sredo, 7. maja 2025, ob 19. uri v prostoru za umetnost KiBela. Umetniška svetlobna instalacija generira vseobsežno lepoto ozračja. Eno najbolj opaznih novosti tokratne razstave je novonastala in razvijajoča se biomorfna oblika ‘cvetovi svetlobe’, ki jo umetnica razvija od leta 2014. Elementarna danost gradnikov, prostorska postavitev cvetov svetlobe, njihovo svetlenje, barva in glasba naelektrijo in napojijo izbrani prostor, ki vnaša v našo percepcijo lepoto danega izkustva in trenutka. Svetlobna instalacijska kompozicija pronica skozi naše čute po obodih barv, melodijskih struktur, svetlobnih polj in nežnih vrtalnih plesov cvetov svetlobe. Prostorska postavitev uporablja vir svetlobe UV-luči. UV-luč obudi fluorescentno barvo, ki osvetli cvetove svetlobe. Cvetovi zažarijo v svoji lepoti in podobi ter bivajoče barvno šelestijo.
»𝗠𝗼𝗿𝗮š, 𝘁𝗼𝗿𝗲𝗷 𝗺𝗼𝗿𝗲š.« – 10 let produkcije Momenta na Intimnem odru
4d67c9a3-4f23-4633-acf5-4ba8ec58d7a5-1𝗥𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗮 𝗼𝗯 𝟭𝟬. 𝗼𝗯𝗹𝗲𝘁𝗻𝗶𝗰𝗶 𝗽𝗿𝗼𝗱𝘂𝗸𝗰𝗶𝗷𝗲 𝗠𝗼𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮 𝗻𝗮 𝗜𝗻𝘁𝗶𝗺𝗻𝗲𝗺 𝗼𝗱𝗿𝘂 Naša produkcija je v večini sestavljena iz projektov, ki se morajo zgoditi. Ne ustavijo nas ovire, kot so nimamo denarja, nimamo časa, nismo strokovnjaki, nimamo dovolj sodelavcev ali nimamo energije. Imamo, kar imamo, in s tem delamo. Ali je filozofija DIY (naredi sam) zavestna odločitev ali neizogibno dejstvo našega delovanja, je irelevantno. To je naš način dela. Raznolika in eklektična postavitev scenografskih elementov, fotografij, rekvizitov in kostumov osvetljuje domiselnost, ambicioznost, neustrašnost, trmo in ljubezen, ki nas vodijo pri ustvarjanju. Razstava bo poznavalce produkcije Momenta spomnila, zakaj se vedno znova vračajo. V tistih, ki nas še ne poznajo, pa prižgala neugasljivo iskrico zanimanja. Produkcija: Moment Kuratorji: Andrej Firm, Uroš Kaurin, Zoran Petrovič 𝗥𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗮 𝗯𝗼 𝗻𝗮 𝗼𝗴𝗹𝗲𝗱 𝗱𝗼 𝟭𝟱. 𝟲. 𝟮𝟬𝟮𝟱. Vstop prost. Razstava je tudi del dodatnega programa Festivala Borštnikovo srečanje. Vse info: prestopi.si
»𝗠𝗼𝗿𝗮š, 𝘁𝗼𝗿𝗲𝗷 𝗺𝗼𝗿𝗲š.« – 10 let produkcije Momenta na Intimnem odru
»𝗠𝗼𝗿𝗮š, 𝘁𝗼𝗿𝗲𝗷 𝗺𝗼𝗿𝗲š.« – 10 let produkcije Momenta na Intimnem odru +1 more𝗥𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗮 𝗼𝗯 𝟭𝟬. 𝗼𝗯𝗹𝗲𝘁𝗻𝗶𝗰𝗶 𝗽𝗿𝗼𝗱𝘂𝗸𝗰𝗶𝗷𝗲 𝗠𝗼𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮 𝗻𝗮 𝗜𝗻𝘁𝗶𝗺𝗻𝗲𝗺 𝗼𝗱𝗿𝘂 Naša produkcija je v večini sestavljena iz projektov, ki se morajo zgoditi. Ne ustavijo nas ovire, kot so nimamo denarja, nimamo časa, nismo strokovnjaki, nimamo dovolj sodelavcev ali nimamo energije. Imamo, kar imamo, in s tem delamo. Ali je filozofija DIY (naredi sam) zavestna odločitev ali neizogibno dejstvo našega delovanja, je irelevantno. To je naš način dela. Raznolika in eklektična postavitev scenografskih elementov, fotografij, rekvizitov in kostumov osvetljuje domiselnost, ambicioznost, neustrašnost, trmo in ljubezen, ki nas vodijo pri ustvarjanju. Razstava bo poznavalce produkcije Momenta spomnila, zakaj se vedno znova vračajo. V tistih, ki nas še ne poznajo, pa prižgala neugasljivo iskrico zanimanja. Produkcija: Moment Kuratorji: Andrej Firm, Uroš Kaurin, Zoran Petrovič 𝗥𝗮𝘇𝘀𝘁𝗮𝘃𝗮 𝗯𝗼 𝗻𝗮 𝗼𝗴𝗹𝗲𝗱 𝗱𝗼 𝟭𝟱. 𝟲. 𝟮𝟬𝟮𝟱. Vstop prost. Razstava je tudi del dodatnega programa Festivala Borštnikovo srečanje. Vse info: prestopi.si
Razstava Laure Sperl LOW TIDE
Maribor center / Tkalski prehod 4, 2000 MariborOtvoritev razstave Razstava LOW TIDE, najnovejši projekt avstrijske umetnice Laure Sperl, se osredotoča na obalo kot liminalni prostor med morjem in kopnim, med znanim in neznanim. Ta prehodna pokrajina postane izhodišče za razmislek o procesu nastajanja podobe in reprezentaciji nevidnega. V nizu novih del, ki vključujejo kemigrame, cianotipije, video in prostorsko instalacijo, umetnica preizprašuje meje fotografskega medija ter odpira polje nepredvidljivih transformacij, v katerih nevidno postane vidno. S pomočjo analognih tehnik ter vključevanjem naravnih elementov – morske vode, sončne svetlobe, naplavin – razvija fotografski jezik, ki ni podrejen nadzoru, temveč se odpira nepredvidljivim transformacijam.
Razstava Jazz ‘ma mlade 24-25
Maribor center / Kulturni inkubator, Koroška cesta 18 +1 moreSpremljevalni program festivala Jazz 'ma mlade 2025 V torek, 27. maja 2025, bo ob 18. uri v Kulturnem inkubatorju odprtje razstave Jazz ‘ma mlade 24-25, ki sta jo pripravili mladi umetnici Neli in Beti Trstenjak. Navdih za razstavo, ki bo na ogled do 13. junija 2025, sta črpali v fotografijah preteklih edicij festivala Jazz ‘ma mlade, pri čemer sta se osredotočili predvsem na izvedbo v letu 2024 in prvi koncertni večer v letu 2025. Multimedijska razstava "Jazz 'ma mlade 24-25" z izbrano kombinacijo fotografij, digitalnih grafik, slik, risb in AR plakatov obiskovalca poglobi v lansko in letošnje festivalsko dogajanje. S prepletom digitalnih in analognih medijev razstava odpira novo dimenzijo festivalskega doživljanja in na sodoben način oživlja utrip zadnjega leta festivala Jazz 'ma mlade. Avtorici razstave sta Neli Trstenjak in Beti Trstenjak, avtorici fotografij pa Neli Trstenjak in Hana Požgan Fišinger. Razstava je spremljevalni program festivala Jazz ‘ma mlade 2025, ki bo z drugim koncertnim večerom ponovno zaživel v petek, 30. maja.
[Kulturni inkubator] Razstava Jazz ‘ma mlade 24–25
Kulturni inkubatorDRUGI KONCERT FESTIVALA JAZZ ‘MA MLADE 2025RAZSTAVA JAZZ ‘MA MLADE 24-25Torek, 27. maj 2025 // 18:00 // Kulturni inkubatorV torek, 27. maja 2025, bo ob 18. uri v Kulturnem inkubatorju odprtje razstave Jazz ‘ma mlade 24-25, ki sta jo pripravili mladi umetnici Neli in Beti Trstenjak. Navdih za razstavo, ki bo na ogled do 13. junija 2025, sta črpali v fotografijah preteklih edicij festivala Jazz ‘ma mlade, pri čemer sta se osredotočili predvsem na izvedbo v letu 2024 in prvi koncertni večer v letu 2025.Multimedijska razstava "Jazz 'ma mlade 24-25" z izbrano kombinacijo fotografij, digitalnih grafik, slik, risb in AR plakatov obiskovalca poglobi v lansko in letošnje festivalsko dogajanje. S prepletom digitalnih in analognih medijev razstava odpira novo dimenzijo festivalskega doživljanja in na sodoben način oživlja utrip zadnjega leta festivala Jazz 'ma mlade.Avtorici razstave sta Neli Trstenjak in Beti Trstenjak, avtorici fotografij pa Neli Trstenjak in Hana Požgan Fišinger.Razstava je spremljevalni program festivala Jazz ‘ma mlade 2025, ki bo z drugim koncertnim večerom ponovno zaživel v petek, 30. maja 2025, od 19. ure dalje v Kulturnem inkubatorju. Najprej bo Melani Kumin izvedla ustvarjalno delavnico JazzZINE, ob 20. uri pa sledi koncert zasedbe Toni Lah Quintet. Več informacij o brezplačnem koncertu tukaj.
Razstava Preslišani
Maribor center / Vodni stolp +1 moreOtvoritev razstave Preslišani bo 6. maja ob 18.00 v Vodnem stolpu. Viktorija Potočnik in Brane Širca sta ustvarjalna dvojica, ki ju je naključno povezala njuna likovna pripoved, stkana v polju eksistencialno obarvane figuralike. Njune podobe opozarjajo na vse tiste, na katere smo kot družba pozabili, jih spregledali ali preslišali. Oba ustvarjalca povezuje globoka empatija, ki se zrcali v želji, da bi prav vsak posameznik imel možnost osmislitve, saj bomo le na ta način lahko kot družba zaživeli v sožitju. Gledalca, ki se znajde sredi prostorske razstavne postavitve, se predstavljena tematika zlahka dotakne, saj se zdi, da tudi s svojo fizično umeščenostjo postaja eden izmed upodobljencev, kar predstavlja učinkovito vstopno točko identifikacije. Množica nemih figur Viktorije Potočnik in Braneta Širce namreč potrpežljivo čaka, da se v nas sproži val sočutja in predrami glas nevidnih, preslišanih in pozabljenih. Kustodinja Irma Brodnjak Firbas Viktorijo Potočnik, nekdanjo poslanka ter županja, pedagoginja in humanitarka je v zadnjih letih svoj angažiran glas prelila v likovno govorico. Sprva se je izražala v risbi in grafiki, nato pa intenzivneje v kiparskem mediju. Pri slednjem je izbrala glino, material, domač tudi njeni rojstni Prlekiji. V elegantne, manieristično razpotegnjene ženske figure je vnesla širok spekter čustev – v njihovi zamaknjenosti in ranljivosti zaslutimo osamljenost, otožnost, obup, pa tudi upor, vztrajnost, pogum in upanje. Njene ženske figure nastajajo posamično ali v paru, v razstavnih postavitvah pa se zdi, da strnjene v množico nastopajo kot branilke človeškega dostojanstva. Med številnimi skulpturami, ki jih je Potočnikova doslej ustvarila, najdemo tudi torze, konstitutiven in zelo pomenljiv del njenih najnovejših stvaritev pa so rupture, ki jih asociativno doživljamo kot rane, metaforično pa nakazujejo na izgorelost ter duhovno izpraznjenost. V prispodobi pa ravno ta izvotljenost človeške figure daje možnost za nove vsebine in drugačne pristope, zlasti v smislu odmika od banalnosti in površnosti. Brane Širca velja za izrazito angažiranega likovnega umetnika, katerega slikarski, grafični in kiparski cikli izkazujejo izjemno senzibilnost do družbenih neravnovesij. Navdih za slikarsko serijo Pariške silhuete (2017) je umetnik dobil v času bivanja v pariškem ateljeju Zveze društev slovenskih likovnih umetnikov. Slikarski objekti so nastajali na osnovi fotografskega beleženja uličnega vrveža anonimne množice ljudi, ki preplavlja ulice, bulvarje in trge francoske prestolnice. Utrip, ki ga je Širca iskal skozi objektiv, pa poleg živahne dinamike urbanega vsakdanjika razkriva tudi manj prijetne plati sodobnega, s potrošniško logiko prežetega življenja. In ravno tovrstno bivanjsko plastenje predstavlja jedro njegovega likovnega raziskovanja. Podobe ljudi je avtor s poudarjeno konturo prenesel na večjo papirnato podlago, za likovne nosilce je uporabil napihljive papirnate vreče, namenjene zaščiti blaga med transportom. Pred nami se torej izrisujejo anonimne figure, zamrznjene v času in prostoru. Figure Širca zgovorno prikaže v belih (duhovno razvrednotenje) ali črnih silhuetah (eksistencialna teža), z močnimi plakatnimi odtenki barvnih prog pa v dela vnaša potrošniško estetiko. Gledalca, ki se znajde sredi prostorske razstavne postavitve, se predstavljena tematika zlahka dotakne, saj se zdi, da tudi s svojo fizično umeščenostjo postaja eden izmed upodobljencev, kar predstavlja učinkovito vstopno točko identifikacije. Množica nemih figur Viktorije Potočnik in Braneta Širce namreč potrpežljivo čaka, da se v nas sproži val sočutja in predrami glas nevidnih, preslišanih in pozabljenih.
Koncert Študentske orkestra Maribor
Amfiteater II. gimnazije MariborKoncert Študentskega orkestra Maribor Petek in sobota, 30. in 31. maj 2025 // 19.00 // Amfiteater II. gimnazije MariborŠtudentski orkester Maribor, pod vodstvom dirigentke Darine Cvetrežnik, pripravlja dva večerna koncerta ob zaključku študijskega leta. Koncerta bosta v petek, 30. maja 2025, in v soboto, 31. maja 2025, vsakič ob 19. uri v Amfiteatru II. gimnazije Maribor.Orkester sestavlja 35 mladih glasbenikov, ki bodo občinstvu predstavili raznolik program, v katerem se bodo zvrstile filmska glasba, jazz, slovenske uspešnice, klasika in sodobne priredbe. Posebnost letošnjega koncerta je izvedba dveh avtorskih skladb mladih mariborskih skladateljev: Jakoba Korošca z naslovom "Krst pri Savici" (1. stavek – uvod) ter skladbe kitarista Študentskega orkestra Maribor, Aleksandra Leona Štuklja, z naslovom Mereno. Podroben program je dostopen na spletni strani.Solisti: Zara Bajde, Živa Kolar, Neli Vuherer in Martin Cifer. Študentski orkester Maribor je bil ustanovljen leta 2019 kot razširitev tedanjega Medicinskega orkestra Maribor. Orkester že vrsto let sodeluje na Božičnem koncertu Medicinske fakultete Univerze v Mariboru, nastopa na prireditvah ob državnih praznikih in na dogodkih različnih izobraževalnih ustanov ter ob koncu študijskega leta prireja svoj samostojni koncert. S tem prispeva k bogatenju kulturnega utripa mesta Maribor. Vstopnina: Vstopnica za odrasle znaša 15 €, za otroke, dijake ter študente pa 10 €. Zaradi omejenega števila sedežev je potrebno vstopnice za koncert predhodno rezervirati na naši spletni strani.
Dnevi knjige v Mariboru – sobota (9. dan)
maribor Slovenija +1 more10.00–18.00, GRAJSKI TRG LE KORAK DO KNJIGE: KNJIŽNI SEJEM Sodelujejo: Založba Litera, Založba Pivec, KUD Sodobnost International, Beletrina, Založba /*cf., KUD Zrakogled, Družina, Mohorjeva založba Celovec, Univerzitetna založba Univerze v Mariboru, Pokrajinski muzej Maribor, Umetnostna galerija Maribor, Založba ZRC, Lisztov inštitut – Madžarski kulturni center Ljubljana, Kulturna agencija Petőfi – Petőfi Cultural Agency, Francoski inštitut v Sloveniji, Dve luni – zavod za poetizacijo sveta, Javni sklad RS za kulturne dejavnosti, Književno društvo Hiša poezije, LUD Literatura, LUD Šerpa, Založba Goga, Društvo za informiranje o islamu, Krščanska adventistična cerkev, Vlado Began – samozaložnik. Spremljevalni program sejma povezuje Petra Bauman. Dobrodošli tudi v neodvisni knjigarni Mariborka in Bukvarni Ciproš (KC Pekarna). Ciproš bo odprt v istih urah kot sejem, Mariborka v rednih delovnih urah. Produkcija in izvedba: MKC Maribor
Šivani mobili z Nino Holc
Maribor center / Vetrinjski dvor, Vetrinjska ulica 30, Maribor +1 moreMobili s svojo lahkotnostjo in gibljivostjo prinašajo mirno in pomirjujočo atmosfero v vsak prostor. Mobili s svojo lahkotnostjo in gibljivostjo prinašajo mirno in pomirjujočo atmosfero v vsak prostor. Običajno so sestavljeni iz različnih oblik, ki se premikajo v zraku, kadar se jih dotaknemo ali ko jih pobožajo valovi zraka. Pridružite se nam na ustvarjalni delavnici, kjer bomo skupaj izdelovali šivane mobile, ki bodo postali prava umetnostna dela, ki plešejo v zraku! Na tej delavnici boste spoznali različne tehnike šivanja in kako jih uporabiti za ustvarjanje prelepih in edinstvenih mobilov. Ustvarili boste lahko čudovite dekoracije, ki bodo okrasile vaš prostor in prinesle kanček kreativnosti in miru. Spoznali bomo osnovne tehnike šivanja in se naučili, kako pripraviti materiale za izdelavo mobila. Šivali bomo majhne umetniške detajle, ki jih bomo kasneje povezali v mobile.
Sobotna ustvarjalnica – Skoraj že počitniška
ustvarjalnice-ugm-sara-rezar-visit-maribor-pohorje-slovenia-slovenija +1 moreKreativno poletje z Umetnostno galerijo Maribor in Hudo mravljico! Datum in čas: Sobota, 31. maj 2025, od 10.30 do 12.00Vstop prost Zaključek sezone sobotnih ustvarjalnic bomo obeležili z ustvarjalnimi kotički pred UGM, kjer bomo sproščeno ustvarjali in izdelovali praktične izdelke za poletje. Otroci bodo lahko izdelali pahljače za vroče dni ali unikatne igrače za preganjanje dolgčasa. Ob tem bo potekala tudi Huda menjalnica oblačil in igrač, kjer bodo otroci na okolju prijazen način izmenjali rabljene predmete in si tako pridobili nove igrače ali oblačila. Navodila za sodelovanje na Hudi menjalnici: Rabljena oblačila in igrače prinesite k blagajni UGM do 10.15, kjer jih bo pregledala in sprejela Brigita Strnad. Sodelujete lahko z največ 5 kosi čistih in nepoškodovanih oblačil ali igrač. Za vsak prinešeni kos prejmete eden ali dva Huda kupončka. Menjalnica bo potekala med 11.30 in 12.00, ko boste kupončke lahko zamenjali za druge izdelke. Preostali kosi bodo po dogodku podarjeni dobrodelni organizaciji. Dogodek je primeren za otroke in družine. Udeležba je brezplačna, prijava pa priporočena. Prijave in informacije:Brigita StrnadE-naslov: brigita.strnad@ugm.siTelefon: 02 22 94 697 ali 041 57 50 50 Vabljeni k ustvarjanju, izmenjavi in prijetnemu druženju pred začetkom poletnih počitnic.
Maja Šivec: GRAND MAL
Okolica / KamnicaFotografinja Maja Šivec s pričujočo serijo izhaja iz samoizpovednosti in prehaja v angažirano umetnost z željo po ozaveščanju. Grand mal, “zlobni duh”… Fotografinja Maja Šivec s pričujočo serijo izhaja iz samoizpovednosti in prehaja v angažirano umetnost z željo po ozaveščanju. Umetnost, ki se trudi boriti bitke, ki se ne tičejo ali dotikajo njenega avtorja, v večini primerov izzveni kot mlačen in performativen poskus signaliziranja moralno-etičnih vrlin. Za uspešnost je neglede na formalne lastnosti nujno, da je avtor v svoj namen tudi osebno vpleten, ga raziskuje in z njim vsaj del časa živi. To je seveda samoumevno, če, kot Maja Šivec, umetnik raziskuje lastno bolezen v želji, da bi jo pomagal razumeti in jasno videti tudi drugim. V seriji črno-belih fotografij, ustvarjenih z daljšim ekspozicijskim časom, se avtorica osredotoča na telesni izraz epilepsije, predvsem krče in spremembe v gibanju, ki se pojavijo med epileptičnimi napadi. Čeprav je Maja Šivec dobro poznana po svojih fotografijah studijskih aktov, ki telo predstavljajo neposredno in detajlirano, se tokrat obrača k drugačni slogovni realizaciji ter raziskuje zabrisane sledi gibanja, ki so izolirane v nedoločljivem črnem ozadju. Fokus je izključno na človeškem premiku, ki odstopa od vsakodnevnega in pričakovanega gibanja – obenem je izražena zmožnost različnih realizacij človeka kot bitja bivajočega v gibljivem telesu ter tudi ujetost v telo, ki se v stanju napada ne podreja več družbenim normam in kontroli lastnika. Epilepsija je najpogostejša nevrološka motnja oziroma skupina dolgotrajnih nevroloških motenj za katere so značilni epileptični napadi, ki se lahko pojavijo v obliki krčev, tresenja, podaljšanega strmenja ali spremembah v gibanju, vedenju, občutkih ali zavedanju. Je bolezen, ki se je skozi zgodovino pojavljala pod številnimi imeni: velika bolezen, sveta bolezen, božjast, morbus maior, grand mal. Zaradi nerazumevanja bolezenskega stanja, vpletanja šarlatanov v začetke zdravljenja epilepsije, njenih izrazitih simptomov in nezmožnosti, da bi bolezen kontrolirano ozdravili, so se skozi stoletja širile številne neresnice, s katerimi se soočamo še dandanes. Nemški duhovnik Berthold iz Regensburga je v 13. stoletju povezoval epilepsijo z »zlobnim duhom«. Spraševali so se o njeni nalezljivosti, v 17. in 18. stoletju so se ljudje tudi ločevali od partnerjev, da se epilepsija ne bi prenesla na potomce. Epileptiki torej niso bili videni kot »čisti« in prisebni – pred raziskavami moderne medicine je bilo njihovo bolezensko stanje videno kot neke vrste božja kazen in celo duševna bolezen. Celo etimološko lahko »epilepsija« pomeni polastitev. Hipokrat je o njej že v poznem 5. stoletju napisal spis O sveti bolezni, kjer je že takrat naslavljal tabuje, ki se je pritičejo in zavrnil misel, da je njen vzrok bolj svet od katerekoli druge bolezni oz. da bi v obolelega vstopil kakršenkoli duh. Vseeno je stigmatizacija vztrajala, splošno ozaveščanje o tej bolezni pa je tekoč proces. Na fotografijah spremljamo različne stopnje ekstremnosti gibanja. Bolj kot so gibi vehementni, bolj smo osredotočeni na telo samo. Bolj kot se subjekt izgublja v zabrisanih oblikah, bolj razumemo stisko, breme in neobhodnost epileptičnega napada. Formalne lastnosti po katerih posega fotografinja gledalcu omogočajo ne le motrenje telesa in vseh njegovih specifik v luči bolezni, temveč tudi ozir na efekte notranjega stanja človeka, ki se sooča z epilepsijo. Z izgubo ostrine in vnosom sledi premika, lahko s kombinacijo empatije in znanja razmišljamo o epilepsiji kot stanju, ki se venomer počasi osvobaja zgodovinskih in družbenih konotacij. Lahko jo opazujemo, da bi bolje razumeli in čutili sočloveka. (Sara Nuša Golob Grabner)
KGB: IVA NOVA
KGB 5 Vojašniški trg Maribor, Upravna enota Maribor, 2000 Slovenia**"Najbolj kul ruski ženski band!" - Rolling Stone Rusija** IVA NOVA so vse to in še več: štiri izjemne glasbenice, ki črpajo navdih iz slovanske folklore, a ji dodajo divjo in samosvojo noto. Ustanovljene leta 2002 v Sankt Peterburgu, danes navdušujejo občinstva po vsem svetu z mešanico lirike, punka in prave glasbene anarhije! To ni ... Read more
Poletna Groovočaga
Maribor center / Vetrinjc - BarCodakoncert Groovocado Spoštovane, spoštovani, ljubitelji Groova in sonca! Po dolgem, predolgem času… se spet srečajo tri pomembne stvari: Grovoocado, Maribor in poletje. 𝙂𝙧𝙤𝙤𝙫𝙤𝙘𝙖𝙙𝙤 𝙥𝙧𝙞𝙝𝙖𝙟𝙖 v Vetrinjca! Leto 2017 se je pisalo, ko Ansambel Groovocado band nazadnje odigral majski špil v Satchmotu. Govori se, da je takrat “švic teko iz stropa”. Vmes so se zgodile legendarne božične Groovočage, zdaj pa... PREMIERA poletne edicije! Nakup vstopnic Pod staro drevo, v najbolj chill ambientu mesta, bomo pobožali vaša ušesca in razmigali ritke. Za žejna grla skrbi ekipa Vetrinjc – BarCoda, Maki‘ma Kino pa je za to priložnost nabavil avtoprikolico. Profesionalno. Resno. Kablov ne bo manjkalo.